简介:在农耕时期,中国有难以计数的村落,每一座都是一部装载厚重历史的典籍,是典型的民族文化的活化石,凝聚着炎黄子孙的文明历史、价值观念、生命感悟、族群标识、人文精神、宗教哲学、聪灵巧慧……可是没等到我们去仔细品读它、研究它、传承它,这些经历了千年风雨的古村落,这些传统社会架构的基本单元,这些百姓生存状态、生存想象的基本范式,便在城镇化、商业化突飞猛进的过程中渐趋湮灭。剩余的那些本可作为中国漫长农耕时代的活的遗存和样板的古村落,到底还能支撑多久?我们该怎样来保护这些地处偏远却维系着中国传统文化的古村落?等农民彻底城居化之后,我们的第二代、第三代人将对村落文明完全陌生,这些问题显得日益尖锐而紧迫。在城市的古老印记已经渺如烟云之后,古村落是我们生命中最为沉重、最为惆怅的情结。
简介:随着社会的发展和时代的进步,各地经常举办各种各样不同级别的文化活动和文艺比赛。参与者不分年龄大小,也没有社会阶层之分。只要你喜欢都可随时随地唱上几句,舞动几下,玩上几段,从而抒发情感,愉悦身心,丰富生活。作为现代人,更多的参与各种社会活动,尤其是文化活动,应该说是一种趋势,一种潮流,更是一种时尚。人们通过一些公共文化活动,从中可以发现自我、提升自我,使自己在未来的人生道路上增添更多的自信和本领,能够更大地提高自身的生活质量,更广阔地拓展个人的生活空间。因此,每逢有文艺比赛,参与者总是趋之若鹜。然而,作为众多的文艺爱好者来说,他们平时喜欢唱歌和跳舞以及其它各种表演,只是出于一种兴趣和爱好而已,当中更多是感性的模仿,而缺少理性的、系统的训练和学习。所以,他们的表演水平都一直停留在比较初级的阶段而少有突破。作为政府部门,尤其是作为群众文化的职能部门,如何去为这众多的文艺爱好者服务?如何去引导和提高这些文艺爱好者的表演水平和整体表演能力?应该说,这是摆在我们文化工作者面前一项重要的工作和任务。
简介:蒙古族长调民歌历经了漫长的历史演变,千百年来,蒙古族长调艺人们不断学习、探索和传承,终于将这一崇高艺术表现形式发展成为具有完备体系和成熟表现手法的学科门类。从而不断地将长调民歌艺术深入民族骨髓,使其成为民族凝聚力重要载体。时至今日,蒙古族长调音乐仍需有人继续探索,更好的与其他兄弟艺术相互融合、相互影响,在保留原有草原音乐性格的同时,继续发挥其文化艺术之外的功能,争取成为草原音乐之根,民族文化之根。倾听一曲蒙古族长调民歌,犹如站在苍茫草原向大自然倾诉体验。这种艺术境界,被诸多音乐学家、歌唱家称之为“天籁与心籁的完美统一”,这种情景交融、发乎自然、天人合一的独特意境和神韵,是蒙古族人依靠草原般广阔的心胸、大海般深邃的智慧,创造出的举世无双的艺术形式。本文就个人的理解做一点探讨。