简介：传统民间艺术是民族文化的精髓所在，沉淀了中国上下五千年的民族精神和情感，具有浓厚的韵味。另一方面，城市空间构建是以人们高质量的活动空间的构建为基础，它代表着现代人们的精神需求。而传统民间艺术融入其中，不仅仅是中华民族众望所归的事情，更是传统民家艺术获得长久生命力的表现。本文从当代城市居民的生活现状与内在精神需求出发，探讨了传统民间艺术在现代城市空间设计中的应用。认为传统民间艺术为当代城市设计提供了更多的设计思路，同时，城市空间设计需要传承民间文化，发扬城市地域特色。

简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：我国民间艺术丰富多样、精彩纷呈，是多年积淀而成的地方特色文化，与当地政治、文化、生活有着极其紧密的联系。民居建筑是无声展示民族历史和文化的载体，留有时代的烙印，真实客观记录了历史发展与民族发展状况。要充分关注和重视民间艺术，将其渗透到民居建筑领域，以民居建筑装饰艺术作为切入点，挖掘民间艺术在民居建筑的文化表达及历史文化意蕴，更好地实现对民居建筑的保护与发展。

简介：摘要：本文以传统民间艺术在现代平面广告设计中的传承与发扬为研究对象，分析传统民间艺术在现代平面广告设计中的价值，探讨如何在现代平面广告设计中传承和发扬传统民间艺术。文章首先介绍传统民间艺术的特点和价值，然后分析传统民间艺术在现代平面广告设计中的应用情况，接着探讨如何在设计过程中将传统民间艺术融入现代平面广告设计，并提出相应的策略。最后，本文通过具体案例分析，展示传统民间艺术在现代平面广告设计中的传承与发扬。

简介：摘要：本文探讨了民间艺术在群众文化中的角色与影响。民间艺术作为传统文化的重要组成部分，在群众文化中扮演着至关重要的角色。它不仅丰富了群众的文化生活，还促进了社区凝聚力和文化认同感的提升。文章分析了民间艺术在群众文化中的价值，以及如何更好地发挥其在现代社会中的作用。

简介：摘要民间艺术是中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的的艺术形式。它表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新和发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式，具有通俗性、广泛性等特点。高校美术教学是基于培育学生美术鉴赏能力、提高学生艺术修养水平、培养学生的审美意识和审美能力的一项不可缺少的课程。倡导将本土民间艺术与高校美术教学巧妙地结合在一起，是美术教学继承并发扬民间传统艺术的重要途径。

简介：摘要：现在我国的文化事业已经快速崛起，这也对群众舞蹈艺术的创新提出了更高的标准。每个地区都有自己独特的生活习惯、文化风格和娱乐方式，这些都是群众舞蹈创作的根基。在新时代背景下，群众舞蹈创作需要以民间艺术的视角去深入探索和理解其丰富的历史和深厚的文化底蕴，以此来增加群众舞蹈创作内涵，并丰富和拓展文化产品。

简介：摘要儿童传统民间游戏是对于幼儿有着重要的艺术价值.通过访谈法、问卷调查法，分析了儿童民间游戏在幼儿教育中的应用，阐述了儿童民间游戏在幼儿教育中的应用价值，并结合理论知识和实践经验提出了儿童民间游戏在幼儿教育中实施运用的若干建议，并对民间游戏的未来进行展望。

简介：摘要：民间艺术是当下民族传统文化与艺术遗产的重要组成部分，被活用于当地文化经济构建与民族文化意识构建。建设西安特色文化品牌发展路线，利用数字化技术加快文化产业数字化布局，围绕建设陕西特色、陕西风格的理论思维，推动区域协调发展，扩大区域文化影响力。

简介：摘要：雕刻艺术是世代相传于文化精神层面的民族文化传统，有着极其深厚而丰富的知识系统、精神指向和思维方式。应在民间民居传统建筑中渗透多样式的雕刻艺术型式，结合民间民居传统建筑的自然环境、经济、文化思想等因素，揉合砖雕、木雕、石雕等不同雕刻装饰艺术，依托雕刻艺术的不同图形文化，反映民间民居传统建筑雕刻文化场景，充分突显民间民居传统建筑独特的人文内涵和地域文化特征，体现传统雕刻艺术在多元共生的当代文化景观下的价值。

简介：摘要：文章以周至县为例，分析周至县的乡村历史现状与美育案例及不同的民间艺术带动乡村发展情况，从介入形式和所遵循的理念与原则等方面探讨在我国国情下艺术介入乡村的方法论与可行性，宣传并弘扬民间艺术，继承保护民间艺术的发展。将民间艺术介入乡村建设，以人为本，以居民为出发点；继承历史，保留本土人文记忆；推陈出新，以艺术视角为切入点；文旅融合，营造西安民间艺术生态新模式。

简介：摘要：在几千年的发展历程中，我国积累和传承了许多璀璨的非物质文化艺术元素，其中比较具有代表性的就是纹样。古人将日常生产生活中出现的灵感和流传已久的民俗、风俗进行了融合，并将其体现到了居住环境中，形成带有纹样特色的建筑装饰艺术。纵观古今建筑装饰，从新石器时代的简陋造型到如今的繁复样式，都体现出劳动人民的勤劳和智慧，凝结成了中华民族优秀传统文化的一部分。如今，继续挖掘民间传统纹样在建筑装饰艺术中的应用，具有极强的现实意义。

简介：摘要：本文通过对传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用进行浅析，旨在探讨如何将传统艺术元素融入当代设计，并发挥其独特的价值和功能。首先，介绍了传统民间美术的特点及其在历史上对社会、文化的影响。然后，探讨了现代环境艺术设计的发展趋势以及融合传统美术的重要性。接着，分析了传统民间美术与当代设计之间的联系，并举例说明了传统元素在环境艺术设计中的应用实践。最后，总结了传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用所带来的意义和影响，并提出了进一步研究的方向。

简介：摘要民间艺术是一种源自民间根植于社会大众生活领域的美术形态。一般来说民间艺术的受众群体指向了广大的劳动人民，与民间阶层的现实需求，生存状态保持着最直接的联系。因此民间艺术也随之附带上了民俗性、功利性、服务性等特质。这些鲜明的特色使的民间艺术以一种独特的面貌存在于历史文化的长廊中，在广阔的民间土壤中世代传承，经久不息。自七十年代民间刻瓷艺术得已发展，八十年代出口十几个国家，被国际友人称为“神奇的艺术”。

简介：摘要伴随着经济、生活和文化的发展，现代艺术设计也开始进入到一个多元化的时代，现代艺术设计不仅需要满足大众对其的需要，而且需要有尤其深厚的文化底蕴，使大众接受和指引大众对现代艺术设计有更高的追求。为了让社会大众更好的接受现代艺术设计就应该将大众可以接受的民间美术艺术融合进去。这样不仅可以让大众轻松的接受现代艺术设计，也可以将民间美术艺术传承下来。不仅仅如此，自古以来民间美术艺术就出现在中国的传统文化之中，是其他文化所不能替代的，它在现代艺术设计中也有相当大的作用。还是中国传统文化中不可或缺的一部分，具有相当大的文化价值。本篇文章主要阐述民间美术艺术和现代艺术设计之间的关系，并会将民间美术艺术和现代艺术设计两者之间隐藏的关系一一加以说明。

简介：摘要：非遗民间剪纸是民间艺术中的一朵奇葩，是最流行的民间艺术之一，是中国民族的智慧结晶和宝贵遗产。它在我国有着悠久的历史，从三国吴黄武四年即公元225年开始建制时便开始出现，依靠口传亲授，一代一代流传下来，直到今天，成为中国传统艺术中独特的符号。使民间剪纸这一设计元素不仅在高校现代艺术教育的教学中能够得到充分的传承与发展并能够与市场达到充分的接轨，并达到最为有效的传播途径，从而更好的传承下来。

简介：摘要：随着社会的发展，各类艺术都开始出现互相交融的倾向。尤其是民间美术和当代艺术出现结合的趋势。随着信息技术的普遍应用，当代艺术设计也应运而生，它主要表达的是当代人民的生活和文化，属于一种艺术形式的表现。从总体上看，当代艺术设计与民间美术色彩之间存在着某种程度上关联，并具有各自的特色。

简介：摘要中国传统民族民间音乐艺术在中国民族艺术历史中具有举足轻重的地位。随着社会的快速发展，民族民间音乐文化面临着多元文化的冲击，诸多具有特色的音乐文化特质逐渐变异、濒临消失。在这种契机下，发展和传承民族民间音乐文化的任务成为当下社会发展的首要之重。所以，采取积极有效的可行性措施对目前传承和发展民族民间音乐文化具有重要的现实意义。为此，本文主要研究了立足地域性文化特征传承与发展中国传统民族民间音乐艺术。

简介：摘要：民间印染艺术源自民间劳动生活，通过手工技艺将自然界的色彩融入布料中，展现独特的文化内涵和艺术表现力。其传统工艺在图案、色彩和纹理方面具有丰富多样性，能够表达不同地域、民族和历史背景。民间印染艺术作为一种源远流长的传统艺术形式，不仅反映了民间创作的智慧，更体现了当地文化和生活方式的魅力。

简介：摘要：文化自信是促进民间美术发展和传承的重要纲领。目前不少民间美术工艺的学习过程辛苦复杂，经济效益较低，已经面临失传的境地，国家和政府采取了拯救性的保护措施，但依然无法改变其难以为继的窘境。新媒体艺术能够通过新颖的艺术表现形式，更好地宣传传统民间美术的艺术价值和市场经济价值，将其用途从单纯的艺术馆陈列和景点售卖，变成一种时尚的生活方式，使之重获新生。