简介：<正>传统意义上,经典指传统的具有权威性的著作,经过时间的汰择而留存下来的,在审美上达到了艺术的极致,在形式上具有典范、法则、准则的权威性作品。但自20世纪70年代始,"经典"的概念遭到西方理论界的质疑,引起了学界的争论,人们认为"经典"从来就不是纯粹的审美建构,它是一个历时概念,裹杂着复杂的意识形态,从某种意义上说是文化权利博弈的结果,"是在不同时代不同地

简介：本文基于生态整体论的视角,提出一种整体性的音乐教学设计,并从具体的实践操作方面,让音乐教学焕发出新的活力。

简介：当今社会学习钢琴已被广大家庭接受,很多家长开始重视幼儿钢琴理论和演奏技术方面的培养,然而很多幼儿在学习过程中由于演奏方法不当造成学习进展缓慢,本文为了解决这方面的问题,根据本人从事多年钢琴教学经验,着重论述了幼儿钢琴演奏方面应该注意的问题。

简介：目前高校音乐素质教育普遍存在模式单一,对学生情感、思想和创造潜能的提高有限,音乐认知片面化,学习兴趣淡化,态度消极的问题,为解决这一问题,音乐艺术的实践活动可以成为凭借的手段。本文通过对音乐艺术实践活动的开展途径研究,旨在为高校音乐艺术实践活动的开展和音乐教育的发展提出可行建议。

简介：高职院校数字媒体艺术专业是一个紧随时代的技术发展而不断更新的专业,本文尝试探讨师生角色的准备及分层式引导、全方位配合的教学模式,以期培养出符合时代需求的综合职业能力较高的应用型设计人才。

简介：江汉平原民歌是本土民间艺术的一朵奇葩,它深深地扎根于民俗活动之中。江汉平原民歌中的民俗事项,不仅揭示了江汉平原地区人民日常生活及社会风貌,同时也反映了江汉平原人民的思想感情和精神面貌。

简介：音乐艺术的繁荣兴盛离不开社会各阶层人们的音乐行为，本文通过《全唐诗》中的有关乐舞诗句的梳理，详细剖析它所反映的唐代民间乐舞活动形式与内容，表象与特征，以期揭示唐代音乐文化的鲜明特点。

简介：当今社会发展对声乐人才提出了更高的标准,传统高职声乐教学方法所培养的音乐人才已经不能满足用人单位的需求,所以高职声乐教学必须走改革之路。本文分析了高职声乐教学中存在的问题,提出了教学改革的几个策略。

简介：民族音乐教学在培育人文精神方面具有重要的作用,它能够培养学生的人文思辨能力、给与学生以人文精神滋润。当前,民族音乐教学中存在着一些问题与不足,主要表现为过分强调对音乐作品形态的分析、热衷于演奏技能的训练两个方面。为了改变这种情况,更好的培育学生的人文精神,今后在民族音乐教学中需要采取相应的策略,更新教学观念、坚持音乐技能训练和学生人文精神培养并重的教学方针,并改进课程设置,提高任课老师的文化阐释能力。

简介：随着社会的不断发展,现代舞不仅丰富了视角和肢体语言,而且牢牢抓住时代前进的脚步,中国民族民间舞创作受现代舞的冲击,就如同中国的现代化进程呈现不可阻挡的趋势。民族舞教学结合现代舞的长处与优势来不断完善自身,使之在竞争激烈的浪潮中,找寻自己创新性发展方向。

简介：哼鸣叹气是声乐中一种常见的教学手段,它主要是以双唇微微闭合,通过鼻腔换气和发出声音为主要的训练方式,在哼鸣叹气的过程中,练习者的注意力相对更加集中,从而达到以最快的速度掌握声乐教学内容的目的。本文主要结合自己多年的教学经验,对哼鸣叹气的训练在声乐教学中的作用进行探究分析,从最开始的发声基础,到不同音域的柔和过渡,最后到其对民族唱法必要性来谈谈哼鸣叹气在声乐教学中的作用,旨在说明哼鸣叹气的训练在声乐教学中的重要地位,培养和提高学生的声乐能力,进而提高高校声乐教学质量和效果。同时,也为广大同仁提供一定的借鉴意义和参考价值。

简介：李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》，结构庞大，内容复杂，使用单乐章奏鸣曲的写作方式，方法独特。文章结合图示从曲式结构、主题、调式调性、织体、节拍、速度六个方面对作品的曲式进行了深入研究。由于到目前为止对该作品的曲式结构分析或以文字形式进行大概的分划或总结归纳的研究非常之少，所以本文章意在起到抛砖引玉的作用。

简介：<正>《敦煌梦》是作曲家黄安伦①于1979年创作的一部芭蕾舞剧,此曲缘于黄安伦为杰出艺术家常书鸿把一生献给了敦煌的真实事迹所创作。1992年,芭蕾舞剧《敦煌梦》被遴选为"二十世纪华人音乐经曲"②之一,并于1994,在台湾音乐大师陈澄雄的指挥下和俄罗斯芭蕾舞大师戈德耶夫的指导下在台湾实现了它的全剧世界性首演。而《芭蕾舞剧"敦煌梦"选曲三首》中的《羽人舞》,《伎乐天》和《波斯舞》则直接来自于作曲家对创作的同名舞剧中三

简介：声乐演唱中,演唱者的演唱能力是通过他的控制能力所表现出来的。演唱者的控制能力主要包括对演唱速度、演唱力度以及演唱气息的把握能力。可以说,演唱者声乐艺术修养的高低,是由演唱各方面的控制能力决定的,因此控制能力对演唱者来说是非常重要的。歌唱者在声乐艺术的练习中,要注意通过一定的方法来培养自身的控制能力。

简介：中国的经济、科技和文化自改革开放以来，都在多层次、多角度的快速发展。在音乐领域上，伴随着人们思想观念的转变和科学技术的革新而产生了诸多影响，呈现在人们面前的音乐作品创作手法复杂而风格各异，特别是民族器乐作品如雨后春笋般的出现。众多作曲家在“现代”与“传统”之间徘徊；在“取”与“舍”之间抉择；在继承与发展中探索。因此，我国的作曲技术和理念也呈“螺旋式”的发展，在不同的年代和不同的作曲家之间，有不同的发展方向和模式。

简介：民族唱法与美声唱法在我国声乐艺术领域中占有非常重要的席位,民族唱法是一种笼统的概念,包含了多种唱法,继承了民族传统的演唱风格,诸如山歌、民谣、戏曲等多种民间演唱方法。自西方美声唱法流入中国之后,两种不同的演唱方式发生碰撞,而我国声乐艺术的发展在此期间也发生了巨大的变化。美声唱法与民族唱法两种不同演唱方式的交流,使人们的审美发生了变化,在科学与传统并存的过程中,促使中国声乐发生了一次变革。

简介：人民艺术家老舍,不仅在小说、戏剧的创作上有着卓越的成就,在相声艺术的创作和理论研究上也有着突出的贡献。老舍的相声创作生涯应该是从1937年＂七·七＂抗战以后开始的。日本军国主义不顾世界人民的反对和中国人民的抵抗,又贸然发动了卢沟桥事变,狼子野心何其毒也。济南失陷以后,老舍流亡到武汉和重庆,在这整个民族的大动荡的斗争漩涡中,他没有沮丧和退却,而是更加激起了爱国之情,对日本帝国主义所犯下的滔天罪行无比愤怒,决心与日本帝国主义对抗到底,要把自己的全

简介：据估今小说》（明代冯梦龙编）载，古代有个叫宇文缓的书生，在京应考后准备返乡。启程前夕，他给妻子写了一封预告归期的家书。一天，妻子接到家人呈上的这封书信，拆开一看，竟是一张一字俱无的白纸。开始她一怔，随后又会心地一笑，接着，便提起笔在这张空白的信笺上写了四句话：“碧纱窗下启缄封，一纸从头彻底空；知汝欲归情意切，相思尽在不言中。”

简介：二十世纪九十年代我在《吉他之友》上了解到朱伟先生在儿童吉他教学方面有着长期探索，取得了良好的成效，培养出了很多好苗子。1999年，作为其努力的成果之一，朱伟先生的《幼儿吉他启蒙教程》在上海音乐出版社出版，获得了业界好评。但坦率地说，那套课程的编排虽不乏亮点，比如着意选取了儿童耳熟能详的儿歌作为练习素材等，但就整体而言，教程的形式和内容并没有太大的突破，与朱先生教学实践所达到的高度不甚匹配。

简介：分析美学产生于20世纪40年代末，是分析哲学的方法引入关学后出现的一门学科，至今，分析美学的许多重要文献在西方艺术哲学和关学领域占有主流地位。20世纪70年代之后，西方音乐关学领域涌现出一批重要的艺术美学家和音乐学家，在音乐关学方面的代表人物有：彼得·基维（Peterkivy）、罗杰·斯克鲁顿（RogerScruton）、杰罗德·莱文森（JerroldLevinson）