简介：当代的歌曲创作不断地、多角度地向传统戏曲借鉴,出现了大量戏歌交融、戏歌合一的作品。这些作品具有新的审美内涵、新的审美价值和新的文化价值,形成一种独特的歌曲创作和演唱的流派。随着这种歌曲创作的不断成熟和发展,从不同的角度和不同的层面对它的评论分析也大量地见诸报刊网络,但遗憾的是,这些评论或评价大多仍停留在简单的议论层面,对于核心问题缺少较为深入、全面的分析,不能使人触摸到当代歌曲创作向传统戏曲借鉴这一现象所产生的文化价值及社会价值。鉴于此,本文从音乐美学和音乐社会学的视角对当代歌曲创作向传统戏曲借鉴所具有的理论意义和实践意义进行阐述,期望更多的人们能更为深刻地看到当代歌曲创作向传统戏曲借鉴所蕴涵的丰富的美学意义和传承民族文化的重要意义,以推动当代歌曲创作更加多姿多彩地发展。

简介：特奥多·W·阿多诺（1903—1969）的音乐美学观散见于其著作《美学理论》、《音乐社会学导论》等,本论文中,笔者将以《音乐社会学导论》为解读蓝本,结合我国当代大众音乐生活状态,剖析其对民族音乐和现代流行音乐的诸多思想精髓,以期对中国当代音乐发展起到启示作用。

简介：<正>在先秦诸子百家中,最重视文化艺术的当首推孔子。他首先是一位杰出的思想家、政治家和教育家,这已成千古定论,而作为音乐家的孔子,似未受到应有的重视。阐述、评估孔子对古代音乐文化的贡献——这便是本文的初衷。一、诗教与乐教司马迁在《史记·孔子世家》里写道:“孔子不仕,退而修诗、书、礼、乐,弟子弥众,至自远方,莫不受业焉”。“诗”,就是经孔子删定的“《诗》三百”,亦即如今所称的《诗

简介：早在一个多世纪以前,法国戏剧理论家萨赛曾指出:“谈到戏剧的时候,有一个事实,甚至最不经心的人,也不会注意不到,那就是观众的存在。谁谈戏,谁就一定要谈起看戏的观众。不能设想没有观众的戏剧。……没有观众,就没有戏剧。观众是必要的、必不可少的条件。戏剧艺术必须使它的各个

简介：母语：当代音乐教育的文化定位广化音乐教育改革是教育界多年来一直在议论的话题，但由于探讨多停留在方法，形式的层面，对教育思想、教育方向、教育体系等实质问题虽有所触及，却涉及不深，对中国当代音乐教育的文化定位，在宏观上远未形成比较一致的认识。１９９５年１...

简介：随着新课改的到来,各学校更注重素质教育。为了提高学生的素质,全面发展人才,学校开始重视艺术教育的教学。音乐教育是以音乐艺术为媒介,以审美为核心的一种教育形式,它属于美育的范畴,这就引出了一门新的课程——音乐美学。

简介：随着经济社会的快速发展,人们对精神文化的需求也越来越高,文化艺术事业也在不断地创新和变革,而钢琴艺术的优雅和独特魅力备受社会的关注,促进了钢琴教育的高速发展。钢琴教育铸就了中国丰富的钢琴文化,而钢琴文化又在不断地影响着钢琴教育的发展,本文立足于中国当代钢琴教育中的问题,从文化视阈的角度下探讨中国当代钢琴教育问题。

简介：声乐美学初探范晓峰，周静声乐是人类最早诞生的艺术，人的嗓音又是人类最古老而永久使用的乐器。谈及音乐和语言的关系，似乎又是一个早已被认识了的问题。然而，声乐艺术作为音乐的两大表现类别之一，对它的研究与纯音乐相比，则显得缺乏应有的深度和广度。一声乐艺术的...

简介：诗歌描写的手法不外抒情、写景、叙事、说理四大类。抒情、写景、叙事都可自成篇章，唯独说理较难。它要借助于抒情、写景、叙事的功能，使“理”有所寄托。钱钟书指出.

简介：歌词在我国古代着实辉煌过一时，可谓源远流长。诗歌之称即诗同歌之合一。从先秦的《涛经》心蓬辞》，到汉乐府、唐诗、宋词、元曲，一部古代诗歌史可以说基本上也就是古代歌词史。然而，文学史家历来并未把歌词作为一门独立的文体，它一直溶化在诗的行列中，以诗的亚种族出现。在古代，诗词一体，凡诗大多可歌。元明以后，歌词的主体（歌诗）流入戏剧和民间小曲之中，．诗坛成了诵诗的天下，词同诗距离日远。到了本世纪初，现代歌词的涌现，词同诗的分家更加明显。歌词俨然是独立一家，但它在文学史中的地位反而更为下降。今天我们理应正本清源恢复历史的原貌，给歌词一个公正的评价。

简介：任何一门艺术都需要从属于自身的美学支撑，这就好像一个人需要穿上适合自己的美丽衣裳。赤身裸体地上街行走实在太不雅观，那么艺术美学理论的建构显得非常重要。而美学理论的发育成熟，是一门艺术从原始状态向着文明进化的明显标志。曲艺作为艺术门类之一，要想在当今现代社会占有一席之地，不仅被大众娱乐圈儿所接受，更被主流文化界、知识界、教育界所认可，就必须强调并实施自身学术与理论建设，通过长期认真、扎实的研究、探索，最终真正拿出自己响当当的美学观念、美学思想、美学主张和美学著作。

简介：二、诗家语的阻拒情文学语言要求通顺畅达,诗家语却常常故意追求曲折艰涩把寻常语变作陌生的、扭曲变形的诗语。在这方面,俄国形式主义文学派主张语言“陌生化”的理论很有代表性。他们认为人们“惯性的超越”,恢复人对生活的新鲜感受,发现事物的新奇。形式主义派代表什克洛夫斯基曾说:艺术技巧在于使事物变得陌生,在于以复杂化的形式增加感知的困难,延长感知的过程。因为艺术中感知过程本身就是目的,必须予以延长。

简介：<正>一、认识论的音乐美学之悖谬本世纪四、五十年代形成的苏联音乐美学,单纯以认识论为其哲学基础,把音乐当作人们对于社会生活的一种以音响为媒介的特殊的认识形式。音乐的社会

简介：关于当代中国音乐教育的文化思考谢嘉幸音乐教育在我国当代音乐生活中的作用是什么？影响方式是什么？实际地位如何？随着我国当代音乐生活的变化与音乐教育事业自身的发展，这一问题逐渐引起人们的思考。一个不容忽视的事实是，在建国以来很长的一段历史时期中，音乐教育...

简介：著名音乐教育家陈洪（1907—2002）先生，是我国新音乐实践的先行者之一，也是中国现代音乐教育的开拓者之一。他将毕生精力投入在音乐教育中，他的教育思想、音乐理念和高尚的人格情操，深深影响着一代代音乐学子，时至今日，他的音乐思想仍有学习和借鉴的价值所在。

简介：在中国绚丽璀璨的戏曲圃林中有四大古老声腔：南昆、北弋。东柳、西梆，其中的东柳，即山东的柳子戏。元、明时期，柳子戏在“弦索”小曲的基础上逐渐形成，到了清代中叶，柳子戏已发展成有相当规模的流行剧种。柳子戏音乐是曲牌体，拥有600余支曲牌。

简介：<正>《乐记》是闪耀着我们祖先的文明和智慧、闪耀着现实主义和唯物主义美学光辉的有着不朽价值的艺术思想遗产。尽管对《乐记》的成书年代有着两种传统的分歧意见,一种意见认为它是出自春秋战国之际的公孙尼之手,一种意见认为它是西汉河间献王刘德所编纂。正像《周礼》虽不是成书于西周时代,但它所反映的大体上是西周时代的制度一样,我以为《乐记》所反映的基本上或大体上也是西周时代的音乐理论和音乐美学思想。《乐记》对于音乐艺术的特殊本质,已经有了朴素而正确的理解,它说:“故人不耐(能)无乐,乐不耐(能)无形。”“夫乐者,象成者也。”音乐的本质,就在于它是一种形象。这是关于音乐艺术的形象性的最早的论述了。音乐作为一种特殊的艺术形态,它有着不同于其他艺术形态的特点,是通过声音的运动(高低、长短、节拍、旋律)和声音的往复回旋,构成抽象的形象。音乐的形象,便是通过音响对欣赏者听觉的刺激,唤起的对作曲家所创造的形象的把握,它把欣赏者带进为音的世界所构筑的典型意境和典型情绪中来,从而搅动起欣尝者情感的

简介：音乐教育的本质是审美教育。从一定意义上讲，就是要使音乐教学尽可能地具备审美品格。《音乐课程标准》中也强调指出：“音乐教育的重要价值应该是审美教育，音乐课程改革将确立审美为核心的教育理念，

简介：自古以来，中国音乐美学问题的基本次第：首先是哲学问题先行，属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显，这一点，和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同；其次是美学问题若隐若现，主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确，一个典型的现象是，似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学，以至于把音乐美学置于形而上学论域，而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道；

简介：四、音乐美学采用何种研究方法?严格地说,音乐美学的研究不拒绝任何研究方法,只要这些方法最终有助于学术问题的解决.但是从历史上来看,由于音乐美学与哲学的关系比较密切,因而大多数音乐美学研究者所采用的方法与一般美学及哲学研究方法大致相同。在这一方法中,哲学前提是十分重要的,任何一种音乐美学观点的形成与理论体系的建立,