简介：陶瓷在首饰材料中虽说不多见，但它以其自身的特质带来全新的视觉效果。陶瓷首饰的大跨步发展，是近现代的事情，特别是近二十年来，首饰设计的个性化发展趋势，给陶瓷首饰的发展提供了巨大的空间。

简介：中国古代雕塑具有明显的绘画性,塑绘同家导致雕塑与绘画审美要求的一致性,所谓"塑容绘质"说的就是这个意思,目的就是提高雕塑的逼真程度。在雕塑上加彩,专业术语称为"妆銮",是为了提高雕塑的表现能力。我

简介：铜镜作为我国古代文化芝术的载体之一，不仅拥有非凡的艺术价值与审美作用，更为研究我国古代哲学、美学甚至是艺术设计提供了宝贵的资料。以铜镜作为媒介，对中国古代的朴素辩证思想进行研究，寻求具有中国特色的设计理论依据。老子是中国古代朴素辩证思想的代表人物，同时也是道家思想学派的创始人，铜镜与中国古代朴素辩证思想的联系王要表现为其与道家思想的联系。铜镜中的中国古代朴素辨证思想，体现在铜镜的形制、纹饰及铭文上，对中国现代思想文化的生存与发展也会产生积极的意义。

简介：中国古代的传统装饰纹样富涵较为深刻的寓意，其传达方式较为巧妙且含蓄，体现出中国古代传统装饰艺术的个性特征。本文通过分析传统装饰纹样寓意的表现手法和表达方式，来探讨中国古代传统装饰纹样所反映出的中国哲学思维方式。

简介：一、情感化设计1．情感的理解情感．是人们对客观事物是否符合自己的需要时所产生的一种态度的体验．这种需要是一种精神上的、社会性的需求。

简介：2008年10月18日,胡盈莹、范季融藏中国古代青铜器展览在上海博物馆四楼的第三展厅开幕,该展览展示了著名美籍华裔收藏家范季融先生的青铜器藏品70余件。展览是以范季融、胡盈莹伉俪的斋号"首阳斋"为名举办的。香港中文大学文物馆馆长林业强在展览图录的后记中提到,范季融先生认为"文物藏品应该和庋藏环境互相配合互补,国宝级文物不宜私人拥有",因而一向将最重要和最好的青铜器首先照顾上博入藏,这也是他的斋名——首阳斋的由来。

简介：2014年1月18日，一个晴暖冬日的下午，著名摄影家马元浩编撰、摄影的“中国古代雕塑观音”画册首发式暨濮惠菊大型刺绣“平遥双林寺千手观音”完工首展在上海浦东新区隆重举行。首先观看了马元浩拍摄过程的CD片，拍照本是一件非常辛苦的工作．加上当时那个年代通往有些寺庙的交通相当不便，路也崎岖，有些泥路遇上下雨．那种艰辛只有靠毅力和信念来完成。

简介：当原始社会向奴隶社会发展，奴隶社会向封建社会衍变，各种掠夺战争也日益频繁，用于作战的兵器与武艺在世界各个角落形成。中国作为文明古国从原始社会开始，兵器便已出现。《中国兵器史稿》中记载：新石器时代之石兵，业已大形进化，非但人工磨制粘良，兵器平泽锐利，可与现代之石器相比而无逊色，抑且各种兵器均有，如石刀、石刃、石匕首、石斧、石圭等器……几乎全套武装均有。可见“兵器”在中华大文化中亦有着深远且灿烂的一章。

简介：古典窗格是中国古典建筑的重要构件，构成形式是平面构成的重要内容。本文从平面构成的构成形式角度来研究古典窗格，探索出一种全新的古典窗格研究新思路，也为平面构成的构成形式教学提供了一种新方法

简介：中国古典家具尺度、工艺．具有很高的艺术与技术成就。尤其是明式家具形成了中国家具独特的造型风格．清式家具继承明式家具的榫卯工艺．广泛吸收了多种装饰工艺手法，强化了宫廷审美．形成了清式家具的工艺装饰风格。至民国，其家具形体造型、装饰手法、艺术风貌都与传统明式家具不同．继承清式家具的形．加入欧洲家具的装饰．自成一种造型和尺度形式的家具。中国明式经典家具传到世界各地．又影响了国际上家具风格，现代家具的代表一一北欧家具，衍生出了”中国椅”。理解中国古典家具的尺度、工艺．演绎其工艺和经典。

简介：中国的艺术教育这几十年来有所发展，但从整体来看，它应该是相对比较传统，或者说它正处在一个惯性发展的状态。现在都在说教育要改革，我认为艺术教育的当代性可能是改革的突破口。

简介：一、装饰美、韵律美从旧石器时代的项链装饰和新石器时代的烧陶器物到奴隶社会,我国的雕塑进步很快,有憩静稚拙与写实俏丽的玉雕和装饰性很强的青铜器。商周时到战国时期的青铜器风格多样,统一在强烈的动感和装饰变形体中。青铜器有很多种饰纹,如:兽面、龙纹、凤鸟纹、动物纹、羽翅纹、目雷纹、火纹、窃曲纹、云雷纹、环带纹、几何纹、人像纹等。这里主要谈兽面纹和环带纹的特点。兽面纹旧称饕餮纹是商、西周中期最常见的装饰主题,以动物脸部为主体运用夸张象征手

简介：“第四届AAC艺术中国年度影响力评选（2009）”的新设奖项和重要环节之一的“艺术家公益榜”征集活动于2009年12月24日正式启动，2010年3月25日结束。“艺术家公益榜”是全国范围内华人艺术家作品捐赠的首个公益榜单，评选范围为全球华人艺术家，

简介：自2016年1月27日至2016年5月2日,路易威登基金会于法国巴黎举办展览“本土：变革中的中国艺术家”,在展厅1号、2号、3号呈现12位来自中国大陆的、不同代际的艺术家作品。本次展览由路易威登基金会主办,尤伦斯当代艺术中心（UCCA）联合策划,是近10年以来在法国举办的首次大型中国当代艺术展览。

简介：陶瓷的出现,是人类社会迈向文明的重要标志。回首中国陶瓷工艺的发展史,仿佛能感悟到历史的厚重与悠远。中国陶瓷工艺历经几千年,无论运用材料工艺,还是艺术表现形式,都呈多元化发展的趋势。当前,中国陶瓷艺术大体表现出两种流派:传统陶瓷工艺和现代陶艺。前者遵循我国传统陶瓷工艺的表现,着重于陶瓷装饰技法的运用;后者完全突破传统工艺的模式,借用陶瓷的材质体现某种艺术观念。在

简介：中国画是我国具有悠久历史的传统绘画，是中华民族的艺术奇葩。其独特的道德观念、文化传统以及审美意识，经历了数千年的漫长岁月，还在不断地提高与完善，并形成了自己鲜明而浓厚的民族特色。在全球多元文化的背景里，理解全球经济一体化趋势中，坚持本土化的意义，我们如果把中国画认为是民族艺术形式的一种表达，那么，相对全球文化大海，它就是一种独特的文化身份，把它的表现形式视为文化艺术民族化的一种象征。据了解，在高职艺术设计专业的教学中，

简介：书法艺术是艺术家和设计师久用不衰的法宝。中国传统书法不仅影响了现代中国设计,也对西方设计产生了巨大震撼。被称为现代艺术之父的塞尚、毕加索这样有世界影响的绘画大师,在接触到中国的书画艺术之后,便开始改变他们的创作手法。

简介：《设计艺术》是山东工艺美术学院学报，创刊干1991年10月1日。到今天15年风雨历程．一路走来．始终坚持“百花齐放、百家争鸣”的办刊方针．坚持设计服务生活的宗旨．促进设计艺术领域的学术交流．弘扬中华民族优秀的造物传统．介绍、吸收、融汇国际设计艺术界在现代科技与艺术相结合等方面的有益成份．促进我国现代设计艺术与时代同步发展。这15年来．《设计艺术》见证了中国当代设计艺术特别是中国当代设计艺术教育的发展历程。

简介：“纤维艺术”这个概念，是近几年被提出并逐渐得到国内艺术及设计界的认识。实际上，这一概念中的一些艺术形式很早就在我们身边存在，而这一概念的提出，使更多的编织艺术形式有了一个准确的定位。

简介：时间:2001年3月31日至4月1日地点:浙江温州师范学院主要参加人员:张道一:全国民间工艺美术委员会副主任,国务院学位委员会艺术学科评议组召集人,南京东南大学艺术学系主任教授,博士生导师。刘挹秀:中国美术学院工艺系教授宋浩霖:中国美术学院工艺系教授高照:《美术报》副社长、中国美院雕塑系教授都一兵:《浙江工艺美术》杂志副主编,高级工艺美术师周庆轩:江苏二轻厅设计室主任,高级工艺师,中国包装协会秘书长叶大兵:中国民俗学会顾问,辽宁大学民俗所兼职研究员蒋振帆:温州师范学院美术系副教授、副主任金松:温州师范学院美术系