简介：一提到写字习惯，很多人马上会想到的是：坐得端正、执笔正确等，当然这些姿势是最基本的。其实，良好的写字习惯还应包括以下几方面。一、养成仔细观察的习惯１．仔细观察字帖上的范字。观察是写好毛笔字的一个重要环节。在下笔前应仔细观察字帖，做到心中有数，方能收到事半功倍的效果。以颜体楷书为例，在仔细观察后可发现，颜楷字中的点，变化甚大。有的像露水，有的像瓜子，有的大如石，有的小如豆。如果不仔细观察，常常会出现几个点的大小、粗细、方向都一样，这样，书写的效果就不好了。２．仔细观察教师的示范。教师在教学过程中所举例示范的字，学生在老师书写时应仔细观察，观察老师书写的情况。从姿势到拿笔，从起笔到收笔，从点画的处理到结构的安排，再到章法的布局等。这样，有助于学生自己在学习时仿效，加深印象。二、养成用心揣摩的习惯用心揣摩是读帖的重要部分。主要揣摩字的结构、笔法、章法及落笔前对界格的安排。１．揣摩结构。结构又称间架结构。每个字都有其本身的形态，所以应注意揣摩笔画的大小、疏密、交叉、穿插等。注意分辨各种结构如：左大右小、左右等大、上窄下宽、左短右长等。２．揣摩笔法。笔法简单地讲就是用笔方法，如注意书写时的起笔、运笔、收笔等。书写时应逆...

简介：我喜欢传统的篆刻作品，甚至有些偏爱，那沉稳而恣肆的造型，那古雅的气息，的确使我心醉。但我不愿做印奴，一味沉溺于古人。所以刻了二十几年的印，似乎总在古人那里进进出出，想有一些新意，又不想失古印的气息，实在是难。

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学.以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也.—顾亭林《与友人论学书》

简介：传统一词、有时是用作形容词,如说“传统的观念”、“传统的技法”等等,大致是“历史上流传沿用至今”的意思。而更多的是用作名词,如说“民族传统”、“中国画传统”、“笔墨传统’等等,其中涉及的层次范围又各不相同。在探讨“什么是中国画的传统”这一题目时,有些观点的不一致就是由于各人的着眼点不同而引起的。线条也好、笔墨也好、传神也好、写意也好、气质也好、观念也好、其实都说对了,但若只执其一,却又都不能包涵中国画传统的全部。本来,文化现象极为

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学。以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也。——顾亭林《与友人论学书》一年前,在北京召开了一次题为“20世纪中国画:传统的延续与演进”的国际学术研讨会,①会议的主旨希望通过在这世纪转折关头将临的时刻,对中国画作一总结性的反思,以便为下一世纪的中国画发展作出贡献。但是我却始终觉得,中国画的发展前景让人很难乐观起来。尽管我讨厌预言家,但是我却隐然感到21世纪不会再有伟大的艺术了。这种悲观的态度并非受了那种认为中国画自身必然要经历一场由出生到兴盛再到衰亡的命运的学说的感染,而是来自这十几年我对中国画发展情境

简介：

简介：<正>中国画是我国优秀的传统艺术,儿童的中国画学习,一方面要让儿童感受到传统国画艺术的魅力,了解其独特的特点,掌握一些基本的表现方法与手段,从中汲取丰富的营养;另一方面应启发儿童以更丰富、更多样、更广泛的艺术理念来进行开放式的国画学习,充分地吸收各类艺术

简介：<正>教学目标:运用传统中国绘画材料和工具,欣赏写意画的表现方法。技能训练:线描造型、水墨花鸟、工笔重彩花卉。绘画材料:中国画专用笔、墨、纸、砚、色及其它工具。课题实施:2001年-2003年暑假班完成。

简介：

简介：<正>每一个民族都有她自己的历史和文化传统,“因为所有的民族都是有历史的民族。没有历史的民族是任何地方都找不到的”,而民族本身也就是—个“有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体”。(《列宁全集》第20卷116页)中华民族这个“大约有四千年历史”(《毛泽东选集》合订本第586页)的古老伟大的民族,当然有她自己悠久和丰富的文化传统,中国画的传统也就是整个民族文化在历史地发展中所保留下来的一部分比较有代表性的创作法则和创作经验罢了。多少年以来这早就是客观存在,是毫不足怪

简介：人类的艺术活动从一开始就离不开对材料的依赖。从早期的旧石器时代晚期（约公元前3万年到前2万年）人们就利用自然氧化的赤铁矿石和动物油脂加工混合成颜料，在石壁上作画，或利用自然的贝壳、石块及原来的泥土．制作不同的装饰品或使用器皿。人类早期的这些艺术活动虽然只是在自然简单的材料当中，改变着材料的物质外形和物理特征，由于生产力的局限．所以从形式到内容都受材料的限制一原始艺术的自然材料反映着早期人类的艺术活动，但材料的性质仍然成为一种精神痕迹，

简介：东阳市地处浙江省的中部，“三山夹两盆，两盆涵两江”，“歌山画水”之秀丽风光在清代乾嘉以前就有“形胜之美，甲于他邦”的美誉。东阳市是全国综合实力百强县市、浙江省首批小康县(市)和浙江省17个经济强市之一；是全国旅游城市和浙江省历史文化名城，是浙江省人民政府命名的“建筑之乡”，是中国工艺美术学会命名的“木雕之乡”。

简介：纵观历史．书法文化传统所遭遇的严峻挑战．无逾于今日。一两千年以来．书法在中国的社会生活中地位煊赫。许多位帝王的躬行实践和大力提倡．士人的作为安身立命的首要技艺．全社会高度一致的认同趋向．使书法文化的传承几乎从未遇到过危机。而今天则不同了．在当今的现代社会里．高科技的日益发展使书写由手工劳动变成了自动化操作；全球经济一体化又使得独特的书法审美体系面临西方美学理论和戒律的拷问。对书法一无所知的西方人甚至想不通一种不过是为了实用的书写方法何以会成为艺术？

简介：20世纪以来,中国雕塑艺术在西方文化和雕塑艺术的影响下走上一条写实和纪念性雕塑的主流发展道路。特别是新中国成立后,许多主题性雕塑、公共纪念性雕塑、政治性雕塑、人物肖像雕塑等,都是以西方古典主义的写实风格为其追求的目标和理想。从上个世纪90年代至今的最近10多年来,中国的雕塑艺术开始出现并基本形成了多元化发展的趋势和开放格局,在现实主义的写实风格继续占主导地位的同时,各种新的观念、新的样式、新的风格的雕塑艺术不断问世。在雕塑的材

简介：书法的创作，面临的一个实际问题，就是创作的形式。

简介：批评越来越引起学者们的重视与省察.这是一个值得高兴的动向。《美术观察》1999年第6期上,有几篇文章涉及此一主题。黄丹麾《关于建构美术批评学的几点思考》一文,从美术批评学存在的理由,它的特殊个性、实现标准,及其价值与意义等方面提出了他的见解。认为,美术批评学应关注中外美术批评的自身走向,美术创作的最新流变,进行跨学科研究,坚守批评的自为底线,对作品进行立论有理、分析有据的学术批评。题为"思考",因此难免粗糙和不成熟。至于他提出的西方美术批评四阶段和中国当代美术批评四阶段,也属一家之见,可以争议。我更感兴趣的是文章开头对美术学外延的一个界定:"美术学是关于美术史学、美术理论学(包括技法理论)、美术批评学、美术鉴定学、美术市场学、美术收藏学、美术法律学等诸种学科的总称。"

简介：即使写实主义观念一统天下的时代,人们也早已认识到中国古代雕塑的辉煌历史和艺术价值。而中国雕塑的现状却一直令人担忧,尤其是大量“审美侮辱”性的垃圾式城市雕塑,,真让识者羞于启齿。从写实到抽象,自打20世纪上半叶以来我们就一直跟从西方雕塑家亦步亦趋,不要说大多真经不传,甚至有些连皮毛都附不上。而回望自家传统,却又像丈二金刚摸不着头脑,到底什么是我们的传统——皇陵雕塑、佛教雕塑还是民间雕塑?

简介：中国花鸟画作为中国画的一个独立画科，有着非常悠久的历史。在长期的发展过程中，花鸟画始终以写实性作为基础，和写意性因素一同构成了花鸟画的构成要素。元代以前，是写实性占据主导优势的历史时期。明代中期以后，写意性在花鸟画创作中占据了主导地位。近现代以来，绘画界对花鸟画的写意性关注甚多，对于写实性则有所忽略，本文对花鸟画的写实性略作论述。

简介：今年是我院建校79周年,明年是80周年大庆,届时,学校将举行隆重的庆祝大典。今年是刘海粟先生奖学金设立10周年,10年前刘海粟先生以其赴香港举办画展所得百万元港币捐献学校,取其三分之一33万元港币(折合人民币10万元)设置刘海粟奖学金。也正是刘海粟先生在80年前即1912年在中国创办了第一所高等艺术学校——上海美术院,后改名上海美术专科学校,是我院的前

简介：建筑并不只是房屋，无论从建筑的外延还是内涵看，建筑这一概念都要比房屋这一概念丰富得多。从外延来看，“建筑”所指的范围要大于“房屋”所包含的范围。房屋仅仅指供人们居住、生活或从事某种室内活动的人造处所，如宿舍、别墅、饭店等。建筑则不仅囊括了房屋所指定的各种对象，还包括了一些并不是供人居住、生活、工作的人造物体，如纪念碑、桥梁、亭、塔等。从内涵来看，建