简介：一、新时期艺术专业教学特性1.艺术类学科特点艺术学研究艺术实践、艺术现象和艺术规律,艺术类学科第一个特点是有学科的逻辑性,不同于理科的环环紧扣、层层深入,艺术类学科的第二个特点就是散点性,艺术学科的学习需要点的积累,一些散点穿成线,融会贯通成面,注重多面的修养。第三个特性就是反复性,艺术的认同与提高需要不断反复、多次锤炼,必须有完善的过程。另外艺术学科还具有实验性、浪漫性、群体性、包容性等特点。

简介：随着艺术教育机构市场意识、职业意识的不断增强,各地艺术院校或先或后纷纷开设了群众文化艺术专业。群众文化艺术专业相对其他艺术专业而言,是摆在广大艺术教育工作者面前的一个新任务、新课题,其观念与本体、主体与对象、目的与方法、传统与革新等诸多关系还有待我们去认识、去探索。群众文化艺术专

简介：A-H-CDIO模式是艺术设计专业的教育教学模式。它是既不同于纯艺术类教学又不同于工程类教学的模式,而是一种两者相结合的教育教学模式。这一模式将艺术设计所需的创造性思维能力的培养作为其核心,强调学生在教育教学的全过程中的主体地位,突出尊重学生、以培养学生能力为中心。同时,模式还以项目实践作为教学主线,搭建出教学科研相结合的教育教学平台。

简介：艺术职业教育的最大特点是突出艺术实践教学。艺术实践活动是表演艺术课堂教学的延伸,是表演艺术教学管理不可或缺的重要内容之一。它一方面贯彻落实科学发展观,推进构建社会主义和谐文化,拉近学院与社会各界的距离,面向社会宣传、展示学院的精神风貌和教学成果,提高学院的社会知名度;另一方面促进学院和谐校园文化建设的持续健康发展,丰富师生校园文化生活,增强师生的社会实践和舞台表演经验,让师生在艺术实践

简介：

简介：一、DBAE美术理论的产生及其主要内容DBAE教育理论是艺术教育观念的变革。在20世纪80年代,面对社会的迅速发展,美国已经开始反思自己的教育方式和教育结构了。教育改革之后,艺术教育在整个教育体系中的影响力逐渐加深。在实施教育改革的同时,DBAE教育理论逐渐形成,旨在培养一种正确健康的艺术理解能力。DBAE教育理论的特点有:(1)学习领域包括美学、美术批评、美术史和美术创作四个方面;(2)教学内容由浅至繁递进教学;(3)课程体系的设计较为严格,能够实施系统化的教学。

简介：创业教育的目的是培养具有创新精神的社会文化。文章认为,当前推动艺术设计专业创业教育发展的三个重心,一是从设计教育改革入手,用产学研一体化的教育模式来培养艺术设计人才的创新能力和创业意识。二是针对专业特点,开设合理有效的创业课程。三是探索教育管理模式,加强师资建设,引导创业实践。

简介：在我国经济领域供给侧改革的时代背景下,培养高质量的创新型人才,小班制教学是符合高职院校艺术类专业人才培养的重要形式,工匠精神是其重要的精神内核,两者具有较强的耦合性与协同性。

简介：针对数字媒体艺术专业存在的专业基础课与专业核心课之间缺乏密切联系,分析问题和出现问题的原因,提出行之有效的解决方案,以培养出更多的应用型人才。

简介：高校艺术学教育，是以培养技术应用型人才为主要目标的高等教育，是培养本民族高素质艺术教育工作者的一项重要工作。我们应以培养德、智、体，美，劳全面发展，具有一定实践能力和技能的专门人才。加强艺术职业素质教育的改革力度，

简介：文章探讨了教育信息化背景下，艺术设计和传统色彩构成的课程特点，提出了教学改革的新途径，并指出在提高理论基础的前提下，要努力培养学生的色彩审美能力、创新意识，此外重视民族传统色彩的应用和表现也是色彩构成教学的关键。

简介：一、课程大纲与宗旨该课程通过对中国最具代表性的十余种民间工艺美术门类的讲授,分别对其造型、材质、色彩、图案(纹理)等因素进行分析讲解,学生通过对其诸多因素的学习,能很好地理解与掌握中国传统民间艺术的各要素之间的关系,体会民间传统纹样在图案设计、造型语言上的精华,并能灵活地运用于自己的设计中,为设计服务。二、课程教学准备该课程通过筛选,选择了中国传统文化中最具代表性的15种民间美术类型,分别是:(1)常州留青竹刻;(2)常

简介：随着信息技术的发展和进步,高职环境艺术设计专业教学的教学模式和教学方法也发生了新的变化,信息技术也给其创新提供了新的条件。创新教学模式和教学方法,能够切实提高教学有效性,对于提高学生的艺术思维也非常重要。笔者主要分析了当前高职院校环境艺术设计专业教学存在的主要问题,并对教学模式和教学方法的创新进行了探索,希望能够培养更多的高素质人才。

简介：社会的快速发展及国家经济水平的快速提升,使社会对人才的要求越来越高。社会需要的是全面发展,能够真正为社会发展服务的人才。所以,在社会竞争日益激烈的情况下,就业问题已经成为当今社会的突出问题。广大高校作为高学历人才的重要培养基地,学生毕业后如何以最快的速度适应社会生产,是高校人才培养过程中需要重点分析的问题。艺术设计的范围非常广泛,在社会大环境中很多领域都有所涉及。但是目前高校艺术设计专业人才的培养普遍存在一些问题。例如,高校在开展艺术设计教学时,没有有效地从就业角度开展教育工作,而是沿用传统的教学模式开展艺术设计教学,忽视了学生的实践能力及创新能力的培养,导致学生将来毕业之后,不了解社会发展的需要,无法真正投入艺术设计工作中。因此,面对这样不利的现状,促进高校艺术设计专业以就业为导向的顺利改革是关键。

简介：

简介：舞蹈艺术是通过身体动作为主要表现手段的艺术,培养一个舞蹈演员,必须从幼年对其进行训练,打好专业基础;另一方面,学生要具备舞蹈艺术天赋,兴趣和追求,专业演员在外貌上,如:五官、身高、四肢、肌肉关节的韧性等

简介：解放军艺术学院2006年被国务院学位委员会批准为艺术硕士专业学位研究生培养院校．是全国首批艺术硕士专业学位研究生培养院校之一。2008年招收了军旅戏剧影视文学创作、军旅戏剧（影视）表演、军旅声乐表演、军旅西洋器乐演奏、军旅美术创作（国画）、军旅美术创作《油画》等6个专业方向20名艺术硕士。

简介：山东艺术学院文化遗产专业依托艺术学理论,适应文化遗产保护的发展趋势而设立。通过举办＂高等院校文化遗产专业课程体系建设研讨会＂,邀请文化遗产各领域专家学者集思广益、出谋划策,为完善文化遗产专业的课程体系建设、提升专业教学质量、发掘办学特色提供了高质量的专业建设意见。文化遗产专业课程体系在建设过程中要遵循明确优势与发掘特色、拓宽基础与扩大口径、注重艺术与学科贯通、重视实验与拓展实践的原则。

简介：如何引导刚进入大学艺术专业的学生确立自己的人生路、专业路、精神路,已经成为当下一个越来越需要讨论的命题。文章基于现实问题与需要,以及艺术教育理想与既有实践,系统讨论了在高等艺术课程体系中设置《艺术学科与专业选择》课程的道理。研究从“缘由”“价值”与“规格”视点,讨论和结论了开设《艺术学科与专业选择》课程的必要性与内涵。研究认为,师生共同的现实需要是开设的核心缘由,认识链条专题开发、建构人生整体性繁荣、学科通识与顶点认识这三个人生规划价值是构成不可替代性的课程存在价值,以及“四个认知规格”与力求达到“出手去俗现尊贵”的学习要求。

简介：阐述了数字媒体艺术的内涵、数字媒体产业的现状和在技术和艺术上所构建的知识内容。根据工业设计和数字媒体所特有的创造性，着重创意和创意的实现，以及跨学科“工程”式的分工协作的特性。对数字艺术人才要求应有“科学＋技术＋艺术＋团队”合作的特点，培养学生创造性思维、缜密的逻辑思维与操作技能。