简介：

简介：通过对女性艺术这一命名的探讨,将当代女性的绘画风格分为两类,一类直接通过画面形象来聚焦女性在男权社会中的历史与现实处境,一类则是本身并无意于强调女性主义观点的女性画家的作品,从而探讨出当代女性绘画的基本风格和语汇,以及作为女性绘画所共有的风格特征.

简介：电影诞生至今,不过百年的历史,但由于审美观念的剧变和科技的迅猛发展,从创作风格上已有传统电影和现代电影之分。作为一门当代颇有影响力的综合艺术,电影的发展是与各时期的各种文艺思潮社会现象和大众心理密切相关的。颇有意味的是,从艺术发展的轨迹来看,电影与绘画不仅相互影响和渗透,而且在从传统走向现代的嬗变中,有着相似的探索过程。本文试以西方绘画风格的变革为参照,从绘画、电影所共有的空间视点、时间、光线色彩等元素的角度来辨析现代西方电影的画面构成,努力从一个侧面来观照现代电影艺术的特

简介：“静”为画之最为重要的特征之一，本文从“静”“静的美学意义”“黄格胜的笔墨语言”“漓江山水的风骨”四个方面对黄格胜先生的画作进行探讨，指出其山水画，不论是其山水大幅还是小品随笔都能给人以一种静穆的美感。此外，除了静之外，朴、拙、厚、实也是他的山水画艺术特征。

简介：吴道子,生卒不详,阳翟(即河南禹州)人,唐代最伟大的人物画家,也是继顾恺之之后,中国绘画史上最杰出的人物画家。我们知道,在唐代画坛吴道子和周防如同日月高悬,光耀四方。但吴道子的影响要远远大于周昉,他的绘画水平也大大高于同辈画家及其后继者。他所创作的人物画在语言风格上包含了与周昉完全不同的审美意义,开辟了唐代绘画艺术的新境界。

简介：对于现在中国风景油画的基本状况,若我们只看展览会和出版物的状况,应当说空乏乃至平庸之作还是太多,情况并不理想,但这可能是发展中的金字塔下沿.任何民族优秀的艺术杰作都是少数.我们应当庆幸我们还是有一批杰出的艺术家在真诚工作,我们的风景油画还在"发展中".

简介：一无论具象和抽象,绘画总要表现一定的画意。具象绘画一般表达某种主题或意义即内容抽象绘画虽不一定具有明确的“物象”内容,却必然表现作者的某一种意思——内心审美情感的外化。画意是画家艺术创作的动机所在,是绘画的本质,作品的灵魂。正如诗情需借助音韵、文字得以抒发一样,画意也需借助一定的形式才能得以表达。所谓形式,就绘画而言,就是遵循一定的透视原则,将色彩,点、线、面结构组合成某种形象(具象或抽象),并将其妥帖地布置(构图)在特定的范围之内的一种视觉效果。绘画之所以作为艺术作品,在于这表现形式之是否有“意味”。意味,按汉语释义,也就是意义内涵及情趣、趣味之类。大抵和谐、多样、统一,能引起美感并传达作者意趣者,称有意味;反之,则无。形式是画意的载体,画意和形式是绘画作品的多个不同层面,形式是外层,画意是内核,二者

简介：如何看待"抽象"抽象一词原是外来语.它有着"抽去"与"吸取"两层意思.在英语中作为形容词,是指脱离物质的、不具体的意思.用作动词,解为取其本质或提取精华.如用于绘画创作,则可分为两类:一是指画家用纯粹的点、线、面图形造出的画面、可以视为抽象的图形;二是指画家用描摹逼真但却违反常人视觉规则的组合构成的画面,也可以归属为抽象画范畴.

简介：当今的中国人对于绘画的欣赏,固然是多元化的,但大多数人还是有其欣赏习惯的。老百姓对于中国的传统绘画,仍然十分喜爱,但也有很多人会问:“齐白石的画为什么那么简单,却那么值钱呢?”对西方古典的写实绘画,也颇为称赞,但是对于现代主义抽象的绘画,却是大惑不解。这样的现象,是欣赏习惯的问题。

简介：西方的绘画艺术发展到了今天,历经了从古典到现代乃至后现代的各种阶段的探索。世纪末的画坛也充满了反思和向传统回归的呼声。绘画艺术究竟是什么呢?是在画面上表现纯粹的视觉体验,进而反映画家乃至整个社会群体的真实情感呢?还是在样式或形式上无限制地追新求异,以至发展到了一件作品要配上长篇的说明文字才能为大众所接受的玄机呢?新具象表现绘画正是属于前者。尽管今天的世界艺术已进入了无中心、无重点的后现代状况,但新具象表现绘画——这

简介：一、阳太阳早期究竟有多少绘画阳太阳从1929年考入上海美专西画系到抗日战争期间,可算是阳太阳的早期绘画范畴。这十来年中,中国的西画发展已大抵渐入佳境,随着国家政治和民族战争的展开,西画创作又有新的变革。其时,阳太阳或经历或参与了中国西画运动中由革故鼎新到抗战美术的转变时期,所画的作品定当不少。然而,阳太阳的画作毕竟是经历了战火,逃难及文革中三次抄家的劫难,几乎散失殆尽;发表于当时画刊上的,也因年代久远,

简介：绘画特点的形成对每个从事绘画艺术的人来说都是极为重要的。而绘画艺术特点的形成是一个长期磨练和积累的过程，对此我的感受颇深。回顾过去的创作，我感到，我的绘画特点的形成与乡土情结有着十分密切的关系，我对农村，特别是窑洞这种中国传统民居有着深厚的兴趣，常常是自己作品表现的主体。久而久之，便产生了属于自己的绘画语言。乡土情结是建立在中国传统文化基础之上的，同时也离不开线的表达，线在画面中是有情感有表情的。在外出写生和平日的创作中我总是要用一些明线和暗线或者是色块互相咬合出的线。其次是在以画笔（扇形笔或平刷）铺底、画形、找关系，然后待画面干后以刀飘色，露出色底及第一遍笔痕（第一遍笔痕是情感传达的最真切印记）。色彩多以反衬的手法去画，如亮底飘以相对重的色，倾向红的底色飘以倾向绿的色彩，形成反衬，加强了画面的实体感，更丰富了画面的表现。待飘刀这一层色干透后，视画面需要局部或全部用刀片刮底，然后再染上需要的色彩。再一种作法是，作底色，然后涂以厚色层，与底色反衬，趁湿以刮刀勾出物象外形，待干透后，以松节油调薄色按需要染出各部分的色彩，趁湿以刮刀刮或画出需要的图形。这刀与笔、油与色的搭配应用成为个人的一个基本的绘画手法，亦及我的...

简介：近二十年来，是中国政治、经济、文化整体实力日益得到世界公认和关注的时期。中国经济体制与策略对外界的合作化，一方面使西方文化的介入给中国文化注入了新的生机，另一方面也使西方学界研究中国文化的热情与日俱增。我们深深感到，中国文化在全球中扮演着愈来愈重要的...

简介：舞台服装是一个系统工程，是一个活动的景色。作为舞台美术设计的一部分一一舞台服装设计，在新世纪到来和世贸入关之际，应该走有中国特色舞台服装设计之路，从历史、前人那里获益，在继承优秀传统的同时，创作出能流芳百世、青史留名的作品。精湛的艺术、在历史上占有一席之地的作品，往往都具有自己独特的风格，风格不仅使它独树一帜，

简介：柳子谷,也是被长期"遗忘"的画家--自从1949年在刚解放的杭州开个展之后,他的名字几乎就没有在画坛出现过.直到他逝世十年,我们才在中国美术馆看到了他的遗作展.抚今追昔,人们又慨叹不己.①那么,他是一个怎样的人,他的绘画又怎样呢?

简介：本文着力探究了艺术创作的思维分析、绘画初始阶段的原始萌动表现、及影响思维形式再现的三大构成要素。当我们通过认真的分析，认识了这些特征和倾向之后，它能唤起激越情感的人物形象与社会内容的积极摄取。无论从哲学观、审美观、艺术观来说，任何借以传达或者展示出来的思维表现形式、画面构成都是艺术家心中所捕捉的“观念”。一件好的绘画作品，其意义绝对不只在于技艺的创新与突破，更重要的是它本身显示出来的心灵力量。

简介：<正>讨论中国古典绘画的精神,远不是一篇简短的文章所能完成的,它包含的内容涉及到文学、历史和哲学的很多领域,我仅想就中国古典绘画中最带根本性的问题,谈几点自己的认识。

简介：参加艺术家:陈君魏孙蛮王风华武小川陶家祥权弘毅卢刚唐文涛开幕式:2004年2月29日晚19:30展览日期:2004年3月1日——3月5日地点:西安美术学院展览馆研讨会:2004年3月1日下午15时主办:西安美术学院协办:《艺术界》杂志社

简介：齐白石绘画的幽默和讽刺周怡齐白石作为现代中国画的一代宗师，以他笔精墨妙的艺术作品影响着后代的艺术家，其入室弟子以及众多的崇拜者、效仿者被称之为“齐派”。白石先生的艺术之所以能够为本民族乃至世界各国人民所称道，除去他精湛的笔墨之外，更应当看到其中的精神...

简介：所有人的理想可能都是自由，自由自在的生活想做什么就做什么这是很难实现的，可能谁都得做一些不愿意做而又不能不做的事情。但在绘画状态上是可以实现的，我在儿时学画的过程中就没有人管我，我想画什么就画什么，自由自在的居然画得很好。幸运的是1985年我考入了中央美术学院油画系第四工作室，是我们国家第一个现代派工作室，工作室要求思想观念的现代和强调当代性，但在形式语言上并没有什么具体的要求，充分发挥学生的主观个性。你想怎么画老师就怎么指导你。