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  • 简介:按照再现周期的差异,我们将周期性谣言区分为月经谣言、年轮谣言、代际谣言、流感谣言四种。无论谣言数量如何丰富,谣言的叙事框架和言语方式却是有限程式和套路的组合。将有限的谣言类型分配到无限的历史地理时空内,部分类型的反复出现就成为一种必然。谣言的暂时消歇并不意味着谣言的死亡,那些经受了历史检验、迎合了公众口味的优秀谣言不会只出现一次就耗尽它的生命能量,时间可以不断培养出新的谣言易感人群。如此周而复始,即使是一些很容易辟谣、明显荒唐透顶的谣言,也会一次次涅槃。谣言循环出现,证明它是一个深藏在集体意识中的受欢迎的解释系统。

  • 标签: 谣言周期 月经谣言 谣言类型 网络谣言
  • 简介:任何一种艺术,如果没有独特的艺术内涵、艺术手段和艺术魅力,它的生命就不会持久。戏曲声乐艺术亦是如此。戏曲发声训练是戏曲声乐艺术发展的基础,应当吸收借鉴西洋唱法的长处,同时必须继承民族传统唱法的精华。但借鉴不是照搬,继承也不能替代创造。借鉴、继承都是为了丰富戏曲发声的训练手段,以掌握多样化的声乐方法和技巧,保持和发展戏曲声乐的风格特点。

  • 标签: 发声训练 戏曲演唱 艺术魅力 声乐艺术 训练手段 西洋唱法
  • 简介:歌唱是技术严格、演艺高超的声乐技术,本文从发音器官的功能和声情并茂的原则两个方面论述、探讨了演唱技艺的提高和声音训练的问题,以期用正确的方法、明确的理论指导歌唱.

  • 标签: 歌唱艺术 演唱技艺 声音训练
  • 简介:歌唱是建立在语言艺术上的艺术。意大利著名声乐大师罗西·雷米欧在北京音乐厅讲学时曾这样说:语言是声乐的基础,当你演唱一首歌时,首先要明丁用什么语言来唱,要明了语言中的秘密,要明了所唱的歌表达的是什么样的内容。邹本初先生在《歌唱学》一书中说:要想完美地表现歌唱语言,必须从语言的准确性、歌唱性、生动性这三方面人手,将三者完美地结合在一起,形成统一的、艺术亿的语言。

  • 标签: 声乐教学 语音训练 歌唱艺术 吐字技巧 教学内容
  • 简介:"练耳"是音乐专业教学或训练中的一门非常重要的专业必修课程和内容。其教学目的在于有效地提高学生对音乐各要素的听觉敏感性。因为,优良的音乐听觉是学习音乐的必备条件和基本素质,所以,无论在中小学的音乐课程中,还是大学音乐专业的基础教学里,对"练耳"训练都十分重视。但如何训练才能较快地提升学生的听觉水平,尤其是在"音准"这一练耳的核心问题上应该采取怎样的训练方法,才能让学生迅速建立起敏锐的音高辨别能力?这已经成为了"视唱练耳"教师们许多年来一直热衷探讨的问题。笔者根据多年的教学经历与研究兴趣,就此问题也谈谈个人的观点。本人认为:要想有效地提高学生的音准训练水平,最佳方法是从培养学生对音准的辨别能力、幻想能力和复述能力三方面入手,循序渐进,反复练习,才能收到事半功倍的效果。

  • 标签: 音乐教学 复述能力 训练水平 反复练习 辨别能力 音乐作品
  • 简介:合唱艺术是一种综合性、艺术性较强的音乐形式,也是声乐演唱的重要组成部分。科学的发声练习是合唱成功的基本前提,也是提高合唱效果的重要途径。在合唱训练中,要从姿态、气息、吐字咬字等方面进行声音训练,让演唱者掌握正确的呼吸方式、发声方法、发音位置等。本文从合唱中声音训练的内容、形式、方法等出发,探究了提高合唱效果的方法途径。

  • 标签: 合唱 声音训练 发声 呼吸 音色
  • 简介:声乐表演从技术训练的角度来看,是一项复杂的系统工程。实现每一教学环节的科学规范,对声乐教学有着十分重要的意义。歌唱的起音是发声基础之基础,发声的起音方法正确与否,将直接关系到声音的发展。

  • 标签: 声乐教学 起音 软起音 训练方法
  • 简介:节奏是音乐表现力的三大要素之一。把音乐的各种音响、音调要素在时间上加以组织,这就是音乐节奏的功能。但是我们常见到一些演奏员单纯追求音准、音色,忽视了节奏在小提琴演奏艺术中的重要地位。关于这一点,笔者有一些不成熟的想法,在这里提出来,以资商榷。不规则重音:2/4、3/8、4/4等诸如此类的符号在作品中所标示的强弱规律及其意义,大家是非常清楚的。但就从这简单的律动中,我们仍可找到不尽人意的演奏。例1是克莱斯勒的《前奏与快板》,在这首仿蒲雅尼风格的作品中,4/4的节奏应当是强、

  • 标签: 小提琴演奏 节奏训练 音乐表现力 音乐节奏 八小节 伴奏者
  • 简介:在职演员训练的好与坏直接关系到演员的基本素质和表演技巧。目前,西藏自治区各级文艺专业团体在职演员训练上,存在的不少问题。各团的训练各干各的,互不学习和商讨有关训练中的问题。到目前为止,有的团是以芭蕾教材为主来训练;有的以中国古典舞教材为主来训练;有的搞中、西结合的训练法(古典舞和芭蕾舞);有的还结合武术、体操和所谓的现代舞揉合在一块的综合性训练。不管怎么搞似乎各有自己的特点和优点,但我总认为,普遍存在的问题是教材杂乱和训练目的不明确。但多数剧

  • 标签: 中国古典舞 舞蹈演员 民族民间舞 表演技巧 堆谐 果谐
  • 简介:“五四”与“新音乐”理论刘曲雁"新音乐",是在"五四"新文化运动中发展起来的一种音乐现象。它作为中国现代文艺的一个有机组成部分,开端于本世纪初,一大批先进的知识分子在旧民主主义革命的浪潮中已给"新音乐"奠定了理论基础,但没有得到充分展开。"新音乐"理...

  • 标签: 新音乐 文化运动 音乐理论 音乐生理 文化理论 中国音乐学
  • 简介:理论热”是个危险的判断,尤其对于熟悉中国当代艺术发展30年历程的人来说,常常要在展开话题前反问一句“现在理论热了吗?”好像暗示着这个命题本身的合理性就令人生疑。

  • 标签: 30年历程 艺术发展 中国当代 合理性
  • 简介:顾恺之是东晋时期的著名的诗赋家、书法家和绘画家。他在艺术创作和艺术理论两方面都有很高的建树,在我国美术史上有着重要的位置。虽然顾恺之在绘画艺术上将中国以线造型的方法提到了一个新的高度,但他最主要的贡献却是在绘画艺术理论方面的创新。他的"迁想妙得""以形写神"和"传神写照"等著名论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础,影响深远。

  • 标签: 顾恺之 绘画艺术 迁想妙得 传神写照
  • 简介:总谱读法,其要旨乃内心听觉,它需要以扎实的专业技能和丰富的专业阅历为依托,将视觉信号转变为听觉信号,将静止的音符转化为流动的音乐,其实现的中介为内心听觉,因此,内心听觉的培养是总谱读法的核心

  • 标签: 总谱读法 内心听觉 立体音响 音乐内涵 读谱法
  • 简介:古筝演奏技法训练的创新,是古筝演奏与古筝教学中的一个十分重要的命题,既是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程,又要以古筝演奏技法的创新为基础,必须以内容的创新为出发点与落脚点。

  • 标签: 古筝 演奏 技法 创新 意义
  • 简介:什么样的声音属于女中音声部?它的一般特点是:①女中音歌唱者的发音器官在生理构造上,常具备较厚、较长的声带,咽、喉、胸等各个腔体有较大的空间。训练后可具有较宽阔的音域,音质和音色坚实浑厚、深沉饱满,且轻柔优美,明亮悦耳;②女中音是介于女高音和女低音之间的声音,它与女高音、尤其是戏剧性女高音很相似,而与女低音又比较接

  • 标签: 生理构造 发音器 头腔共鸣 声音训练 换声点 高声区
  • 简介:从后现代主义的角度看中国话剧,应从演出与活动这种“野史”的角度来考察。中国自80年代以来,走出了一条探索戏剧的路子,它的意义主要在于同国际“接轨”,向传统的“戏剧”观念和概念挑战。90年代之后,中国话剧的剧场越来越小,出现了市场危机。为解决这个问题,应从后现代理论那里借鉴一参与性理论,通过这种理论的操作,改变戏剧不景气的现状。

  • 标签: 话剧 理论思路 中国 后现代理论
  • 简介:齐白石是我国近代史上伟大的国画艺术大师,以其卓越的艺术成就得到世人的尊崇。对其艺术理论与成就进行评述与解析,对于推动我国优秀民族文化的发展,具有重要的现实意义。

  • 标签: 齐白石 艺术理论 成就 评述 解析
  • 简介:吉奥乔·阿甘本生于1942年.目前任教于威尼斯Iuav大学、巴黎国际哲学研究院、瑞士萨斯费欧洲研究院。他在《牲人》、《例外状态》等著作中延续并推进了福柯、阿伦特在现代政治哲学上的探索,就“生命政治”和‘人权”概念提出了自己独到的见解,获得学界广泛关注。因为阿甘本的著作中涉及神学和古希腊经典的部分较多,不熟悉西方文化背景的读者可能很难真正读进去。

  • 标签: 理论家 政治哲学 文化背景 研究院 威尼斯 阿伦特
  • 简介:徐悲鸿中国画理论初探王琦长期以来,对于徐悲鸿的研究已不乏鸿裁高论,但多强调他作为画家和美术教育家这方面的成就和地位。对于其在绘画上甚为明确、坚定的思想和理论,尤其是他对于中国画的一系列足以形成体系的论点,缺乏专门的深入探讨。而中国画的发展问题,近百年...

  • 标签: 中国画发展 美术教育家 艺术语言 芥子园画谱 现代中国画 水墨山水