简介：室内乐(Chambermusic)原指"包括一切并非为‘教堂、剧场或公共音乐会堂’演奏用的音乐"。(1)近代的室内乐,是指每个声部都由一件乐器演奏的小型合奏,演奏时没有指挥,是和每个声部由若干乐器合奏的规模较大的管弦乐及交响音乐相对

简介：审美素质教育,即培养学生具有正确的审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育,是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准,以形象为手段,以情感为核心,以实现人的全面发展为宗旨。正确的审美观是培养学生审美素质的重要基石。

简介：随着人们物质生活水平的持续提高,人们的精神文明也获得了一定发展。近年来,群众性的音乐活动在整个和谐社会的建设中已经表现出重要的作用。因此,我国相关的社会机构对群众的音乐教育工作格外重视,通过积极采取一定的鼓励政策引导群众积极组织参与各类文化活动,不断促进我国社会的和谐进步。

简介：任何一种歌唱艺术的原理都是共同的。不同的只是在发声、共鸣、吐字方面有些细微的差别。歌曲演唱的好坏在于正确地运用呼吸,良好地运用呼吸,才能达到"字正腔圆"。正确的呼吸方法,可引出口腔应有的发音机能,使发出之"音"自然圆润。歌唱中的呼吸应该

简介：舞蹈构思与结构有相似之处,都有一个＂构＂字,都是舞蹈创作过程的主要构成部分;两者亦有区别：结构是舞蹈构思中的一部分,舞蹈进行结构前,必须先构思,构思表现更全面,带有整体全局性,思维性较强;而结构表现更具体、细致,内容广泛,实践性较强。一般而言,结构是舞蹈实际创作中付出劳动最多的部分。

简介：介入的冲动是批评诞生的根源，但“冲动”并不等于“有效”。假设批评对社会产生了影响而导致社会变革，那么社会变革本身，就是对批评“有效性”的偏离。因此，不同时代必须有不同的批评和介入方式，才能保证“有效性”的持续。本文梳理了几种典型的批评方式和介入姿态，分析了它们的“有效”之处和“失效”的原因，并提出一种有效的批评方法，也就是建立在“科学的符号学分析”和“意识形态批判”基础上的“社会批评”或者“文化批评”。

简介：从传统上讲，书法不仅仅是视觉的艺术，更是阅读的艺术。她的信息输出，不仅仅是以点画分割一块块空白，更是以汉字深邃的诗意与哲思，赋予人类智慧的涵义。在人类所有的艺术形式中，书法之所以独特就在于此。尽管我们不应该拒绝从外国现代艺术中吸取有用的养分，但是我们必须保持一种健康的清醒状态，尤其是对于书法艺术中最精萃的部分，要充分保持自信。文化生态环境决定了我们的艺术美学观，我们应该保持甚至加强这种独立性，而不是简单地模仿西方的审美方式和习惯性思维。东方的美学观与西方的美学观毫无可比性，我们不需要为此难堪。书法艺术的创新只能从我们的内部需要出发，遵循自身的发展规律而进行。自主创新是书法艺术在历史上发展的一个重要途径。

简介：现在许多高校都纷纷开设了艺术设计专业。设计基础教育是艺术设计教育的核心,图形创意是设计基础的课程之一。这门课程的开设是对学生动脑与动手能力以及观察力的全能训练,在教育中起着重要的作用。本文以图形创意课程为例,从这门课程培养学生的观察力、培养学生的创意思维、提高学生的审美能力等几方面来分析探讨高校艺术设计基础课程教育的重要性。一、培养学生的观察力观察是通过各种器官去感受、分析各种客观存在事物的

简介：舞蹈是一门动的视觉艺术,有着严格的专业训练要求,学生接受严格的基本功专业训练,教学方法是非常重要的。基本功的训练特别是对一个舞蹈演员是非常重要的,从小到大都需要严格的训练。而舞蹈的基本功作为藏戏演员的基础训练课程时,在内容的选择和应用上一定要谨慎把握。本文试图论述舞蹈基本功的重要性的同时想探讨一点古典舞基本功对藏戏演员身段训练中的作用。

简介：随着社会的进步、信息时代的到来,人们需要阅读的信息越来越多,比如：人们的工作量越来越大,生活中的导视系统和注意事项越来越多,促销广告满天飞等……这些信息都充斥着人们的工作和生活,如何将这么多的信息进行有效地传达成为了当代社会不可忽视的问题,信息图表设计的出现能够使这些问题得到缓解。然而对信息图表设计的定义还不明确,还没有一个官方的、被公认的定义,而每个专家的理解也不尽相同。1976年,美国著名学者、图表信息设计家理查德·乌尔曼首次提出＂视觉信息图表＂的概念,他将视觉信息图表设计看作是一种构造信息架构的方式,认为信息架构设计师的根本任务是对信息的表达,即信息架构师应该能够提取复杂环境和信息中的内核并将其以清晰、美观的方式呈现给受众[1]。吕敬人老师在清华美院讲课时曾提到：信息图表设计是将数据、文本、图像按参数化设计构建出信息建筑,并以特定的视觉法则进行表达的信息视觉设计。也就是依照文本寻找数据,分析,找到图像,进行参数化设计,再用视觉法则来架构一个信息。

简介：'读图时代'的报纸出版必须迎合图像化潮流,美术编辑要巧妙设计图片文字版面,增强吸引力,打造优秀出版读物,通过提升自身文化修养达到发展目标。本文分析了'读图时代'美术编辑需重视文化修养的原因,并对美术编辑的工作职责和加强文化修养探索做了分析探讨,希望能为报纸出版服务。

简介：舞蹈表演主要是通过舞蹈演员的肢体动作及面部表情向观众传递其中所包含的情感与思想,它主要是为观众带来视觉上的享受,舞蹈表演者将情感融入舞蹈动作之中,增强每个动作的感染力与生命力,舞蹈表演中情感的表现是非常重要的,如果失去了情感表达,那么舞蹈表演也就失去了生命力。本文对舞蹈表演中情感表现的重要性进行了探讨,希望舞蹈表演能够实现情感与艺术的和谐统一。

简介：在数码技术给设计领域带来工具性革命的今天，设计从业者深切感受到数码技术的力量。而传统的造型基础教育逐渐被淡化。文章从设计素描教学中思维的拓展训练、创造力的培养等方面进行分析，指出以设计素描为主要手段的手工造型能力依然在设计造型基础训练中占据着重要的地位。

简介：舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。想要真正体现出舞蹈的魅力,一定要伴随着音乐节奏而起舞,舞蹈所诠释的感情色彩一定是与音乐相一致的,不同的音乐配合着不同的舞蹈形式。所以说对于舞蹈而言,音乐充当着一个不可缺少的角色。

简介：本文主要对太阳能产品及太阳能产品外观设计与视觉语言的某种存在联系进行一定的阐述,还对太阳能产品与视觉语言相结合的外观设计的价值所在进行一定的分析,之后对太阳能产品外观设计的特点作了主要说明,最后总结了太阳能产品外观设计的发展趋势和太阳能产品外观设计的重要性.

简介：受传统教育思想影响,美术教师普遍关心幼儿美术学习的结果而忽略学习的过程,过分强调显性的"作品"而忽略隐性的收获;幼儿美术教育脱离儿童生活,单纯强调技能技巧训练而忽视人文素养培养,儿童身心被割裂;美术活动中"术"多"美"少等现象普遍存在。归纳起来,传统幼儿美术教育存在的弊端主要是:一是注重临摹,强调标准化,忽视幼儿个性的发展,把临摹作为掌握绘画"词语"的主要方式。二是忽视幼儿的成长历程,教材内容脱离幼儿实际。三是传统幼儿美术教育的评估标准,束缚了幼儿创造力的发展。四是不重视幼儿的直觉的认识作用,美术教育活动缺少创造力,抹杀了幼儿的灵感与天赋。

简介：俗话说“佛要金装,人要衣装”,品牌也是如此.当前,随着产品的同质化现象愈发突出,怎样更能吸引消费者则成为生产厂家重点考虑的问题.杜邦定律指出,63％的消费者是根据商品包装进行购买决策的.正因为如此,现在的市场经济被称为“眼球”经济,只有吸引到消费者的关注,品牌才能被消费者认同和接受,产品才会被消费者选择.因此,企业必须高度重视产品包装在品牌建构中的重要作用.

简介：舞蹈随着社会的发展越来越美观,舞蹈种类随着时代的进步越来越多,所谓舞种就是将特定的历史文明与审美合二为一,成为有特定样式的、无声言说的形式标准,或者说它是一种规范与框架的力量,这种规范就好比是种族群体的认可,用这种方法来辨识与其他舞种的不同,从而达到增加辨识度的目的。一、当前的社会形势'生活是自然的,舞蹈是风格的。

简介：<正>公共文化设施是指由政府或其他社会组织提供的、属于社会公众使用或享用的公共建筑或设备,包括博物馆、文化馆、图书馆、乡镇文化站、村文化室、非物质文化遗产展示中心、非物质文化遗产传习所以及一些纪念地等。公共文化设施的免费开放对于提高广大人民群众文化素质,保障广大人民群众基本权益,促进社会和谐稳定,繁荣和推动社会主义文化事业发展具有重要的意义。群艺馆作为国家重要的公共文化设施之一,是开展公共文化服务的重要场所,是保障人民群众基本文化

简介：影视作品作为一种艺术形式是最有影响力的媒体之一。而配音是根据原片进行再创作的一门语言艺术。是配音演员用自己的声音和语言在银幕后、话筒前进行塑造和完善各种性格、色彩鲜明的人物形象的一种创造性的工作。在影视作品中,优秀的配音往往能够给观众留下深刻的印象,从而为整部影片增色不少。如何成为一名优秀的配音演员,我将结合本人从事配音工作三十多年的体会和经验,谈点粗浅的认识。