简介：如果将灵魂放置于天平的一侧，另一侧则是21克拉的钻石，结果会怎样？编剧宁财神提出了大胆的假设，《21克拉》由此孕育而生。继《武林外传》、《罗密欧与祝英台》后，导演何念又打造了《21克拉》。三出戏一打包，就成了“爱情三部曲”。前两出分别发生在古代和近代，这回则进化到了金融危机肆虐的现代．不过，该系列超越现实的梦幻感依然被保持着。

简介：武山拉梢寺石窟是天水地区规模仅次于麦积山石窟的一处始凿于北朝的古代佛教石窟,主佛造像是世界第一大的摩崖浮塑造像。本文从拉稍寺石窟造像的艺术特色与匠作技艺等角度入手,结合实地考察调研结果对其进行了初步的整理及论述。

简介：拉梢寺是武山水帘洞石窟群之一,是目前所发现的亚洲最大的浮雕艺术。水帘洞石窟群地处在丝绸之路的南路的武山响河沟,是丝绸之路上重要的石窟群之一,其背面岩壁上的拉梢寺更因其独特的艺术风格而享誉世界。其研究大多是从石窟的内容、形制、造像特点等方面进行分析。本文是笔者在前人研究的基础上,就拉梢寺石窟单独列出来作为研究对象,从这一石窟选择的地点、功能和规模三方面来探讨其隐含的历史语言信息。

简介：<正>拉卜楞寺(以下简称拉寺)是我国著名藏传佛教格鲁派六大宗主寺之一。拉寺位于大夏河上游,在今甘肃省甘南藏族自治州夏河县城西。拉卜楞是藏语“拉章”的变音,其意为“佛宫”,乃嘉木样活佛(以下简称嘉佛)之住所。拉寺的根本施主是青海和硕特部黄河南首旗蒙古亲王(即青海黄河南亲王)和硕特部蒙古系厄鲁特蒙古四部之一。其先祖系元太祖成吉思汗弟布图哈萨

简介：拉赫玛尼诺夫自幼年开始,就经常与祖父一起弹奏许多作曲家四手联弹的钢琴音乐.他的祖父阿卡克立·拉赫玛尼诺夫(ArkaclyRachmaninov),曾经跟随由爱尔兰移居俄罗斯的著名钢琴家约翰·菲尔德(JohnField,1782-1837)学习.菲尔德是克列门蒂(Clementi,1752-1832)的高徒,在传播及推广"克莱门蒂钢琴演奏体系"方面是极有功绩的.拉氏的祖父虽然不是专业钢琴演奏者,但所受的是欧洲传统音乐教育,这对拉氏的初期音乐训练,确实有着积极的影响.

简介：<正>“多层结构”是近现代和声技法中最富于变化的一种。这里的“层”可以由一个声部(包括八度重复或装饰性重复),也可以由节奏相同或近似的几个声部组成。由几个声部组成的层,通常它们的音高比较接近,除八度重复外,一般常密集在一个八度之内。纵向各层次之间如构成统一的和弦(指传统的三度叠置和弦,下同)及和声进行,那么,它不属于“多层结构”;只有当纵向各层次之间存在着“冲突”,有时不能构成统一的和弦及和声进行时,才属于“多

简介：在共性写作时期,调性音乐中,对于旋律的处理方法都是与和声的处理方法联系在一起的。从古典奏鸣曲式的诞生开始,调性结构布局就一直与之密切相关。主-属的两极调性关系从巴洛克后期到古典时期,所有的音乐结构体系都与之相关,以至于称为古典时期音乐写作的美学基石。进入二十世纪后,调性中心结构的瓦解以及曲式结构设计失去的传统理论的支持。现代音乐作曲家创作的过程中如何来处理曲式结构的生成技术,或者以什么方式来实现自己的曲式设计。本文以二十世纪作曲家里盖蒂《小提琴协奏曲》第一乐章“前奏曲”为例,分析现代作曲家对于奏鸣曲式结构的观念。

简介：我们欢迎这次展现了英国主要的设计家之一的毕生事业的回顾展，这有许多理由。第一个理由是，它将为我们许多人提供机会，会晤老朋友，重温我们在见到过去曾喜爱的他的一些卓越的招贴画时所感到的乐趣。其次，它也会使参观者们能够注意到他们久已受惠于这位艺术家。在公众中几乎没有人试图辨读招贴板上出现的图像边缘上的署名；

简介：乔治·利盖蒂（GytirgyLigeti．1923--2006）为无打击乐大型管弦乐队而作的《气氛》，创作于1961年。在作品中，作曲家不再以音高、时值、力度与音色作为一种序列形态的单位来写作，而更偏爱于不同音量、浓度与音色的半音音响组合，以此建立一种新的音乐织体概念（即密集音块）而形成新的乐队音响。然而，在这新的乐队音响背后，却包含作曲家对音色一织体结构的精心设计与布局，使整部作品的艺术形式高度完美，而音色一织体作为主要结构力，对作品整体结构的构建起到了至关重要的作用。

简介：钢琴艺术指导应学会什么呢?学好伴奏比学好独奏要困难的多。独奏者与伴奏者的表演差别很大。不难列举出许多几乎不掌握钢琴艺术指导的著名钢琴家，相反一些在伴奏方面造诣很高的钢琴家也绝对不能充当独奏者的角色。

简介：2012年5月18日，由国务院台办、海关总署．国家质检总局．中国贸促会和福建省政府共同主办．为期5天的“第14届海峡两岸经贸交易会暨第9届中国福建商品交易会”在福州海峡国际会展中心隆重开幕。

简介：面对新自由主义全球化愈演愈烈的趋势,英国文化研究学者麦克盖根借鉴哈贝马斯的“公共领域”和“交往行为”相关理论,突破福柯—托尼·贝内特固有的文化研究模式,分析当下西方国家以市场经济和国家话语为导向的文化政策,呼吁文化政策研究要重返批判性与自反性的道路。最终他提出建构文化公共领域的设想,以此实现文化研究模式的新突围,促进公众参与文化政策的讨论与制定,制约国家与市场话语,实现社会和文化的公正。

简介：弗兰克·盖里是当今世界最为家喻户晓的建筑师之一，他设计的西班牙毕尔巴鄂·古根海姆博物馆以灵动不羁的风格，让这个濒临沉寂的城市复活。“沸腾的天际线”以全面展现弗兰克·盖里和其他五位加州当代建筑师设计的百余幅设计样稿和十五件精美的建筑模型为中心，播散式地将建筑设计，城市规划等一些与北京未来的发展和公众的生存空间最为亲密的问题带入公众关注和讨论的空间。

简介：LEAP博物馆设计的灵感来源是什么？弗兰克·盖里我对布洛涅森林的第一印象始于60年代,当时我还住在巴黎。当我与LVMH集团主席伯纳德·阿诺特重访布洛涅森林时,感到非常感慨。我能感受到这片花园的悠久历史,仿佛自己是普鲁斯特,在园中徐徐穿行。于是我就想到建造一座能映射出天空和树木的房子,以符合这个非常特别的地理位置。当你在建筑物里面望向窗外,能感觉与花园建立了一种关系。

简介：近年来,音乐选秀类节目同质化现象严重,缺乏创新性和原创性,逐渐失去观众的关注,音乐选秀类节目亟待创新和改变。《中国有嘻哈》是当下一档高关注度、高话题度和高传播度的音乐选秀类节目,它通过别具一格的节目体裁、强大的观众交互平台和个性化的真人秀形式,使原本应该是小众受众的音乐选秀类节目变成了当下最火热的综艺节目。《中国有嘻哈》的成功为我国音乐选秀类节目的发展创新提供了借鉴。本文旨在通过对《中国有嘻哈》节目创新特点进行分析,以期对我国音乐选秀类节目未来的发展方向提供理论参考。

简介：真正的艺术作品超越并且抗拒我们的智性.它能被感知、体会……却从不能被了解,更难以让人用言词表达其实质与价值.歌德艺术建立于知识之上,其学术的一面构成了它的历史.弗雷德里希·冯·施莱格尔请允许我停留在这卑微的层面上,即让我感觉和感受历史,而不是根据它的首要法则去理解历史.雅各布·布克哈特我们只选择与事先预构的理论相关的事实,尽管一般而言,这样做没错,但是如果我们只选择这样的事实来证实、重复我们的理论,那就不对了;科学的方法应当是去找出那些或许能证伪这一理论的事实.卡尔·波普尔爵士

简介：诗人唐是曾精辟地概括过四十年代以《诗创造》、《中国新诗》为中心所形成的一个知识分子群体的思想特色,中国新诗派诗人不愿放弃五四知识分子精神传统和立场,中国新诗>

简介：拉赫蒂海报双年展已经连续举办16届，2009第17届拉赫蒂海报双年展于2009年6月14日至9月27日在芬兰拉赫蒂艺术博物馆举行，向全球各地设计师征集海报作品。此次海报展一共收到来自49个国家的2600多件作品。其中来自伊朗、中国、中国台湾、日本及波兰等国家和地区的海报作品数量非常之多。此外，来自全球的年轻的设计师对于环境海报设计非常感兴趣。

简介：

简介：（2）无D组和弦的功能性进行。这是指由ST或变ST组成和弦组的模进。由于这种进行对调性的明确远不如含D组的DT、SD,所以,相对地更富于色彩性一些。例12包含几个不同和弦组的模进（以向上小三或增二度为主）,先是K→b3DD-7（前面几个小节的原型未列出）,然后是DD-7→K及含D组的#ii-7→K→V9,以后和弦组变得比较自由而接近于“线性思维”;最后回到主调E大调的功能性进行,构成长大的、低音半音上行的离调变音体系（这段变音体系共16小节,因篇幅关系这里只摘录了开始的5小节）。（3）一般色彩性进行及简单的色彩序列。在拉氏作品中,有时以一般色彩性进行及简单的色彩序列作为模进的和弦组,其中主要是色彩性交替、大小七或大三类和弦的连续进行以及少数双插入。例13（1）是以加装饰的大小七和弦连续进行为和弦组（两小节为一组）,连续向上大二度模进（第5—6小节是变化模进）,构成低音半音上行、高音隐伏平滑下行的变音体系。这里色彩对比较强的是在和弦组内部,根音成半音及大三度关系的大小七和弦之间,而组与