简介：本篇讨论或许是最不确定、最难以掌握，同时也是最吸引我们的概念——小品方法。

简介：针对剧场等演出场所的演出全过程,对演出场所的危险源进行辨识;总结并划分出危险源的种类,对剧场进行安全评估;同时帮助剧场管理方提供相应的风险控制策略,达到有效控制安全隐患,减少演出场所的安全事故的目的。

简介：当前,随着社会经济的飞速发展,我国教育事业的发展蒸蒸日上,以幼儿为基础的学前教育也随之进步和发展,并且受到来自社会和广大家长的广泛关注。幼儿舞蹈课是学前教育课程中的一门必修课程,具有不可忽视的重要意义。幼儿既能通过学习舞蹈来锻炼体能,又能陶冶自己的情操。因此,找出并分析当前学前教育幼儿舞蹈教学存在的问题,针对这些问题提出合理科学的对策,从而提高学前教育幼儿舞蹈的教学能力,提高幼儿教师的整体综合素质与教学水平。

简介：托比：你从来不外在地去表演，我注意到你一直用内在去把握一切。因此你吸引住了观众。所以观众们是自愿的。甚至他们会为此努力。[……]你是怎么做到的?埃斯米：这是随着时间的流逝而出现的。

简介：戏曲电影作为中国电影特有的类型之一,已经走过了风雨百年的历史尘埃。纵观中国戏曲电影史,有一脉个性鲜明、风格华丽的邵氏黄梅调电影给中国观众留下了深刻印象。同时,也为世界电影创造了令人惊喜的"中国印象"。香港邵氏兄弟电影公司拍摄的一系列黄梅调电影对传统戏曲电影走现代化改革创新做出一次大胆尝试。它有别于大陆戏曲电影制作,大刀阔斧的对黄梅调电影创作过程中的剧本修订、导演技法、电影美术、视听

简介：表演教学是一门非常复杂的学科，它的对象是一群十分想当演员而对于表演技巧又几乎一无所知的年青学生。他们面对一个个表演课题既感新鲜、好奇，又存恐慌、害怕心态，他们有积极的学习欲望，又恐怕失败出丑。这种复杂的心理状态，也给表演教学设置了种种障碍。

简介：无论是作为一种戏剧流派还是创作方法,现实主义戏剧内容都与社会环境紧密相关.因此,随着时代的发展,其内涵也应随之不断发展变化.事实上,现实主义戏剧的发展进程,同时也是其在内容和形式上不断创新变革的历史过程.

简介：随着杂技国际化办学的不断发展,杂技留学生短期课程教学已成为我校专业教学的重要部分,成为中外文化交流的重要桥梁。我国杂技拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴,近年来通过将现代科技融入杂技艺术,使中国杂技在世界舞台上大放异彩,吸引了越来越多的外国留学生前来学习。本文对杂技留学生欧美班短期课程设计和教学方法进行了初步分析,其目的是为我校杂技留学生短期教学提出有意义的借鉴。

简介：我国是一个多民族的国家,方言种类繁多。为规范民族声乐教学中的咬字,保证声乐艺术的质量,促进声乐学生技巧的进步,在民族声乐教学中,咬字问题需要解决。本文以广东声乐学生为例,来分析声乐教学中咬字存在的主要问题以及解决方法。

简介：戏剧历史剧，说到底就是以戏剧这种体裁，对历史进行审美的呈现。如何处理历史与审美的关系，可以说是戏剧历史剧创作的一个永恒的主题和难题。

简介：本文对“江西省广昌县的孟戏演出有明万历年间的海盐腔遗存”这一看法提出疑问。从广昌孟戏“孟姜女送寒衣”经典唱段的源流论证其为弋阳腔戏文，并从长短句体戏曲曲牌与声腔之间的关系阐述孟戏演唱的特点，认为方言和民间歌谣旋律才是决定声腔属性的主要因素。

简介：本文认为，20世纪中国戏剧史研究在对象与方法上长期存在严重的缺陷。现当代文学史和戏剧史无视本土戏剧的存在、成就和影响，使中国戏剧史出现一条巨大裂痕。本文以《中国现代戏剧史稿》为例，指出国剧在20世纪戏剧与文学史中遭遇的“有意识的忽视”，其理论根源在于将中国戏剧现代化进程片面理解成话剧的引进与发展的过程，把剧种的分野当成现代性的分野，将本土戏剧排斥在现代化进程之外。要改变这一现象，需要在方法论层面上解决三个问题：不能以新文学史代替现代文学史、不能以剧种作为衡量作品价值的标准、文学史观念应该有民族视野。这样才能使20世纪中国戏剧史在对象上更为完整、在方法上更为科学。

简介：说明：WH/T58—2013《演出场所有源扬声器系统主要性能测试方法》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2013年9月27日发布,2014年1月1日起实施。本标准负责起草单位：中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会。（接2017年第11期）9电声性能9.1听音检验9.1.

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.

简介：“新剧本朗读会”是上海市戏剧家协会发起的鼓励国内戏剧剧本创作的非商业艺术活动。“朗读会”始于1991年4月，迄今为止已经成功举办了十届．曾先后推出了《留守女士》、《大桥下面》、《闹钟》等剧本和演出，在上海乃至全国产生了广泛的影响，切实地推动了上海戏剧的发展，促进了上海的文化建设。