简介：本文对《瑞鹤图》赵佶题跋中“清晓”与“次夕”时间上的矛盾提出质疑，探讨了此图诗文、画作与题跋三者的关系。这一解读对我们重新认识古代名作有启发意义。

简介：由深圳何香凝美术馆主办的“第二届当代雕塑艺术年度展”于1999年10月16日在深圳华侨城开幕。此次年度展邀请中国内地、港澳台、英国、法国等国内外29位艺术家共27件作品参展,并将参展作品集中于美术馆邻近的一块2.7公顷苑地建立一个露天雕塑公园。

简介：文徵明《停云馆言别图》目前所见有四．分别藏上海博物馆、日本桥本末吉与天津艺术博物馆与台北故宫博物院。单国霖先生认为“台北本”为拼合之作，而“上博本”乃文徵明《停云馆言别图》原本。本文对其关于原本的认定持不同意见。检讨受图人王宠行迹，其贡入太学在嘉靖庚寅（1529），而嘉靖丁亥（1527）既无北京之行，亦无南京之行。因而款署“嘉靖丁亥”的“上博本”不仅不是原本，且为伪作无疑。笔者认为对画幅款识中“赴南雍”一语应作宽泛的理解，则王宠嘉靖辛卵（1531）参加乡试，曾有南雍之行，因而款署“嘉靖辛卵”的“天津本”与“桥本本。更为可靠。本文继而又考王宠改字（由履仁改为履吉）时间为嘉靖戊寅（1518）春，则“桥本本”中文徵明仍以。履仁”称王宠，恰好暴露其伪。

简介：对于＂心在朱明身在清＂的明代汉族士人来说,追缅故朝在某个时刻会起抚慰伤损之心及延承汉制希望的作用,但方式必须隐讳。本文试图对张穆（1607-1863）的《七十龙媒图》进行分析,结合时代背景探究张穆画作的象征与托寓,藉以阐示明清鼎革之际遗民画家借助图像所唤起的集体记忆。

简介：杜尚晚年名作《已给出：1、瀑布;2、照明的燃气》体现出＂水中生火（光）＂的创世神话要素,表达了＂死而复生＂的主题。个体生命总是由生而死,而生命本身却是由死而生：＂死而复生＂的观念自古就有。在现代西方.鉴于一神论权威的下降,基督教的核心内容＂死而复生＂以其原始形态表现出来。非基督教的性崇拜和地母崇拜要素,以及与之紧密相关的舍己精神.成为了西方现代艺术的重要主题。

简介：《故宫已佚书籍书画目录》是研究明清皇家散佚书画的基础材料。20世纪90年代,杨仁恺对《佚目》书画的考订追索下了极大的工夫。由于资料限制,学界对于无锡博物院所收藏的清宫《佚目》法书董其昌《行书题武夷山图诗并临米帖合装》一直没有深入研究,本文现在立足实物资料的基础上,对该法书的内容和印章逐一进行考辩。

简介：劳特累克一个19世纪末法国绘画、招贴设计天才,在他逝世100周年的时侯,全世界一百位知名设计家用招贴的语言形式寄托了人们对他的怀念.他在绘画招贴设计方面的贡献,影响了20世纪绘画与招贴设计.

简介：教学的效果与意义是由理念的高度、流程的设计、教师的素养和课堂的生发决定的,理念的高度和专业的素养都需要不断的学习和经验累积,教学流程的设计却需要目标意识和专业意识的支持,并在经验的基础上进行精心的规划与考量,要反复琢磨教学的内容、方法、策略与过程,在这当中,我认为清晰的思维导图和教学活态的生发性是核心的重要方面。许多老师的教学虽然都写了清晰的教学目标和详细的教学流程,但由于在整体的目标走向与流程结构上思维不清晰,不注重教学活态的生发意义,则造成实际教学运行状态的含混不清,甚至背离目标取向,或者拘于流程设定,不能形成很好的问题情境与实践方案,造成学生学习活动的趣味缺失,不能形成深度推进、形成有效的学习意义与获得。本文试图结合《筷笼写生》—课的教学,来解析一下关于儿童美术教学中思维导图和活态生发的策略与意义。

简介：中国古代墓葬中的画像是人物画的重要组成部分,涉及的方面很多。墓葬壁画在很大的程度上反映当时的历史背景和社会风尚。美术鉴赏课基本上都是从这个角度去阐释,将美术只是作为一门单独的学科,而本文针对的是关于视觉文化分析,它将有助于加强学生的视觉文化修养。在此本文并不着力于对特定视觉文本内涵的解释,而是试图教会学生独立解析视觉文本的传播内容和传播方式。

简介：下图所示,是从质问6(Q,6)至质问9(Q,9)的关于色的意味印象资料进行因子分析的结果。其分析首先使用世界全体的资料,其次分国家(地域)之别进行。最初的一张"世界全体"图是根据20个国家(23个地域)的色彩感情标准情况画成。这相当于探求到第3因子时的第2、第3因子的平面。"暖"和"冷"、"轻"与"重"连结成线,可以说是一种偶然,在中央的交结

简介：在文艺复兴时期,赞助人在艺术创作中扮演了举足轻重的角色。他们不但为艺术家提供创作所需的经济来源,同时还将赞助人个人意志灌注到艺术作品中去。在西方学界,以赞助人角度来研究文艺复兴时期的艺术已经取得较为丰硕的成果,尤其是对美蒂奇家族的研究最具代表性。相比之下,对罗维雷家族的艺术赞助研究还不够充分,目前国内的研究更是相对阙如。

简介：民国时期上海艺坛的黄山旅游热,一方面受到清代“黄山画派”尤其是画家石涛的巨大影响.而这些艺术家对于黄山之所以一游再游,除了黄山本身的魅力以外,还有其特定的社会环境,与近代黄山的旅游开发活动有着直接的关系.“海派”画家在黄山之游中,留下许多画稿,并由此发展出他们独特的个人风格.因此,师古人与师造化,是近代“海派”画家发展出山水画新风格的两条路径.而在近代东西方文化交流的历史情境下,海派画家以一种新的“写生”观念,重新调整了人与自然的关系,并由此发展出山水画新面貌.

简介："智慧板"是把正方形、长方形、圆形等分割为几块板,全部用这些板来制作形的游戏。"智慧板"的种类很多,其代表物是由正方形分为七块的"智慧板Tangram"。它出自于中国,称之为"七巧图"。现存最古老的文献是"七巧图合壁"(1803年),19世纪初传入西洋后,它作为游戏又制作了许多新的形而落户西洋。"智慧板"的称谓就是那时的商品的品名之一。另外,"卵形智慧板"是在称之为"SPELENMETPUZZELS"谜的基础发展而来的。它大约是在19世纪前半"智慧板"普及

简介：中国作为农业文明古国,自上古时代的神农氏和黄帝元妃西陵氏勤于耕织的精神就融入到中华民族的血液中。耕织活动作为农耕社会维系生活、保持社会稳定的先决条件,备受社会各阶层的关注,在以农为本的古代农业社会里,男耕女织不仅代表着满足人民基本的衣食需求,也关系着国家整体的经济生产,因此鼓励农桑是历代统治者积极推行的政策。本文以康熙三十五年《御制耕织图》为研究对象,通过与楼璹系统《耕织图》的图像比较,揭示了焦秉贞在《御制耕织图》中对地域特点淡化及普适性图像建构的视觉传达策略,充分展现了清朝作为一个少数民族政权将农业与政治、农业与民族关系互相作用的政治目的,并形成了官方文献走入民间的图像案例。

简介：從盛唐到晚唐,长安法書收藏鑒賞之學的傳承有其譜系,其中一條完整的傳承綫索特别凸顯,即武平一對于東海徐嶠之、徐浩父子的影響,徐浩對于其長子徐璹的悉心教導,對于竇臮、竇蒙兄弟的賞拔,徐浩、徐璹父子形成的東海徐氏書學傳給韓方明,韓方明又傳給入唐求法的日本學僧空海,以上數代鑒藏家皆有書學論著傳世。徐浩的著作和墨迹流傳到晚唐,經追慕者司空輿、司空圖父子之典藏和評論,司空氏的評論又爲史家引用,進而塑造了鮮明的歷史形象。追溯唐代法書鑒藏之學的脈絡,分析典型收藏家的案例及其學術傳承,能够繪出長安文化的一個側影,并将這些法書鑒藏家置于長安的城市空間之中予以觀察,尋求他們之間的地緣關係。唐代法書鑒賞之學追隨内府法書的幾度聚散,由宫廷、貴族之家逐漸走向朝士、文人、"好事者"群體,他們或爲新興士族,或爲科舉之家,或爲貧寒文士,或爲市肆書賈。法書鑒藏至宋代而趨向興盛,即爲唐代中後期新興鑒藏之家法乳滋養之結果。

简介：《梅福诗轴》墨迹（图１）为明代草书大家张瑞图的名作。青年书家陈国桢的意临（图２），从形质入手，追摹其神采。在操作过程中，他把张瑞图惯用的左上部撇画、横画向右下内凹及右侧向右下行笔时的笔画向左下凹陷的流畅内扌厌笔势融入到临作之中，使用内背向的微弧形笔势，给人以外部空间有向字内挤压的感觉，造成内部空间紧敛。如“梅”、“福”、“啼”、“当”、“傍”、“绕”、“花”等的横与竖转换的折笔，都写得惟妙惟肖，好似折叠后又要张开的样子，又似弹性十足的钢质夹子，刚劲不挠，极力要恢复到原来闭合的形态。另外，临者还利用汉字的特有型制，因字赋形，给人以随意性的美感。如对“梅”、“福”、“傍”、“竹”、“绕”等字，进行了结构上的重新调整，把左右结构的字或左或右地下错，加重或减轻一侧，造成“从参差中求平衡”，“从险峻中求稳妥”的视觉效应。这是临作者的创造。把字与字处理得连绵自然，摆脱了原本上个个定位的僵化局面。尤其值得一提的是，临作者在行距处理上，有意拉宽，使作品出现瀑布跌崖，一发不可收的情形，增强了视觉上的冲击力。总之，临作并不局限于斤斤计较点画，而是求其神韵。这一点，临作者做得非常到位，临作是极为成功的。□纵横迭宕临古出新——陈...

简介：本刊与国家文物鉴定委员会委员、故宫博物院研究馆员余辉先生进行专题采访,对话他近年研究北宋王希孟《千里江山图》卷的学术成果。针对文物爱好者深入鉴析的愿望以及青年学生的研究需求,访谈分主题徐徐展开,由浅入深、深入浅出,共计百余条,故此取名《百问千里》。文中夹以艺术史的研究方法和有关的学术调查、研究思路与相互讨论,并佐以珍贵的相关图片,进行连续刊载。在艺术史学界和出版界,这种发表学术研究成果的形式不啻是一种新的尝试,有待于诸位方家的赐正。

简介：中国画历史悠久，传承有序。古人称之为“丹青”“水墨”．今人又日”工笔””写意”。虽称谓不同，然其理相通．是为中国绘画发展、演变过程中．画史论著的不同界定。”汉魏六朝，画重丹青，唐分水墨、丹青南北二宗。”中国古典绘画在唐代以前是以丹（赤、赭等）和青（青、绿等）两种主色构成的赋彩绘画，故中国画古称“丹青”。中国古典绘画发展到唐宋时期，以赋彩为主的“丹青”绘画在走向高峰期的同时．又因“水墨”画的不断“兴盛”而逐步”丧失”了其在中国绘画中的主流地位。从而使得以“笔墨”为宗的“水墨画““写意画”代替以“赋彩”为主的“丹青画”“工笔画”成为中国绘画的精髓。故对于中国画的界定就由原来的“丹青”与。水墨”的对应转变为。工“与”写”的对峙了。

简介：道家学说给了我们一个另类的理解艺术史图像的角度。人工智能模拟人脑思维的研发与应用，也同样给我们提供了一个重新认识什么是人的世界观的角度。中国特色的道家的宇宙论和哲学思想的阴阳五行说的类比法，建立了一个包罗万象的世界万物普遍联系的理论体系，作为中国特定的思维方式保存在诗歌、成语、绘画作品之中。这种反逻辑和博物馆学的分类方式，更接近人脑无意识状态下的自动联想，也正是侯世达所提出的AI在进行深度学习时模仿人类感知的运算方式。

简介：本刊与国家文物鉴定委员会委员、故宫博物院研究馆员余辉先生进行专题采访,对话他近年研究北宋王希孟《千里江山图》卷的学术成果。针对文物爱好者深入鉴析的愿望以及青年学生的研究需求,访谈分主题徐徐展开,由浅入深、深入浅出,共计百余条,故此取名《百问千里》。文中夹以艺术史的研究方法和有关的学术调查、研究思路与相互讨论,并佐以珍贵的相关图片,进行连续刊载。在艺术史学界和出版界,这种发表学术研究成果的形式不啻是一种新的尝试,有待于诸位方家的赐正。