简介：宋代皇室书家是活跃于宋代书坛的一个特殊而重要的群体。作为一支主导力量,他们不仅是宋代书法文化的亲身实践者,更是直接推动者,其影响主要表现在政策、制度、风格等诸多层面。本文对宋代皇室书家产生的历史背景、书法成就及其对当时与后世的影响,进行了较为系统地探讨,这既有助于我们全面了解宋代书法文化史,也对今天的书法实践具有指导意义。

简介：翻开中国的历史画卷，宋代及宋代以后，中国画坛上涌现出一支独树一帜的画派——文人画。文人国亦称“士夫画”，是集诗、书、画、印于一体的综合性人文艺术。当时这些文入画画家主要出自中国封建社会中掌握文化的懦士，即士大夫、学者、诗人，他们同时又是画家，他们的文化活动包括编写史传、注释并传布经书、创作诗词厦各类文学作品。

简介：随着学术研究的深入和社会各界的寻求，古画鉴定仅仅针对时代显然是远远不够的，尤其是对思想内涵深刻和艺术成就卓著的宋代书画，更是如此。笔者拟从三个不同的切入点就其中三件北京故宫博物院藏宋代书画分别作一些尝试性的进一步鉴定：即探考古画的作者、考证画面所表现的内容、分析书画作者的创作动机，以展示若干个不同的研究层面。

简介：谭玉龙在《“醉”：宋代蜀学之审美境界》一文中认为，中国酒文化历史源远流长，不仅由于它的实用价值，而且还有它的精神价值——“醉”。

简介：宋代是我国历史上一个经济、文化繁荣的时代，这个时期，无论是以土地为依托的农业还是各类手工业都得到了较快的发展，就制瓷手工业来说，窑场林立，产品琳琅。创烧于五代时期的景德镇窑是南方地区的重要窑场，到了宋代逐渐形成了以景德镇为中心的烧造青白釉瓷器为主的青白釉瓷系，青白瓷其釉色介于青白之间，青中闪白，白中显青，在抑武崇文的宋代得到了大力的推崇。

简介：由唐至宋的社会氛围和经济、政治制度变革下所形成的实用主义思潮是“尚意”书风成熟的深层根源，它基本决定了“尚意”书风的方方面面；同时，深入士人生活的禅宗（包括理晕）思想．及其对诗文书画的广泛渗透是“尚意”书风成熟的主要原因。

简介：“折枝”一词最早见于唐朱景玄《唐朝名画录》中对边鸾的评价：“边鸾，京兆人也，少攻丹青，最长于花鸟，折枝草木之妙，未之有也……近代折枝花居其第一，凡草木、蜂蝶、雀蝉，并居妙品。”另外《宣和画谱》记载：“边鸾，长安人，以丹青驰誉于时，尤长于花鸟……又作折枝花，亦曲尽其妙。”

简介：宋代绘画是我国绘画史上发展的黄金时代，风格呈现多元化，题材趋于多样化，这其中以风俗画的繁盛尤为突出。在两宋特定的经济、政治和文化环境的影响下，宋代艺术审美维度发生了转向——体现在内敛、内化上。宋代风俗画既有表现历史题材，也有表现市井生活题材，其中描绘市井阶层的作品最有代表性的是张择端的《清明上河图》，从中我们就能体会到画家力求表现市井阶层的审美情趣。宋代风俗画以其独特的风格和魅力，为我们的绘画研究和艺术创作具有一定的借鉴作用和现实意义。一、两宋风俗画背景谈（一）风俗画的概念

简介：本文试从美学的视角,提炼出＂观物取象＂＂虚实相生＂＂摹情写意＂,这些体现宋代山水画的美学特质与思想的概念,并试图将宋代山水画的艺术观、艺术手法、审美追求等进行一番归纳与推理。

简介：晚唐五代“逸”的书学思想在北宋得到直接延续,可以说晚唐禅宗思潮及“逸”的书法审美倾向在北宋发生了整体效应。由于“法”在晚唐的影响已被荡涤殆尽,因此,到北宋“法”已难以构成任何观念障碍,北宋书论几乎是在一种既定的文化——审美模式下来致力于自身理论体系的构建。不过,基于一种批

简介：山水画发展至宋代,成为一个高峰：山水画不再仅仅注重于实景,而是通过对景物的描绘,表现其中的意境。这种现象至南宋尤为突出。宋代表现山水画意境的方法,一是对山水景物的重构;二是将山水、花鸟、人物联系在一起;三是绘画语言的形式构成。

简介：在前面论杜甫题画诗的一章中．我们已说到在专业画家身上有时也会出现某种文人所欣赏的意趣：而本章所要阐述的．则是宋代院体画中的文人画因素。中国的皇家画院的设立．从历史记载上看．最早可追溯至西汉。到了五代．皇家翰林图画院已成为一种别有特色的帝王文化生活的点缀。南唐时期流传的民谚“黄家富贵．徐熙野逸”，说明当时皇家画院画师与民间文人画师在画风上的迥然不同。到了北宋，宋徽宗赵佶（1082—1135）在政治上虽是个昏庸君主．他却同时也是个出色的画家，擅画花鸟、山水和人物。从现在流传下来的他所画的《桃鸠图》《听琴图》和所摹的《虢国夫人游春图》等可以看出．他在绘画上已具有相当深厚的功力与很高的水平。而北宋的翰林图画院在他的直接关心、指导之下．更是出现了一批令人瞩目的画师，取得了辉煌的成就。

简介：宋代是墓葬壁画发展的重要时期,其装饰内容包括了许多丰富多样的题材。墓葬壁画中猫的频频出现是该时期较为突出且有趣的特征之一。本文试图从墓葬壁画中猫的图像出发,探讨猫的形象在墓葬系统中的特殊内涵以及它所体现出的丧葬观念及墓室营建者的意图。同时,结合文献资料揭示墓葬壁画中的猫与社会生活、文化习俗、宗教观念等各个方面的关系,进一步探究其所蕴藏的文化史、社会史价值。

简介：宋代泥玩具兴盛,花样品种繁多,陶模和童戏傀儡便是其中饶有风趣的两种。文章对宋代陶模玩具的渊源、造型及表现内容予以论述;结合宋人诗文、笔记、绘画和出土实物,对两宋时期的童戏傀儡（主要是悬丝傀儡和杖头傀儡玩具）的造型、题材及娱玩方式进行探讨;从民俗和社会环境角度,对两种泥玩具的产生由来进行一定分析。

简介：宋代绘画批评观念的一个重要转捩是从品第评画走向分科论画。宋代画学确立了中国画人物、山水、花鸟三门鼎立的分科格局，几部重要的画学著作在体例上以分科方法来统摄全书。宋代的分科论画体现出了纠正分品评画易产生主观偏颇性的自觉目的。另外，分科论画改变了此前品第论画所用的“六法”与分品排序互为表里方法．而是更为具体地提出了各科绘画的批评标准。分科论画在绘画专科目录学上有重要意义。

简介：北宋時期,由于士大夫系統的搜集、研究與著述活動,“金石学”這一專門學問開始形成,并迅速達到其歷史上第一個興盛期。金石學蔚然興起的一個直接結果,是爲學者迅速積攢、整理了大量一手資料,這是古代文字、書法遺迹第一次大規模的系統整合。面對這些新材料,宋代金石學家開始建構他們對于商周、秦漢、魏晋南北朝以至于隋唐時期書法面貌的認知。他們如何認識這些金石文字的書法特徵?在其評論中體現出怎樣的品評方式?其中又凸顯出哪些焦點問題?本文在閲讀宋代金石學著作的基礎上,試圖對這些問題作一粗淺的探討。

简介：书画同源,这是历古以来公认的经典之论。提出这个有名论点的据说是元代的“神仙中人”赵子昂。那是一首诗:“石如飞白木如籀,写竹还应八法通。若也有人能为此,须知书画本来同。”以画中石木来比书中籀书飞白书,是他的有识,但“若也有人能为此”的俨俨然是发明祖师的姿态,却又显出了他的少见寡闻,其实,比他早一百多年的宋代写意书家们已经在身体力行了。宣和时代的写真名手韩拙,明确宣布;“书画异名,而一揆也。”

简介：高等书法教育的基石在于本科,而本科教育的基点则是艺考。故而书法艺考试题模式则直观反映出当代高等书法教育的科学与否。本文试图从宋代书学的设置,断想其选拔、考核模式,并从当下书法艺考考题的现状出发,剖析其中症结所在,并给予反思与构建。

简介：理学思想训导下的宋代是中国古代科技发展的高峰,尤其是造船业和航海技术的发展,推动＂海上丝绸之路＂贸易活动走向历史新高。香料作为当时海外贸易中的大宗商品,在宋人的宗教、文化、艺术生活中扮演着重要的社会角色。在传世图像中,《清明上河图》是对香文化进行集中视觉呈现的难得画作,而1974年泉州湾海船中发现的大量香料实物,则为我们认识宋代香文化提供了最为直接的实物参考。

简介：中国宋代画院与意大利16世纪迪塞诺绘画学院都是世界上最早出现的专门美术教育机构。我们通过二者在招考制度和课程设置上等人才培养方面的比较,并结合当下我国美术院校培养现状,反思经验和教训。从人文精神的内涵角度总结出美术人才培养的具体指导思想：强调以人为本,以真善美的追求和全面发展为目的,必须人文知识和专业知识双管齐下,凸显美术教育过程中文化素养的重要性。