简介：<正>拉赫玛尼诺夫曾写过四部钢琴协奏曲,其中以第二部(C小调)最为著名。这部作品的成功,不仅确立了他作为作曲家的地位,而且也标志着他生活上的一个转折点。学生时代的拉赫玛尼诺夫是以优秀的钢琴演奏而闻名的,获得过莫斯科音乐学院的金质奖章。那时,他也创作过一些乐曲,例如《第一钢琴协奏曲》等,毕业作品独幕歌剧《阿列科》(Aleko)也曾公开演出过,但他的作曲才华却未能象他的钢琴演奏那样

简介：这篇文章是皮耶兰·卡瓦尔基尼对路易莎·拉比亚进行的一次访谈,内容主要涉及拉比亚的创作理念。拉比亚视绘画为一种书写的方式、一种思想发展的记录,记录那些特殊的时刻以及时间的流逝,她希望通过绘画来探察人类之间的多重联系。拉比亚虽身为移民,但她并没有以移民的立场,而是以局外人的眼光来看待旅行中的人,并从新的视角看待变化中的景观和文化。对她来说,景观是人类状况和精神的一种隐喻。在拉比亚的画作里,既有她自己对生命的想象,又表达了通过其他人的眼睛所看到的生命和视觉景观,她的创作试图将自己的旅行融进其他人的旅行之中。可以将拉比亚的作品看作是对生命、死亡、孤独、时间等的一种思考,也可以将其解读为拉比亚试图进入自己以及进入他人内心的一种旅行。

简介：论拉赫玛尼诺夫的钢琴协奏曲殷遐拉赫玛尼诺夫是１９世纪末至２０世纪上半叶俄罗斯音乐界的杰出代表，是一位集作曲家，钢琴家，指挥家三职于一身的优秀人物。众所周知，他的演奏家生涯给他的创作以极大影响，使他的钢琴作品在体裁形式、总体数量和创作水准上都十分可观，...

简介：由浙江美术馆主办,西泠印社拍卖有限公司、西湖艺术博览会、杭州求古文化艺术公司协办的＂乡关何处——尹舒拉的绘画世界＂展览于12月9日下午在浙江美术馆举行开幕式。出席开幕式的有浙江省文化界的领导,江浙沪美术界、文化界的文艺家,以及来自艺术家尹舒拉家乡丽水的父老乡亲300余人。

简介：从廖先生那儿一拿到《至真的爱》这个剧本，首先出于好奇，一口气读完，进而又对它产生了兴趣，于是就试着译了出来。我感觉在奥尼尔辉煌的创作成果中，它占有无法缺少的一席，尽管是曾彼丢失的、又那么矩小．

简介：米卡埃拉这个在梅里美的小说《卡门》中原本没有的人物，但在比才的歌剧《卡门》中却成了一位不可缺少的角色，米卡埃拉在全剧中起到了画龙点睛的作用，她的著名咏叹调“我说，我是什么也不怕”也是广为流传。本文主要针对这首咏叹调的演唱进行分析。

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简介：进入19世纪，受以法国为中心的西方艺术浪潮的冲击，俄国美术也努力在各个方面跟上这个不断变化的浪潮，由圣像背景风光中，加入少量写生及画家想象，出现了浪漫式风景画。民主主义美学思想的传播，及法国现实主义与巴比松画派的影响，使俄国画家们纷纷走出画室，在实地写生的基础上，

简介：在艺术理论研究方法中,目前比较重要的有：图像学、解释学、意识形态和符号学。四种方法各有千秋,为图像理论研究的深入带来了多种可能。

简介：钢琴前奏曲是一种源远流长的西方器乐体裁,不同时期的前奏曲有着不同的涵义,它的创作是作曲家音乐风格和乐思高度集中的概括。肖邦的《24首钢琴前奏曲》是里程碑式的,标志着前奏曲彻底脱离任何乐曲的束缚真正成为一种独立的钢琴曲体裁。拉赫玛尼诺夫的《24首钢琴前奏曲》是沿着肖邦的路子并添加了自己独有的艺术感悟完成的。本文将从两部前奏曲的共性入手,从几个不同角度分析它们在共性下表现出的一些不同特征,望从中能映射出两位作曲家的不同音乐风格和艺术风采。

简介：1992年10月15日—11月5日在中国美术馆举办了“日本富士美术馆珍藏西洋名画展”,这是中国艺术家和美术爱好者接触欧洲名画原作的极好机会,这篇文章是对该馆珍藏的两幅名画的分析,有助于我们加深对作品的理解。

简介：话剧《切·格瓦拉》的编导在从事他们非常有意义的社会批判的同时,话剧《切·格瓦拉》具有很强的社会批判色彩,话剧《切·格瓦拉》的编导们这样的批判

简介：依戈尔·奥依斯特拉赫一九三一年四月廿七日生于敖德萨。六岁开始学习小提琴,但很快就放弃了,到十二岁又重新拿起小提琴。他说:“非常幸运,当时我有机会跟彼特岁·斯托莱尔斯基学琴。他曾是我父亲唯一的老师。他和奥尔是苏联小提

简介：他,荣获了第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖,并同时获得了这届比赛中的帕格尼尼随想曲演奏奖和纪念马里奥罗明内里奖。他是谁呢？他就是从本期主人翁,小提琴演奏家——黄蒙拉。想认识这位小提琴演奏家吗？那就让我们一起往下看吧!

简介：随着十九世纪第二次＂美声学派的黄金时代＂的出现以及浪漫主义思潮的产生,在歌剧的创作上,一种新的戏剧性语言及新形态的角色人物塑造逐渐形成。威尔第继承和发扬了意大利辉煌而活力充沛的歌剧创作传统,在每一部作品中都贯注了自己独特的风格,

简介：罗西尼写的歌剧种类很多,除了被人熟知的喜歌剧之外,还有滑稽剧、大歌剧和正歌剧等。罗西尼一共创作了39部歌剧,其中正歌剧就有十来部之多,但另有人说是25部。可见,即使到了现在,歌剧的分类都不是严格的（事实上也无法准确归类）。而所谓的25部正歌剧,是把他创作的严肃歌剧、宗教剧都归之于正歌剧范畴。不管怎么说,罗西尼创作的正歌剧比他的喜歌剧还要多,这是肯定的。

简介：谢尔盖·拉赫玛尼诺夫是19世纪末至20世纪上半叶俄罗斯最著名的作曲家和钢琴家之一.《#C小调前奏曲》(OP.3NO.2)是其钢琴音乐的代表作之一,本文较详细地对这首乐曲结构进行了分析,并对该曲的演奏手法提出了见解.

简介：初秋的北京，凉爽宜人。8月末的一个晚上，中山音乐堂内场灯通明，犹如过节一样热闹，本年度打开音乐之门”的最后一场演出即将上演。“打开音乐之门”是中山音乐堂每年暑期举办的“金牌”音乐普及系列音乐会，在假期中小朋友们可以通过近百场的音乐会聆听、享受古典音乐给大家带来的欢乐。

简介：当代社会发展进程日新月异，这得益于科学技术的不断进步，其影响范围几乎遍及各个领域。就现当代艺术而言，很多敏锐的艺术家总是擅于利用新的技术手段来实现传统艺术方式所无法达到的艺术效果。

简介：拉赫玛尼诺夫集作曲家、钢琴家、指挥家于一身，他的音乐作为一种具有巨大艺术意义的现象，走进俄罗斯音乐的历史。他的名字至今仍与俄罗斯艺术及时代紧密地联系在一起。其创作成熟期的两册《音画练习曲》（0P33和OP39）展示了其以丰富的生活联想、辉煌的技巧与高超的表现力相结合，这些作品具有强大的生命力，极高的美学价值，形成自己的风格，至今仍以优美和真诚感动着人们。