简介：确切地说,＂在视网膜上弯曲的光＂并不是一个研究性或者创作性的展览,但也不是我们一般所常见的那种自说自话式的玄谈,而是一个照应观众,至少在观看层面上,给予视觉以启发性的结构。策展人以＂光＂作为展览的主题,并借用物理学家爱因斯坦《相对论》中的一句陈述，“光在大质量客体处弯曲”．将“光”从具体的当代艺术作品中凸显出来——就物理和生理角度而言，物质性的光从没有在我们的视网膜上弯曲过——但在视觉艺术的范畴内，光作为表征，或作为表征的对象，它不仅作为生成视觉感官的外部条件，并且同时也作为无法分离的一部分，参与作品观念形式的建构之中。所以，展题中所提及的“弯曲”，是对于艺术与视觉感官之间关系进行的一次诗性的表述。而这种关系事实上是与我们天赋的感受力相连，如果从这个角度而言，策展人似乎也在有意识提醒观众，在面对当代艺术时，观看与体验所具有的现象学意义。

简介：多媒体计算机技术作为一种新的辅助教学手段,为美术教学带来了＂教＂与＂学＂的重大改革,大大提高了教学的质量;它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体,能使学生感受到色彩、线条、音响、光等信号,产生立体感觉,唤起丰富的表象,如见其人,如闻其声,如临其境。从而让学生在美的领域里,能鉴别出什么是自然美？什么是社会美？

简介：齐国音乐是中国音乐大家庭中的一员,她具有音乐作用的一般性品质,就是'和';但同时她又具有自己丰富性的特点,其作用表现在齐国社会生活的各个方面,有些作用只有在齐国才得到应用,了解音乐在齐国社会中的作用,从而对齐国的社会生活有一个更为全面、深入、细致地认识。

简介：4月20日至6月17日．美国纽约Hauser＆Wirfh画廊举办了一场名为“便携式艺术（PortableArt）”的展览，集合了诸多来自著名艺术家的戒指、项链、耳环等设计。

简介：随着科技与互联网的发展,手机相机的结构与功能在不断改进,职业新闻摄影师与大众都在使用手机相机拍摄新闻,并在网络社交平台进行传播,这一进步也推动了新闻摄影的发展。

简介：＂在地性＂是指为某一特定地点而创作的艺术品,是公共艺术的特有属性之一,也是公共艺术与一般雕塑作品的区分点。为特定地点而创作的艺术能连接历史与现实,成为鼓舞人心的在地精神载体,在保存历史记忆、临时存在和非商业化过程中,实现公共艺术服务于社区和大众的终极使命。

简介：艺术档案是指文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、文化交流、社会文化等工作和活动中形成的，对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录，是宝贵的文化遗产。艺术档案工作是文化工作的重要组成部分，也是国家档案工作的组成部分。

简介："设计材料学"这门学科在设计的领域是建筑设计、工业设计、环境艺术设计等专业的必修专业课,在视觉传达设计中鲜少开设,其实材料作为一种特殊形式的艺术表达,可以运用到更多的设计领域。书籍设计作为一门跨专业的综合学科,更需要让读者通过触摸感受到材料带给人的特殊情感诉说。

简介：'视唱练耳'是音乐教育中一门重要的基础课和必修课程,笔者强调'背记法'在旋律听写中对于培养和提高学生的音乐记忆力的作用.

简介：在社会发展的今天，民间美术的地位越来越重要，由于其独特的艺术特点，在当代艺术教育中发挥着重要的作用。

简介：

简介：长期以来,我迷恋于肖像雕刻的探索,致力于塑造那些历史的前驱、道德的楷模、智慧的代表、健美的象征.每当我用沾满塑泥的双手去轻叩他们的心扉,探索他们美好的心灵、高尚的情操、非凡的气质时,我总是感到被一种巨大的力量所吸引.如果我能成功地用塑泥将我的这些感受凝固于形象之中,我就得到最大的欣慰和满足.

简介：我从出版第一本连环画到现在已有七、八年了,这当中走了许许多多的弯路。今天不避“夜郎”之嫌,把自己的一些不成熟的尝试谈出来,就教于同行、老师们。杜甫死前告诚其子“汝果欲学诗,功夫在诗外。”就是说,要在诗之外,寻找诗的创作途径。我想画连环画也应该是这样。因为我是学中国画的,所以我试图按照中国人的审美习惯,把中国传统绘画的形式、法则、风格揉进我的连环画创作之中,即运用中国画的艺术规律指导连环画创作。运用诗画同源,依靠诗情来提高画意的艺术效果诗面相通,诗画同源,诗中有画,画中有诗,在中国画中体现的特别鲜明。中国诗与中国画素有姊妹艺术之称。宋人的“画是无声诗,诗是有声画”,很恰当地说明了中国诗画的密切关系。苏东坡先生用“少陵笔墨无形画,韩干丹青不语诗”来评价杜甫的诗和韩干的画是很有见地的。中国历史上很多艺术家都是能诗善画的。唐代王维则是杰出代表之一,你看“明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。”诗人用可视的形象把我们

简介：虽然人们对素质这一概念的界定没有统一的说法,但有两点是可以达成共识的,首先,素质和个人品质、个人能力相关,其次对素质判断受价值取向的影响。因此,笔者以为,概括地说,"素质"就是人们在社会

简介：云纹作为最具特色的中国传统纹饰图案,经过各个历史时期的承传流变,云纹图案在整个演进过程中以其独特的形式与意义,逐渐沉淀成为一种代表中国传统视觉记忆与审美尺度的视觉符号,极大地影响了中国现代视觉设计理念.其实,云纹的起源更多的是一种民族情感的表达方式：在与人朝夕相处的过程中,变幻无穷的云朵带给人们无限的想象空间,而人们将这种变换无穷的形态总结归纳为云纹,并应用在社会生活的标志设计方面.

简介：周部族的音乐与歌诗包括周人建立王朝之前的创作,和取代殷商入主中原以后的创作.他们的音乐就是雅乐,也称之为朝廷的正乐.这是以笙为主要乐器,产生于西部的音乐.

简介：现代美术思潮的出现是时代的必然,它好就好在现代美术工作者终于开始重视用自己的眼睛和大脑去观察社会,去研究艺术自身,去把握自己作为人的本质从而升华为艺术个性,实现独立的艺术风格。艺术的教育史并不太长,学院式的教学方式则更短,它必然要随着社会的发展而不断充实,不可能固定在一个模式上。美术史上确有过象安格尔那样的美术院士,企图把自己的方法作为唯一的方法来教育学生,不过其结果并不佳。如果对我国的高等美术教育稍加反思,就会发现,其中最致命的问题就是忽视建立学生自己的视觉方式和真挚的艺术感情,以至扼杀了不少青年学生的艺术

简介：学书，与古为徒，入古出新；作字，不拘陈法，不离陈法。平淡天真，质朴自然，不矫情，不浮华，不矜持，不使气，以平常心态，随其情性，作日常书写，字之工拙，始不计也。

简介：随着时代的发展进步,插画设计创作模式发生了翻天覆地的转变,插画设计人员的创作观念意识得以革新,插画艺术视觉感染力变得越来越丰富。探索传承发展传统水墨艺术创作手法的有效途径,充分挖掘水墨元素的艺术表现力,让广大受众在审美过程中感受到丰富多样的视觉体验,使受众感受到新时代背景下水墨元素在插画设计中运用所创造特有视觉魅力及视觉冲击,进而推进视觉信息的传递,推进视觉传递的不断发展。本文通过阐述水墨元素在插画设计中的运用意义,分析我国现代插图设计现状,对水墨元素在插画设计中的运用展开探讨,旨在为促进我国插画设计的有序健康发展提供一些思路。

简介：潮剧是源自广东省的地方戏曲剧种之一,原名潮腔、潮调、泉潮雅调,又名潮州戏、潮音戏、潮州白字戏,因用潮州方言而得名。作为千千万万潮汕人共同缔造的潮汕文化的重要组成部分,潮剧自明代渐次形成以来,在潮汕本土和福建南部的东山、云霄、诏安,平和、漳浦一带广为流传,还以“华夏正声”