学科分类
/ 25
500 个结果
  • 简介:我们周围从未泛滥着如此多的图像,我们已经对照片的表现力失去信心,它们只不过表达了我们个人的现实。我们不再严肃对待意义的创造,与过去的摄影家、设计师和编辑相比,我们对图片的使用缺乏流畅性和目的性。我们不知道自己要说些什么,也不知道要说给谁听。我们不重视专业技能和承诺,不相信摄影家的使命——我们认为它不可能发挥什么效用。里克·波伊诺审视了周的杂志新闻,发现这图片的海洋讲述了令人不安的事实——当今的我们是谁。

  • 标签: 摄影 图片编辑 视觉意义
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:20世纪终于要离我们而去。对于中国美术来说,20世纪无疑是辉煌而悲壮的段历程。中国社会所经历的危机与动荡、变革与发展,给予美术以深刻的影响,不仅成为各种美术思想观念与现象的来源,而且成为美术创作的动力。由此出发的美术自然形成了种具有共性指向的时代特征。原来要提供视觉愉悦的美术,因为中国

  • 标签: 油画 绘画 宋步云 李瑞年 画家
  • 简介:作为国内水墨人物画家的代表性人物,毕建勋艺术路径的选择是“正面突破”。他在水墨人物画理论框架的重建和写实性水墨技术的正面突破上取得了令人瞩171的成绩,他说:“这是个艺术战略战术问题。好比个战将攻城掠地,有不同的打法。另辟蹊径是种,实力不够就得考虑取巧,正面强攻也是种,手里握有雄兵百万,就不会害怕正面交锋。”

  • 标签: 毕建勋 学术特征 代表性人物 绘画 简论 战略战术
  • 简介:作者简介张建新,军旅画家。1983年毕业于鲁迅美术学院,现为沈阳军区创作员,中国书画研究院院士,中国美协大连创作中心副主任,辽宁省美协会员、大连市美协理事。作品曾五次在全国、全军美展入选获奖。

  • 标签: 中国 当代军旅画家 张建新 作者简介 绘画风格
  • 简介:从建筑空间形态的角度出发,在对被动降温理论的梳理及其实际应用案例总结的基础上,结合岭南高温地区气候特点,梳理通风降温、水的蒸发降温、泥土蓄热降温、绿化降温、冷巷降温等方法,并在建筑空间形态中进行结合,从而证实了利用建筑空间形态被动降温手法在岭南高温地区的小型建筑中运用的可行性。

  • 标签: 被动式降温 空间形态 室内舒适度
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

  • 标签: 参与式 设计 介入 乡村建设
  • 简介:文章通过对产品设计专业的教育现状,何为产品设计教学中追求的设计灵魂以及、迪、悟教学形式理论内涵的研究,来进步探究该教学形式在产品设计专业的合理有效的运用,找回产品设计专业教学中缺失的设计灵魂,还原此专业教学的本来面目。

  • 标签: 产品设计 体、迪、悟 教学形式
  • 简介:2007年9月,张东林异军突起,以《源区故道》之作,举获得“2007·中国百家金陵画展(中国画)”金奖,如颗璀璨的新星为国内画坛所瞩目。此作由六幅画面所组成,表现黄河泛区故道的林木苍郁葱笼、绵延起伏的景致、构思缜密、构图严谨、笔法细致、意境幽远,是突现张东林水墨密山水画风的代表性作品。

  • 标签: 山水 密体 水墨 中国画 画展 笔法
  • 简介:工笔人物画是中国传统人物画的原生形态,后来发展成为其中的种。在它由古及今数千年的演进中,形成了以贯之的独特传统。其后出的写意人物、泼墨人物、白描人物以及以线描为主再略施淡彩于头面手足的吴装人物,都是从这传统中发展出来的。工笔人物画的画特征,可以追溯到中国的早期绘画。从

  • 标签: 中国工笔人物画 中国画 现代发展 线型结构 造型方法 传统工笔人物画
  • 简介:劲松老师嘱我为他写些东西,这给我带来很大的压力。因为对我这种文字的业余者而言,写作实往不是件轻松的事情。但同时,对于相识相交了整整三十年、自以为非常了解的“亦师亦友”的老杨,从心底我又觉得有着太多可写的东西。

  • 标签: 青年精神 杂感 三十年
  • 简介:  周鹏生先生所创作的山水雕塑具有独立的形式,尽管它们和传统意义上的雕塑有了很大的不同,但是,它们具有雕塑艺术的形式感、体积感、空间形态和独立性.他的这些作品,无疑是对中国古代山水雕塑在内容和形式上的突破.……

  • 标签: 先生山水 周鹏生先生 山水雕塑
  • 简介:本文以清人沈复提到的造园核心'小中见大'为契机,来探讨'小'在园林发展中的作用。'小'除了作为界定事物属性的形容词外,还代表了由其引发的、关于主体的知觉关联及其世界观建立的姿态。它来自发端于唐宋时期的'中隐'思想,并通过'壶中天地'的园林观念以及山水画中的观法变革成为了种图式语言。本文以宋人郭熙等人的绘画实践和理论为主线来反观园林发展中所出现的空间问题,其中以庄子'小大之辩'和沈括'以大观小'作为思辨方法,使得山水画图像不只是作为历史的线索,而是借助形式分析与私人园林的空间发展进行平行比较。本文最后以王时敏《小中现大册》和'沧浪亭'为例,来说明该图式是如何在明清时期各种流通于世的画谱和造园法则中不断解释和再造,并得以流传。

  • 标签: 唐宋 中隐 小大之辩 空间图式 观法