简介：影片没有《珍珠港》那气垫恢宏的空战场面，因为故事发生在二十世纪初的第一次世界大战，那时候飞机还属于新兴事务，即便是投入使用战斗机，也是最原始样子，但恰是这样的古朴拙形，让那些年轻人的勇气尤为可嘉，让战争残酷的面局变得更加丑陋，也让人们更加感到和平的可贵。

简介：落地三亚,饱受雾霾之苦的艺术界人士们在冬天喘了一口气。中巴车驶出凤凰机场,司机指向右手的贵宾航站楼,介绍《非诚勿扰》曾在那里拍摄,白色的候机大厅远看像一顶孤独的帽子,落在一大片热带植物中。因为电影慕名而来的游客比参观展览的观众要多得多。在这里,休闲理应是第一要务,艺术活动之于公众更像是旅游的增值项目。和中国其他非中心城市的艺术活动一样,一年一度的三亚艺术季肩负有城市形象塑造的使命。

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简介：看电视剧《冲上云霄》时，我还在中国民航飞行学院读大二，那时，宿舍的几位同学每晚都围着电脑追剧，吴镇宇饰演的Sam机长英俊潇洒，面对精密的驾驶操作没有一丝慌乱．在高空中既追逐着自己的机长梦。同时又收获了爱情。一想到自己有机会成为他们中的一员，我们就激动万分，看那些枯燥的理论书也有了动力。

简介：夜色渐浓，玛丽小姐还在办公室里批改着音乐乐谱试卷。玛丽小姐边批改，脸上边露出满意的笑容。她为学生们的聪颖、认真而感到高兴。当她批改到卡尔的试卷时，脸色顿时由晴转阴，只见她在试卷上用力打了个叉，由于用力过大，试卷都被戳穿了，殷红的墨水渗透了试卷的背面。只听见玛丽小姐嘀咕道：“这卡尔也太笨了，这道乐谱我都讲了三四遍了，他怎么还做错？”

简介：<正>看了影片很高兴。感谢编剧写了我们空军。影片主题很鲜明,看出了我们空军飞行员生龙活虎的形象。我们的空军,是从陆军的基础上建立起来的。在我们飞行员当中,的确有这样一些同志,过去是陆军战士,战争时期受过国民党空军的窝囊气,心里恨,今天自己上了天,抓着驾驶杆就想要出气。再者我们的空军,是在战斗中成长起来的,我们打仗,不是打技术,打的是士气、战斗意志、对敌人的仇恨,只要发现了敌人,就不管他是在五号桥还是几号桥,拄着就打,能打下他来就行。像开始那场,张雷不注意

简介：节奏训练作为视唱练耳课中的一个环节,已被同行们普遍重视。许多专家正在探讨或已经总结出了一套训练的方法,可是到底如何训练才能更有成效,至今还未见一套成形的体系。为了寻求,我置自己见识浅薄而不顾,将一点粗浮的认识就教于同行及前辈们。(一)节拍在音乐中的表现意义郭沫若在《论节奏》一文中指出:“构成节奏,总离不了两个很重要的关系:一个是时间关系,一个是力的关系”。这种综合的反应,用音乐的行

简介：钢琴近几年在我国开始走向普及,而这二、三年各地举办业余钢琴考级,更把学习钢琴推向高潮,学钢琴者日益增多。值得一提的是学习钢琴不仅能开发智力,还能陶冶身心,培养生活情趣,提高修养。在普及发展的今天,对于它的正确弹奏方法更成了我们需要深究的课题,一些基础内容在初学时是决不可忽视的,否则将会对学琴者的前途形成障

简介：和声听觉训练是练耳教学的一个非常重要的环节，它不但可以发展学生的“音乐的耳朵”；还可以培养学生的“立体的耳朵”，在全面提高学生的音乐素质、培养想象力、创造力和意志品质方面也起到不可轻视的作用。因此要让学生真正达到教学大纲的要求，合理的、科学的教学方法将是保证整个教学质量的关键。

简介：本文通过单个音程、调内音程与非调内音程三个方面，归纳视唱练耳教学中音程训练的形式与内容，探讨培养良好音程感的有效途径。

简介：写在前面的话：乐句是构成乐曲的一个基本结构单位，它能表达出相对完整的意义。如同文章中的一句话一样，一句话，够不成一篇文章；一个乐句，也成不了、一首乐曲；但一句话、一个乐句，都能表达出一定的含义。在音乐教学中，培养学生对乐句的分辨能力对分析音乐作品各乐句间的关系、了解音乐结构、感悟和理解音乐内涵都具有重要作用。

简介：一、京胡的由来据了解胡琴在五胡乱华时期由西域流传而来,它原来是一种宫中的乐器。当时的形状与现在不同,在清朝道光年间经过艺人的改革,担子和筒子改成了竹制。新中国成立前京剧称为“国剧”,解放后改叫京剧。胡琴从此也就称为“京胡”了。二、演奏姿势(一)坐的姿势上身...

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简介：戏曲武功是中华民族独有的舞台艺术专业基本功之一，亦是每个戏曲专业学员必修的基本功课程之一。它非常重视“幼功”、“童子功”，特别是各种空翻及手翻技巧，

简介：任何一种艺术,如果没有独特的艺术内涵、艺术手段和艺术魅力,它的生命就不会持久。戏曲声乐艺术亦是如此。戏曲发声训练是戏曲声乐艺术发展的基础,应当吸收借鉴西洋唱法的长处,同时必须继承民族传统唱法的精华。但借鉴不是照搬,继承也不能替代创造。借鉴、继承都是为了丰富戏曲发声的训练手段,以掌握多样化的声乐方法和技巧,保持和发展戏曲声乐的风格特点。

简介：本文根据笔者参加各种合唱比赛的亲身体会,以及担任合唱教学的经验,就"怎样对儿童进行科学的、切实可行的、适合其心理的合唱训练"作了一些阐述。目的旨在互相交流,共同提高。

简介：歌唱的呼吸对于歌唱的作用不言而喻，歌唱的呼吸与自然讲话的呼吸又有着很大的区别，所以歌唱的呼吸训练是非常有必要的，它是歌唱重要的技巧之一。歌唱的呼吸训练要从人体本能的生理活动参考来进行，要利用人体的本能习惯协调的发展呼与吸的能力与正确习惯，从而发展歌唱的自然与科学性。本文将从歌唱的吸气训练、歌唱的呼气训练两方面加以论述，希望通过深入研究歌唱呼吸的特性来提高自身的歌唱能力。丰富声乐理论知识，从而进一步提升声乐教学水平。

简介：当今，随着流行音乐在中国的快乐发展，很多人喜欢萨克斯，但萨克斯的教育问题也随之而来。由于我国的萨克斯教育、演奏这一领域尚属起步阶段，多种风格并存，笔者结合自己多年的教学仅从心理学的角度分析萨克斯教学中不同类型的演奏者的心理活动和行为特征。论述了理想的演奏必须克服那些不良的心理状态。培养学生良好的心理素质并进行全方位的心理训练。指出这项研究有广阔的发展前景和应用价值。因此说，在萨克斯的教学过程中，要想使学生具有很高的演奏水平，正确的心理训练是不可缺少的。

简介：歌唱是技术严格、演艺高超的声乐技术,本文从发音器官的功能和声情并茂的原则两个方面论述、探讨了演唱技艺的提高和声音训练的问题,以期用正确的方法、明确的理论指导歌唱.

简介：<正>长期以来,音乐听觉训练是以调性为中心的。在古典传统音乐的影响下,人们的听觉也逐渐形成了一种习惯,“即在一个音调组织内,每一个音,每一个和弦,每一个调的设计,都要对一个中心(即主音)具有妥善而明确规定的关系。”([英]莫·卡纳《当代和声》第11页)调性思维已在人们的听觉意识中打下了深深地烙印。自二十世纪始,随着音乐观念的变化,传统的调性原则已发生动摇。以单一调式、调性为基础的古典大、小调体系,在调性扩张、调式扩充等多种手法的冲击下,终于被极为多样化、个性化的音高关系体系所取代。许多风格各异、个性鲜明的新的音乐语言毕竟在音乐领域中占据了一席之地。这些新的音乐语言,由于与传统的常规不符,使人们长期形成的听觉习惯一时难以适从。新的音乐语言难以理解与不易听辨,已成为听觉训练中的一大难题。因