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  • 简介:2015年,至少有两件与诗歌相关的事件再次将这一小众的、边缘化的文学体裁拉回到媒体、舆论和公众的视野之中。一是"脑瘫诗人"余秀华,二是汪国真去世。前者的诗让人们领略到经过痛苦沉淀之后的天真澄澈与孜孜不倦地向着生命和爱推进的力量;后者则引发了近乎白热化的两极争议,使人们再次面对一个老生常谈的问题:

  • 标签: 读诗 塑形 心智 文学体裁 边缘化 汪国真
  • 简介:在苏轼的形意观中,'''意'二者,他更推崇意,但是并未因此而否定、贬低的作用。在关于'意'的表述中,苏轼所说的'清新',在适用范围上,本意是指的花鸟画范畴;在含义的表述上,则年轻时所提的'清且敦'含义更深一层。文章认为,苏轼所说的诗画一律,最终所追求的意,应当是:天工与清且敦。

  • 标签: 形意观 疏澹与精匀 天工与清且敦
  • 简介:龙是多变化、多功能和多栖居的灵物,其躯干却基本上是蛇那样圆滚、细长、夭曲、蟠蜷,许多类似的动物曾被比附、被尊化为龙——包括小小的蚯蚓或某种水虫。更重要的,它们有测雨和致雨的本领。红山文化的虫体玉龙不但体现着蕃育、再生的信仰,而且也可能用来“祷旱”,祈雨。它是否“水虫”虽未明确,但在神话民俗里,“虫虫”(昆)之类的水虫确曾是水雨云雾的原型,与太阳对立的幽阴暗湿的意象。“虫龙”或以蚕(或蝉)及其蛹的形态出现,也因为它能在春雷惊蛰时变化,兆示并诱导着雷雨。

  • 标签: “虫形玉龙” 象征功能 红山文化 艺术考古 意象 民俗学
  • 简介:为心役还是心为役──对传统绘画控制论的反思王文杰绘画作为一门诉诸视知觉的造型艺术,是一个特殊的创造过程,这一过程是心与物、意与象、情与不断地碰撞的过程。这碰撞无异于一场斗争,孰胜孰负?应视其结果,即谁驾驭了谁?谁役使了谁?评论制服了谁?自古以来...

  • 标签: 形为心役 控制论 传统绘画 “形” 控制过程 中国绘画
  • 简介:在中外诗歌史上,都异曲同工地出现了很多打破诗的语言,如字、词、句、节等常规排列形式,追求诗的视觉效果,呈现出诗的排列美以及排列丑的“怪诗”。我们把在形式上,尤其是在语言的书写排列形式上与人们约定俗定成的诗的形式不同的诗,称为“异”诗。这些诗有的完全是强调其文字安排所给予的视觉印象比文字所代表的意义更重要的视觉诗,英语诗歌称“visualpoetry”;更多的却是利用语言符号巧妙的排列组合,充分发掘情感符号的表意功能,来最佳地发挥诗的抒情功能。后者在用具有

  • 标签: 中国古诗 形异诗 文体价值 文学研究
  • 简介:在中国古代文论中,“”“象”是作为两个不同的学术范畴存在的。“”实而“象”虚。用表示具象性的“”来解剖国产大片奇观绚烂的影像;用传达创作者的生命体验,以引起接受者的生命交流与共振,侧重对生命力量显现的人文之“象”,来分析国产大片叙事失缺、无中心价值观的“象”的空洞匮乏。正视问题症结,关注当下中国的精神生活,使中国电影承担起市场博弈与文化传播的双重责任。

  • 标签: “形” “象” 国产大片
  • 简介:玉柄器为祖先之灵的生命象征物。有牙器附加以众多微小的玉饰组合体,寄托着祖灵生命无限延续,让子子孙孙无穷尽的祝祷意向。神人兽面纹是祖灵显现的具象形式,一般以獠牙的怪异化和穿耳佩玉块的写实表现,组合成人兽合一的幻化形象;其变体则是以“鸟灵”的神话表达模式,塑造成三星堆二号祭祀坑出土人面鸟身祖神像立于枝头花果之上的奇妙青铜器景观。以植物发芽、开花、抽笋状为象征的花瓣和竹节器,突出表达祖灵蕴含的强大生命力和生殖力,对应着南方少数民族有关竹灵、祖竹、族灵等宗教信仰观念。

  • 标签: 玉德 祖灵 玉柄形器 竹节形 花瓣形
  • 简介:福建德化瓷始于宋代,距今已经有1000余年的历史。在宋元时期,德化以外销瓷为主,品类以瓶、罐、杯、盘等日用瓷居多,兼有以雕塑见长的陈设瓷,但并不多见,艺术形式较为单一,尚未形成独特的艺术风格。到了明代,德化瓷逐渐从日用瓷中剥离出来一个领域,即佛造像,

  • 标签: 德化 瓷艺 宋元时期 艺术形式 艺术风格 日用瓷
  • 简介:源于人的构形天性和分类本能。好的诗不但自身具备诗美,还能更好地表情达意。诗创造是诗歌创作的重要内容。新诗诗受到外国诗的巨大影响,建筑美是新诗重要的文体特征。台港诗坛比大陆更重视诗建设,图象诗和网络诗繁荣,涌现了大量优秀诗人和优秀诗。目前应该加强新诗的诗建设,不能极端重视常规诗及定型诗,必须承认新诗人有创造新诗的自由。大陆要通过诗人的诗形意识来强化诗人的诗体意识,重视图象诗和网络诗的诗创造;台港要重视常规诗的建设,防止一些先锋诗人借诗反对诗

  • 标签: 新诗 诗形 诗体 诗形建设 诗形意识
  • 简介:表现性是李青萍晚期绘画的一大倾向,这种表现倾向可以看作是李青萍对自由的向往与她选择的泼彩创作方式结合起来的结果。综观其晚期作品的画面各个部分的色彩、笔触与颜料的融合以及画面的整体调式,无不颇具匠心。画面散而神不散,这也反映了李青萍深厚的艺术素养。

  • 标签: 自由 情感 象征 表现
  • 简介:在视觉传达设计领域,汉字作为一种视觉符号,既能以文字本身的功用出现,也能呈现出不同的视觉表现方式与艺术姿态,并且还能结合其他的视觉符号共同构成丰富的视觉画面。结合分析汉字的“”与“态”,说明汉字是一种多元的视觉符号,是表现最富有中国民族特色和文化特色的视觉传达设计的本质所在。

  • 标签: 视觉传达设计 视觉符号 表现方式 艺术姿态
  • 简介:本文通过分析中西方形态多样的现代黑白绘画,挖掘出蕴藏在黑白作品中的生命理念和价值取向,并指出现代黑白绘画是以简约的黑白影像传达无尽的神韵,从而也反映出当代画家对生命意义和存在价值的沉思和不断追索必将使黑白绘画的艺术精神亘古常新。

  • 标签: 黑白绘画 现代 生命结构
  • 简介:本文以绘画中的"写生"为话题,结合中国传统美学思想,以当下的中国油画创作为背景,探讨"写生"这个基本概念在表现物象形神气韵上的意义和可贵之处,试图寻找中国油画更多地可能性。

  • 标签: 写生 形神 可贵性
  • 简介:西晋陆机在千古名作《文赋》中分享了有关文艺创作的珠玑,其中最精华的一句"笼天地于内,挫万物于笔端"在今天依旧具有鲜活的启示意义。天地虽广袤,而文艺之事皆可描绘乃至创造;而创造,是人之为人的天赋,也是人类文明的基业。

  • 标签: 天地 万物 文艺创作 《文赋》 人之为人 人类文明
  • 简介:原生形态的民间美术始终保持着“实用一审美”的综合价值结构,具有很强的功利性,这同早期的工艺美术在目的性方面是高度一致的,这就是将事物的实用功能和给予人的审美感受紧密地结合起来。这种功利性不仅直接地表现为它的物质实用功能,还渗透到它的审美机制,表现为诉诸视觉形式对现实需要的满足。后者显示了民间美术原生形态有别于纯粹审美形式的特殊性质,即它的精神功利性。它通过理想化视觉形象的塑造,使审美主体在审美想象的心理状态中,抒发被现实所压抑的功利意愿,从而有效地消除有碍社会实践的心理紧张和焦虑。追求生活的幸福美满是世界人民的一致意愿,对这种愿望中国人显现得更加强烈与突出,“吉祥”是中国特有的文化现象,是植根于本土的民俗观念。

  • 标签: 民间美术 美术形态 吉祥 “意” “形” 艺术
  • 简介:吴山专和英格.斯瓦拉·托斯朵蒂尔在北京长征空间的展览“kuoxuan”,通过篡改和组合常用的符号,创造了一个自身无限并能自我繁殖的图形。这是一系列后续增殖行为的起点。

  • 标签: 吴山专 英格 “形而上形” 美学 艺术
  • 简介:色彩与形体作为外在于人的自然物质属性,始终是人类得以认识和了解事物面貌特征的两种基本因素。对色彩的热爱和感应并非画家的专利,而是人皆有之的天性。因而古代的雕塑艺术多有形色并俱的综合形态,或许在古代艺术家看来,这不仅是自然,也是天性使然。

  • 标签: 色彩层 古代雕塑 传统雕塑 面貌特征 形体 形与色
  • 简介:在我国当今的室内设计领域中,有机立面区别于几何立面而成为一种崭新的装饰手段被开始应用于室内设计之中,在有的放矢的使用中,有着其无法替代的优越性,并将成为当今室内设计的发展方向,但同时也应看到其也存在着阶段性的实际困难。作为设计师应把握时代的潮流,立足于现有条件,在实际工作中合理运用有机立面这一设计语言,从而设计出优秀的室内设计作品。

  • 标签: 有机形立面 心理感受 室内设计