简介：贾樟柯近期电影开始有了一个历史的维度，这与他早期执着于揭示中国现实问题的影片有了明显的反差。由于有了一种“时间化”的叙事结构，影片无意中清晰地传递了作者的“历史观”。在这些近作中，第六代所推崇并擅长的纪实美学风格出现了变异。而这种纪实美学风格的变异与影片中的“历史观”的表述之间，有一种内在的联系。

简介：电影诞生至今,不过百年的历史,但由于审美观念的剧变和科技的迅猛发展,从创作风格上已有传统电影和现代电影之分。作为一门当代颇有影响力的综合艺术,电影的发展是与各时期的各种文艺思潮社会现象和大众心理密切相关的。颇有意味的是,从艺术发展的轨迹来看,电影与绘画不仅相互影响和渗透,而且在从传统走向现代的嬗变中,有着相似的探索过程。本文试以西方绘画风格的变革为参照,从绘画、电影所共有的空间视点、时间、光线色彩等元素的角度来辨析现代西方电影的画面构成,努力从一个侧面来观照现代电影艺术的特

简介：＂昏迷/死亡＂事件刺穿了世纪末华丽的富足神话,使《一一》反转进入一个＂由死及生＂、追问生命意义的叙事进程。而在镜头语言上,杨德昌一方面运用丰富的都会建筑元素展开对人性异化境况的暴露;更重要的是其创造性地对镜像时代的高度自觉与批判性思考,正是借由对镜像的反身指涉,他不仅实现了对电影本身的解码,同时完成了对新千年虚实边界模糊的科技时代的重新编码。

简介：铃木清顺是20世纪60年代日本影坛崛起的异色电影导演.本文从其电影的镜头和色彩进行分析,探索其独特的“异色”视听语言风格.

简介：本文从原动画、时间把握等方面分析中国动画电影至产生以来到当今时代的角色动作风格、演变和形成的一些固有模式。梳理出从萌芽初期、再到"美术片"时代、再到商业动画时代,中国动画电影在角色动作风格上的发展脉络。便于对"中国学派"动作模式的得与失做更深层次的理解,探讨何谓"民族化"的动作风格,探讨动画动作风格多样性的实现方式和发展趋势。

简介：在当代中国的电影导演中,曹保平无疑是一个独特的存在。自2004年《光荣的愤怒》问世以来,曹保平的作品一直保持着稳定的艺术质量和鲜明的个人风格。无论周围的创作环境如何变化,他始终坚持着自己的道路：专注于现实主义题材;追求强烈的叙事的同时也追求对底层社会和复杂人性的真实呈现;试图在主流商业片中寻求更多个人化的表达。这样的坚持,也让曹保平电影的美学风格呈现出一种稳定的倾向,即用纪实性的手法呈现戏剧性的内核,而这种风格的背后也反映了曹保平徘徊于商业化和个人化之间的作品定位和创作姿态。

简介：通过阐述设计风格的相关概念及其特性,作者指出中国当代设计的发展,要想形成自己的特色,必须植根于浓厚的民族文化土壤,保持自身本土文化的特性。

简介：本文概括了与电影有关的基础运动幻觉,即电影的生理心理幻觉,并借鉴了中外电影学与审美心理学的学术理论及研究成果,浅析了关于电影声音与电影的生理心理幻觉的艺术科学问题。

简介：一在过去的40年里，特别是上世纪90年代，东亚武术电影在全球传播，慢动作摄影已成为一个无处不在的叙事电影制作。如今，为各种表达目的去拉伸影像的时间性，极度高速摄像机和数码后期制作设施提供了相对容易的方法。本文讨论的是国际艺术电影制作领域里关于慢速美学的两个补充寓言，它们在很大程度上都避免使用慢动作摄影本身，而是把观众置于媒体考古学的复杂放映中。

简介：＂海派文化＂的形成和发展还伴随着上海近现代以来逐渐形成的资本主义经济和社会制度的发展。孙逊也认为,海派文化为中国地域文化谱系中最具现代性的一种文化形态,它具有趋时求新、多元包容、商业意识和市民趣味四个主要特点,而形成这些特点的历史成因,主要在于上海作为商业都会、移民城市和租界社会的特殊历史条件。从本质上讲,＂海派文化＂是近代中国都市文化的集中反映和典型表现。

简介：<正>运动造型人类感觉是通过感受外部世界空间、时间的运动而产生的。如果没有空间、时间和运动,就没有物质世界,也不存在人的本身。正如列宁在《唯物主义与经验批判主义》一书中说的,世界上除了运动着的物质外就什么也没有了,而运动着的物质也只有在空间和时间之内才能运动。恩格斯在开始构思

简介：电影作为一种影响力较大的媒介，在现代社会中扮演着重要的角色，随着时代的推进，其影响与日俱增。作为一种艺术与现代科技的结合体，它不仅承担着娱乐休闲、艺术表达、文化表现和创造利润的重任，更是现代人类进步、社会演变的一面镜子。国内外研究电影艺术和文化的著作数不胜数，但在藏学领域内，还鲜有人涉足藏族题材电影的研究，一方面，是因为确实存在藏族题材电影少得难以引起人们重视的问题，另一方面也说明了我们还没有树立起“电影也是一种文化”的意识。

简介：1974年，韩裔艺术家白南准创造了“电子超级高速公路”一词，以此来形容新型信息通讯的飞速发展，它在今天依旧与我们的生活息息相关。此次展出艺术家1960年代至80年代的重要作品。重点呈现白南准晚期创作的影像雕塑、油画和素描．多数作品为首次展出。

简介：一、声学吉他布鲁斯演奏风格吉他布鲁斯演奏风格起源于美国,其起点是黑人音乐。由于黑人的奴隶历史背景,在音乐中阐述的多是充满忧伤的生活和生离死别,以及对生活摆脱束缚的渴望,所以选择布鲁斯这个词汇对其演奏风格进行涵盖是比较恰当的,同时吉他布鲁斯演奏风格又可以称为蓝调风格。这种演奏风格的流行初期,主要使用的伴奏乐器是吉他,直到布鲁斯演奏风格的影响力逐渐加大,才出现其他不同的乐器[1]。此外,以吉他伴奏的时代也

简介：舞台服装是一个系统工程，是一个活动的景色。作为舞台美术设计的一部分一一舞台服装设计，在新世纪到来和世贸入关之际，应该走有中国特色舞台服装设计之路，从历史、前人那里获益，在继承优秀传统的同时，创作出能流芳百世、青史留名的作品。精湛的艺术、在历史上占有一席之地的作品，往往都具有自己独特的风格，风格不仅使它独树一帜，

简介：中国电影理论发展演变的百年经历是中国电影对自身现代性不断追问，一再改写答案的过程，同时也是中国电影受到现代性的策动，对电影本性——“电影性”不断探寻，促使电影理论不断获得自主性，走向自身，走向开放、多元与对话的过程。这一进程具有三个方面的特点：第一是理论的外来移植与民族内在追求的统一。二是理论的“他律”与“自律”相互胶着与互动。三是探寻路径从单一属性的界定到多元动态的认识。

简介：2009年无论如何算不上一个好年景。国际金融危机从年初蔓延到岁末，横空出世的甲型H1N1流感肆虐五洲，索马里海盗、塔利班越战越勇，遏制全球变暖趋势的哥本哈根气候会议也无疾而终……人类在天灾人祸面前屡战屡败，难免要寻求一些精神上的自我慰藉，于是暂时出离现实的电影便成为晦暗生活中的些许亮色，一抹口红。

简介：20世纪60年代后期，计算机技术介入电影制作领域，影像世界增添了依靠电脑成像和电脑绘画手段获得的数字影像，不仅把影视的传统技术、现代技术与计算机技术交叉融合起来，实现电影与电视及多媒体的结合和渗透，从而不断分离和滋生出新的媒体、媒体艺术乃至多媒体艺术形态，同时，亦为影视艺术提供了前所未有的表现可能性和广阔的创作空间。据统计，当今美国半数以上的影片用数字技术制作画面，90％的影片声音经过数字技术处理。比照传统电影制造业，数字化大片及其银幕奇观的视听冲击本身即已形成巨大激荡之势，尤其是原本应用于军事和航天领域的“虚拟现实”技术介入电影制作以及虚拟影像的出现，更是激起理论波澜。某些观点趋向传统美学的对立一极，走向极端，

简介：<正>主持人是节目内涵与观众沟通的桥梁,观众对节目的理解和内容的欣赏,很大程度靠主持人的文化象征和思想引导,主持人通过有声语言传播信息、串联节目、表述观点,与观众平等沟通交流,驾驭节目进程,使精心设计的节目所包含的思想内容和艺术内涵,通过主持人得到精彩展现。主持作为相对独立的文化事物,其内涵被称之为“主持艺术”,其独立的文化艺术形式已经形成。作为一门艺术,主持工作也应遵循其源流发展的艺术规律,赋予创新发展与时代特色

简介：武侠电影是中国电影独特的一种电影类型,在中国的电影史中,占据重要的地位。而在21世纪,也就是中国电影走向产业化,形成"大华语圈"电影观念的今天,武侠电影又该如何定位?本文试图从大陆主流商业片、合拍背景下的香港电影、央视的电视电影以及带有作者电影色彩的武侠电影出发,勾画出新世纪武侠电影的格局。