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  • 简介:一、利用器械提高视觉效果一般的硬笔(指铅笔、圆珠笔、钢笔等)书法所写的字很小,很难在课堂上做书写示范,而粉笔又缺乏钢笔等硬笔的弹性、墨色等性能,电教手段则能为我们解决这些问题。幻灯、

  • 标签: 灵活多样书法课
  • 简介:改革开放迎来了强调个性的现代艺术潮流,在东西文化的冲突中,当代中国画坛正步入表现形式多样化的过程,不可回避地面对如何向现代蜕变的课题。美展评价的争议:理论界众说纷纭互相矛盾的观点;画家思想的混乱与茫然;仓促无序的运作等种种现象,显示了当代中国画家所面临的先所未有的困惑:如何在这种复杂的情况下,正确把握自己学习的范围和形式探索的方向而趋于现代?笔者在此想借西方现代心理学的观点,从新的角度来剖析这一课题,以求有助于我们更为有效自觉地尊重自己的个性价值,顺应自己的思维模式的可能潜力,来架构扩展自我的个性化表现语言。

  • 标签: 当代中国 个性化表现 表现形式 多样化 思维模式 现代心理学
  • 简介:只有不再局限于“间接”和“复数”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

  • 标签: 间接性 复数性 束缚 创造性
  • 简介:将书法与现代两个概念放在一起,初看上去觉得未免突兀。然而,作为中国传统的艺术形式之一,书法是否也与其他的传统艺术门类一样,有一个现代性问题,其现代又将如何实现,对此,我做了一些粗浅的思考,然而困惑多于结论。现不揣谫陋,略陈所见,请方家教正。一现代是一个历史的概念,其实也是一个文化的概念。自从上个世纪之初,国门大开,中国传统的艺术门类,特别是语言艺术类,如小说、诗歌、戏剧、散文等,在西方异质文化的大

  • 标签: 书法现代性
  • 简介:意境是中国绘画美学理论中一个最基本而又最重要的概念,它之所以成为中国古代绘画艺术审美追求之最高境界,其内在的模糊及其所造成的开放、包容和暗喻,恰恰是意境本身产生或释放出巨大吸引力之所在。中国古代文字中,本无“意境”一词,只有“境”与“界”或“境界”二字,仅指疆土范围和界限。如《新序·杂事》云:“守封疆、谨境界,”班昭《东征赋》云:“到长垣之境界,察农野之居民。”此时的“境界”与美学范畴的“意境”在内容上风马牛不相及也。

  • 标签: 模糊性 意境 “境界” 中国绘画艺术 中国古代绘画 美学范畴
  • 简介:随着时代和社会的发展变化,当代艺术中架上绘画的观念和语言手段已经呈现出多元和丰富的实验。架上绘画的实验表现在超越客观自然界的映像,将艺术家经过深入思考后的观念赋予对象,也就是说,它越过了自然景观和视觉感受进入深层意识的挖掘和探索,从而能够表达出心灵世界中的千变万化,在这一过程中它含有纯粹意义上的创造和支配。的确,人的精神和心理需求里有表达自由的本性,人的灵性和潜意识的自然觉醒会融合成一种能力,

  • 标签: 架上绘画 实验性 发展变化 语言手段 当代艺术 深层意识
  • 简介:站在谢定超山水向谢定超看去,你会看到一种父与悲悯。首先是父,山坳里那种以半世辛劳支撑起几椽茅屋,一家老小,满园瓜果的父,它神圣但又不同于神、英雄的神圣。

  • 标签: 父性 谢定超 中国 绘画艺术
  • 简介:在民族与国际之间──印度尼西亚的现代美术[荷]埃尔斯·凡·德·普拉斯周青泽印度尼西亚的艺术能够在荷兰展出,不仅是因为其艺术质量,也因为荷兰与印尼在历史和政治上特别密切的联系。1990—91年曾在美国举行了名为“印尼的节日”的活动,包括4个展览:(...

  • 标签: 民族性与国际性 现代美术 印度尼西亚 现代艺术 民间美术 印尼
  • 简介:中国花鸟画作为中国画的一个独立画科,有着非常悠久的历史。在长期的发展过程中,花鸟画始终以写实作为基础,和写意因素一同构成了花鸟画的构成要素。元代以前,是写实占据主导优势的历史时期。明代中期以后,写意在花鸟画创作中占据了主导地位。近现代以来,绘画界对花鸟画的写意关注甚多,对于写实则有所忽略,本文对花鸟画的写实略作论述。

  • 标签: 传统花鸟画 写实性 中国画 绘画题材 审美情趣 造型艺术
  • 简介:一些学生练字,拿起笔就写,没有格子或不会用格子,忽略了格子的作用,结果虽然照字帖临摹了一些笔画特征,但由于没有格子或没按格子写,很难从整体上把握字的结构,写

  • 标签: 写字重要性 格子写字
  • 简介:中华世纪坛近期推出了“中华文化名人雕塑”中首尊创作完成的塑像《郭沫若》雕像,雕像的推出受到了社会各界的普遍关注。对雕塑的创作反映的意见大致可归纳为两类。一类是赞同意见:认为雕塑家创作的郭沫若很有民族气节、体现了抗日战争时期中国文人的骨气,

  • 标签: 创作真实性 肖像雕塑 雕塑创作
  • 简介:<正>我国现代壁画兴起十年来,已经落成正规壁画近千幅。在众多的成功作品中,题材、风格、工艺材料日益多样化,形成多走向发展的繁荣局面。然而,就壁画的使用功能而言,虽有不同侧重,大体上却限于建筑环境的装饰;在观赏要求上,往往泥于传统壁画或一般绘画、浮雕作品。其实,作为环境艺术范畴的现代壁画,在使用功能上还应有更为广阔的天地;在作品面貌上还应有更多的自身特性。例如世界许多现代城市中,往往以壁画担负着建筑、环境、单位的标志作用,大至建筑群体、小

  • 标签: 壁画 装饰 浮雕 使用功能 标志性 作品
  • 简介:“人群中的面孔”是一次在伦敦白教堂画廊举办的现代艺术展作品不加区别地并置在一起在这种表面的杂乱无章背后,却是对现代性问题的深沉思考.它给人们提供了一种新的视角和阐释方式截然不同于美国现代艺术博物馆标准的现代主义谱系。这些制作手法风格各异的作品有一个共同之处,即它们所关注的都是现代城市社会中人的生存状态;作为无个性的群体也作为独立的个体。不同的艺术家以不同的视角和语言给予了自己的阐释。

  • 标签: 人群 个体 面孔 现代性
  • 简介:近百年来,艺术的形式问题一直是引发人们争论的问题,抽象形式更是大家所关注的焦点。形式是内在精神的外在表现。无论是具象的还是抽象的,能够确切表达艺术家自身情感的形式即为可用的形式,但相比之下抽象形式具有更强烈的表现。本文对西方艺术理论家克莱夫·贝尔、苏珊·朗格和艺术家康定斯基关于艺术本质、艺术形式的若干观点进行了分析和探讨,并得出相关结论。

  • 标签: 艺术形式 审美情感 抽象性
  • 简介:在古代,书家们也很注重创造,那些留名书史的各代大家就是创造的大家。但相对于对前人的继承,创造毕竟又是处于第二位的,大家们多数都认同或沿循米芾式的成才之路:“壮岁未能立家,人谓吾书为集古字,盖取诸长处,总而成之。既老始自成家,人见之,不知以何为祖也。”(米芾《海岳名言》)除了少数大家注重创造

  • 标签: 创造性
  • 简介:在中国画发展的历史上,“笔墨”一词的形成经历了一个漫长的发展历史。是一个由“笔”向“墨”发展的过程。“笔墨”一词概指用笔用墨的方法,规矩、规范,或指笔墨关系的内在构成程式,既笔墨的结构、笔墨结构是中国画艺术的核心,它处于构建中国画艺术的塔尖,是最深层的核心元素,是决定纯粹的主导因素。

  • 标签: 笔墨结构 中国画艺术 用墨 用笔 程式 经历
  • 简介:许多创新思维方法在指导工业设计专业的设计过程中始终起着不可忽视的作用。全视思维方法受圆雕法启示,利用立体构成的某些原理进一步论述全方位视点对思维能力训练的作用。本文阐述了全视的产生、特点、可行及创新思维特性等方面,对缓慢运动的形体进行诸多方面的作用及变化的分析综合、想象、判断,在不断发现新形态的过程中,产生联想,以激发人的创新潜能为本文的主要内容,篇幅所限文中恐有详述不尽之处,敬请谅解。所留余白,容日后叙。

  • 标签: 创新思维方法 全视性 工业设计 思维能力