简介：北京舞蹈学院09编导毕业班创作的舞剧《古漠边城》，是一部以十六段舞蹈构成的散文诗，浓郁的古漠人文情怀，以叙事性的舞蹈语汇给人一种纯粹的阅读体验。

简介：走进剧场观赏了杨丽萍表演生涯的收宫之作——《孔雀》，整个过程，色彩斑斓的画面呈现不断冲击着笔者的眼球，而舞终人散之后，夜阑人静之时，细细品来，生死轮回——这个热门词汇又再一次的跃入了笔者的脑海。

简介：世界经济一体化，人类世界不同区域、国家、民族间的文化接触以及影响是当下及今后的文化生态；在如是的文化生态下保持文化的多样性、多元文化的共兴共荣是人类的共同愿望；而达成这一愿望需要的是对异文化的包容精神。作为文化表征的艺术文化，不仅应体现文化的包容性，也应彰显艺术本身的包容精神，由此为人类文化的多样性、多元文化的同存共兴竭其所能。故而本文拟从三个层面展开讨论：首先简析中国唐代乐舞兴盛及成因；继而探讨文化的包容性；之后讨论艺术表征文化的包容性。

简介：中国艺术研究院舞蹈研究所学者刘晓真新著《走向剧场的乡土身影》上架，本未料想要这样一字一顿的肯读，但它带来的研究视野的新鲜感和三两旬便不可跳读的夹叙夹议，使我以一个多月之期才读完这本汪洋恣肆的“小书”。

简介：当代中国古典舞发展至今，教学体系逐渐完善，学科建设日益丰满，舞台实践越加丰富，理论建设应该并步发展。20世纪80年代中国古典舞身韵的出现，标志着中国古典舞成为真正意义上的独立舞蹈形式，标志着具有独立舞种特色的中国古典舞的诞生。身韵不仅是对中国传统文化的继承与弘扬，也是中国传统文化精神的身体体现。身韵抓住了民族美学特征和本质，也更加契合中国古典舞所追求的理念思想，随着中国古典舞教学体系的日臻成熟，我们应在身韵的基础上，以“身韵美学”的构建，进一步发展和完善中国古典舞的学科建设。

简介：“坚持高水平的普及教育”是北京舞蹈学院办学指导思想的重要内容之一，即在强调文化引领、抓好原有专业教育的基础之上，将高水平的舞蹈普及教育提上日程。其内涵之一就是打破舞蹈教育服务于舞台表演的局限，推进其由少数精英向人民大众的历史性转变，即通过少儿舞蹈普及教育和成人舞蹈普及教育，以素质教育为核心进行舞蹈普及教育的具体实践。为更好地服务于高水平舞蹈普及教育的研究，本期特以“少儿舞蹈”为主题，推荐三篇少儿舞蹈教育与创作研究的论文，以飨读者。

简介：以历史唯物主义者的视角解读、诸多不同的舞蹈文化类型，无不是培植于某一特定的历史土壤之中的，并以类似于酶物质一般投入到整个文化的发酵与流转过程当中。以世界共通的舞蹈样式，诸如古典舞、民族民间舞、现代舞、芭蕾舞……共同构建出不同民族或地域的舞蹈文化格局。事实上，舞蹈与生俱来被赋予了某种文化责任与义务是不言而喻的。然而这样一个本应从“质”上符合艺术核心价值的判断，却因被某种“量”的表象偷梁换柱而漠视了。

简介：2012年初，南京师范大学一行12人应乌干达中国和平统一促进会及方志会长的邀请，赴乌干达首都欠布拉参加了乌华春节联欢晚会的演出。在为期一珂的艺术交流中，有幸领略了非洲这片神秘土地的舞舀文化，感受到了别样的风土人情，那充满着原始力妻、彰显着生命朝气的舞蹈更是让我久久难以忘怀。

简介：我们今天能够对傩舞有一个比较清晰的认识，应该感谢前辈的努力。20世纪50年代初期，新中国刚刚成立，吴晓邦、盛婕等老一辈舞蹈家率领中国舞蹈研究会开创了中国傩文化研究的先河，先后深入江西、广西等地发掘研究中国傩舞，从此，鲜为人知的民间跳傩走出深山僻壤，被世人称为“中国古代舞蹈的活化石”。

简介：文化消费是社会物质生产过剩，人们对消费实用价值的淡视，而趋向于对精神文化价值的追崇和诉求所形成的当代社会的新本质和新特征。经济转型升级带来的文化大发展、大繁荣的目标要求构建社会主义新型文化市场，以文化“软实力”成为驱动经济可持续发展的新引擎和满足人们不断增长的精神文化需要的新方式。

简介：平心教授主编的教育部国家级特色专业建设项目、北京舞蹈学院舞蹈学科建设丛书之一《舞蹈表演心理学》，经过编委们一年多的艰苦写作，于2013年2月由上海音乐出版社出版，笔者有幸作为参与者之一，手捧近40万字沉甸甸的书稿，心中感概万千。它的出版是舞蹈表演者迟到的春天。希望这本书能缩短舞蹈学子从一个学生向成熟舞者的过渡期。

简介：“舞蹈是艺术之母”这句话世人皆知。但如今在中国，舞蹈在市场所占份额很小已经成为不争的事实。如何使舞蹈步入市场，

简介：我是一个非常推崇美国舞蹈高等教育的人，从1986年第一次赴美的两个半月的学习考察开始，就一直被它迷恋、激动至今，并以美国的教育观念、育人的目标、课程内容、教育方法，成为我在中国推进现代舞事业和培养中国本土舞蹈人才的重要参照。理想与目标，从不动摇．

简介：“你能叫出一个亚裔美国编导家的名字吗”，王雨田以这样一个问题开始了她具有开创性的《亚裔美国编导》。这部著作认真而具有批判性地填补了这个问题过后可能出现的沉默。这种沉默出现的原因在于这个问题所要寻求的两点——亚裔美国人和舞蹈——在美国文化景观中都属于边缘化地区。在既是亚裔美国人又是编导家这样一个研究主体中切人，目的就是带领人们进入一个迄今为止还属于无形存在的领域，这个存在虽然无形，却能够透露出很多关于美国身份特性的政治和美学信息。

简介：舞蹈“校团合一”办学模式是为了适应文化体制改革的社会大气候，使学校的人才培养与社会需求有效结合，资源优化组合，优势互补，使教学科研、创作表演、普及教育、市场营运、文化传承等多方面形成良性循环。

简介：调度是舞蹈语言的重要组成部分，也是舞台作品重要的表现手段之一。本文结合舞蹈创作实践，对少儿舞蹈作品中具有代表性的调度基本形态、调度在作品中发挥的作用以及合理运用调度三个方面进行了论述。由此对少儿舞蹈类型化、泛化的舞台调度现象提出思考。

简介：本文以胶州秧歌“三道弯”为切入点，首先分析民间、课堂、舞台三个不同文化空间的胶州秧歌“三道弯”的形态特征，从中透视各自的审美特质；其次分析胶州秧歌“三道弯”从民间到舞台的审美嬗变的原因；最后分析审美嬗变过程所折射出的三个不同层次的审美诉求。笔者在结论部分指出，“三道弯”经过编导和演员们的多次诠释，已经超越了原生胶州秧歌的美学范畴，成为代表汉族女性舞蹈的审美形态的典范之一。

简介：从敦煌壁画中抽象、归纳并创作出的敦煌舞语汇．是享誉国内外的大型民族民间舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》共同遵循的艺术基础和创作源泉。然而。由于两部舞剧问世的时代不同，敦煌舞舞蹈语汇发生了具有现代性意识的流变。增加了消费社会气质。笔者在对敦煌舞语汇流变的比较研究中。力图阐述来自“草根”、来自民间的亚文化传统艺术悠久的生命力，呼唤对民间民族艺术元素消解的拯救。

简介：萨满舞蹈中的指示符号通过展示神灵形象、暗示神灵在场，强化了身体语言叙事的效果，增强了仪式的信服力，对于构建萨满教仪式的氛围、强化仪式对族人观念的影响起到了重要作用。本文通过对中国北方少数民族萨满舞蹈身体语言的分析，试图时其中指示符号的类型进行概括总结，并在此基础上对指示符号的功能进行探讨。

简介：这是北京市的丰台区，有一幢传奇的“八角楼”；这是一位执著创新的团长，和一群追逐梦想的青年人。