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  • 简介:通过对冯文慈点朱载埴《律学新说》理论要点的归纳和解读,论述朱载靖对我国早期“同律度量衡”研究的主要观点和成果。朱栽靖《律学新说》是研究“同律度量衡”之作《律学四谱》更名而成,并拓展研究范围,建立新法密律。我国自虞舜至周代以“璧羡之法”完成的早期“同律度量衡”改革,史称“周制”。朱载埴从律的本源是“律度”换算、汉人释璧两种形制造成学术界分歧、《史记·律数》与《汉书·律历志》记载律数不同的辨析以及采用新法密律进行“律度”演算等方面,论证了我国律学“以振动物体的长度表示律长”原理的科学性是在周制“璧羡度尺,好三寸,以为度”改革中,取得的重要成果。

  • 标签: 《律学新说》 “同律度量衡” “璧羡之法” 周制
  • 简介:科瑞利亚诺的《第一交响曲》是其最成熟、最重要的大型作品之一,它在传统交响套曲的框架内,力图融合多样的音乐元素,并强化其戏剧性和抒情性,体现出深刻的音乐内涵。文章围绕“多元因素是如何聚合为一个完整体”这一问题展开,在作品分析的基础上阐述作品的创作特征。

  • 标签: 科瑞利亚诺(John Corigliano 1938-) 《第一交响曲》 折衷主义 曲式结构
  • 简介:现代音乐较之传统音乐在各个要素方面都进行了一次全面的突破,在音长与音强所体现出的节拍、节奏上,追求着非规律、非常规、不可预见且意外的组合形式,尤其是在多声部音乐作品中,表现得尤为复杂。本文通过对多声部节奏形态的一些简单梳理,提出节奏训练方面的一些思路,从节拍节奏对置的角度入手,由表及里,由浅入深地洞悉现代音乐多声部音乐作品的视唱训练方法。

  • 标签: 节拍 节奏 多声部形态 节奏训练
  • 简介:《周易》中有云:"地势坤,君子以厚德载",后世将其阐释为:人天生有聪明和愚笨,就如同地形有高低不平,土壤有肥沃贫瘠之分。然而大地以厚土承载天下苍生万,君子处世也应效法此理,以厚德待他人,无论对方资质如何均有教无类,以宽忍之心包容育人。在我看来,立山先生致思学问、致力教育的点滴行动正是对君子"厚德载"理想的最佳注解。

  • 标签: 载物 李立山 曲艺创作 地势坤 思学 以宽
  • 简介:以乔建中先生的民歌研究学术成果为评述对象,围绕音乐形态、音一地关系、西北民歌以及研究方法展开讨论,对相关论文的主要内容做了较为系统的归纳和呈现。认为其民歌研究为中国音乐体系的建立做出了重要贡献。

  • 标签: 民歌 形态 两句体 音-地关系 西北民歌 本土特色
  • 简介:2014年10月15日,习近平总书记在北京主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。强调广大文艺工作者要高扬社会主义核心价值观的旗帜,把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现体现在文艺创作中,用栩栩如生的作品形象告诉人们什么是应该肯定和赞扬的,什么是必须反对和否定的,做到春风化雨、润无声。学习贯彻落实习近平总书记关于文艺工作者的责任和担当的论述,

  • 标签: 曲艺创作 文艺工作者 文艺创作 曲艺演员 中国曲艺 曲艺作品
  • 简介:每一年的维也纳新年音乐会中,倒数第二首乐曲永远是《蓝色多瑙河》,而不同的指挥家在演绎这首作品的时候,所呈现出的力度、速度、句法包括和声色彩等都有着很大的差异。同样的总谱,标着同样的力度、速度记号,为什么呈现出的效果会不尽相同呢?因为这跟每个指挥家对作品的理解有关,而他们把这一理解通过手势传达给乐手,使其奏出风格各异的音响效果。这种手势的表达就是人们通常提到的指挥技术

  • 标签: 指挥家 技术 维也纳新年音乐会 《蓝色多瑙河》 和声色彩 音响效果
  • 简介:配器是与作曲有着最密切关联的一门技术理论。若要研究某一类型音乐的配器技术与手段,主要应从该类型音乐的特有观念出发,在作品的结构中探寻配器的奥秘。文章从分形结构的微观细节,到中观隐喻性的模型内容,最后再到作品整体宏观结构的顺序,结合其延展性的时间结构观念,来探索频谱音乐特有的配器技术与手段。

  • 标签: 频谱作曲 配器 结构 音色
  • 简介:西方指挥界普遍有一个共识,也就是将各种音乐形式指挥的难易程度从易到难排列为交响乐,歌剧,协奏曲。但是由于语言不通的关系,我们中国的指挥通常会将歌剧和协奏曲互换一下,把歌剧放在最难指挥的位置,其实也不难理解,歌剧是一门极其复杂的综合性艺术形式,不仅有百人的交响乐团,合唱团,独唱演员,还有灯光舞美,怎么样把他们捏合在一起,既要保证演出的连贯性。

  • 标签: 歌剧指挥 技术 交响乐团 难易程度 音乐形式 艺术形式
  • 简介:舞台技术是指通过布置各种舞台装置进而营造出戏剧中要求的场景和气氛的舞台应用艺术,主要包含舞台布景制作技术、灯光技术、音响技术等。舞台艺术创作中,舞台技术占据重要地位,戏剧场景、灯光、道具、服装、化妆等,都从不同角度为戏剧演员塑造角色起到辅助作用。戏剧舞台艺术要呈现出生命力和活跃繁荣的气氛,各类舞台技术的运用是不可或缺的,只有不断创新舞台技术的运用形式、内容以及手段,才能够呈现出新风格的戏剧舞台,才能不断满足观众视觉、听觉、感觉上的求新要求。当前的舞台技术也在努力需找更多、更创新、更个性化的空间设计,能够为观众呈现出个性化的舞台效果。

  • 标签: 个性化 舞台技术 设计与运用
  • 简介:电脑音乐现代技术的应用性研究是论述电脑音乐制作技术的发展,从最早的硬件音序器编曲、硬件音源到如今以强大运算能力的电脑为核心载体的软件音序器加载软件音源的制作模式,探讨电脑音乐制作技术的“应用性”是怎样在其技术革新中体现的。

  • 标签: 电脑音乐制作技术 软件 硬件 应用性 配乐
  • 简介:摘要:双腔葫芦埙是四川音乐学院王其书教授的重大乐器研究科研成果,是埙改革的突破性成果。它将埙的音域(从胴音算起)扩展到两个八度,并增大了音量。双腔葫芦埙使用十二平均律律制排列,它转调方便,大大提高了埙的演奏性能和表现力。双腔葫芦埙成功的关键在于使用了王其书老师发明的复合振动共鸣创新技术。通过重点研究复合振动的原理,并对埙在各音区发音的声学现象进行分析研究,在对比的基础上,找出双腔葫芦埙扩展音域和增大音量的声学奥秘。

  • 标签: 复合振动共鸣创新技术 双腔葫芦埙 王其书
  • 简介:在民乐系2014年艺术实践系列活动中,沈阳音乐学院民乐系副主任于海英教授在综合楼一楼学术报告厅作题为《东北扬琴风格演奏技术难点解析》的专题讲座,此次讲座吸引了民乐系相关专业师生、社会各界扬琴爱好者百余人参加。讲座主要分为三个部分,第一部分:东北扬琴流派的审美思考。

  • 标签: 民乐系 演奏技术 副主任 学术报告厅 沈阳音乐学院 于海
  • 简介:中西哲学的不同造就了二者音乐文化的差异,同时也造就了中西音乐分析方法的差异,本文从中西哲学即思维范式出发,探讨当前中国音乐界音乐分析学科技术和观念的局限性,及其当下的发展趋势。

  • 标签: 音乐分析 思维范式 中西音乐差异 技术与观念