简介：<正>2003年,笔者带着对法国及西方悠久艺术传统的敬仰来到了美丽的法兰西,开始了我的法国留学生涯。在法国的几年学习中,我结识了很多优秀的艺术家、教授及有为的同学,同时我对法国当代艺术教育也有颇多收获和心得。法国在20世纪初叶就已经是当代艺术中心。第二次世界大战结束后,这个中心转移到了美国。但是法国一直保留着欧洲文艺复兴以来的艺术传统,在美术学院教学中既保留了导师制工作室的制度,又与世界上的当代

简介：亲爱的二熊：去索尔特看薰衣草那天，我路过了三座很有特色的小城。它们就像明灯，点亮了普罗旺斯．让人觉得很温暖。当走进这三座小城后，我又有惊喜的发现：每个房间、每张窗台．都装扮得精致、漂亮．表现了主人高雅的生活情趣。

简介：“敢于想象才能成就伟大。”提起法国，你的第一印象是什么？标志建筑物埃菲尔铁塔？走在香榭丽舍大道上的摩登女郎？带有大蒜味道的法式蜗牛？对我来说，乘着“鹦鹉螺”号畅游海底两万里，与赫伯特一起变荒岛为乐园，随福克环游地球八十天的日子，是我最初对法国生活可笑但深刻的印象。

简介：法国艺术歌曲在欧洲艺术歌曲发展中有着非常重要的地位,是世界文化艺术宝库中珍贵而丰富的音乐遗产。随着日益广泛的国际文化交流与合作,法国艺术歌曲逐渐被国人所认知和喜爱。由于中西文化的差异及语言的不同,会给中国人演唱法国艺术歌曲带来一定困难。因此,了解西方文化和作曲家的创作风格特点,掌握语言规律,把握声音技巧的合理运用,是演唱好法国艺术歌曲的基本保证。

简介：你体验过法国的秋天吗？暑热尚未退去,阳光明晃刺眼,自然中那纯粹的颜色究竟是令人感到乏味,还是充盈着生命的喜悦？有一群人早已洞悉其中奥秘,将光与影赐予的灵感定格在画布之上.反对闭门造车的他们,一个个走出画室,与自然亲密接触.在这个色彩斑斓的秋天,法国小镇向我们发出了盛情邀请.

简介：“时空之间”展是法国当代纯录像艺术在上海的首次大展，该展览是由著名的巴黎市立现代美术馆与上海民生现代美术馆共同携手打造的为期六个月的录像系列展之一。

简介：由于法国政府提供的奖学金,使我有机会到法国大西洋现代舞团从事为期三个月的实习和交流。通过身体力行的参与,我对该团的艺术观念、训练方式及创作特点有了一定的了解。下面,简介我所获得的信息和启示。法国大西洋现代舞团有着明显地注重舞蹈本体的艺

简介：现代招贴是消费文化的重要视觉符号，是19、20世纪之交在社会生产、消费实践促推下产生的实用艺术的新类别，是大众消费传播的新媒介。法国“新艺术”运动招贴被认为是现代招贴早期发展的一个范本，产品招贴、娱乐招贴是其中最主要的两种类型。从消费文化的角度对法国“新艺术”运动招贴的考察，可为人们理解设计活动与消费实践、生活方式、大众文化以及媒介表达等多方面的关系提供有益的历史借鉴。

简介：电影创造了现实,赋予了意义,满足了社会的期待和理想,由此完成了童话书写。因此,《触不可及》其实是主旋律影片,它用光明而虚幻的未来替代悲惨的当下,指向的仍然是人类解放的大叙事,对主流社会,这是一种安慰,对边缘社会,这是一种教育。

简介：5月7日,中间派埃马纽埃尔·马克龙以66．1％的选票．决定性击败极右翼候选人玛丽娜’勒庞．成功当选新一任法国总统。消息一出．全球尤其是法国艺术界人士为之欢欣鼓舞。

简介：十七世纪初,经常取材于室内、身边事物的荷兰画派的风俗画家们,用质朴、自然的手法表现了真挚、亲密的人情味,达到了很高的艺术成就。三个世纪以后,法国的“纳比派”画家吸收前人的长处,在描绘室内的人物、身边事物的画境上作出了新的拓展,表现了巴黎有产阶级高雅而又温馨似梦的闲适生活,追求一种既有丰富的内涵、又充满温情的美,达到了新的艺术境界。

简介：浙江美术馆将于二O一一年六月二十一日至六月二十六日展出法国艺术家让·皮埃尔·切瓦休·阿涅斯作品展。

简介：法国当代戏剧导演阿里娅娜·姆努什金的导演艺术和创作实践与亚洲戏剧具有密切联系，是20世纪西方互文化和跨文化戏剧实践的重要组成部分。本文讨论了姆努什金对亚洲戏剧的认识和理解，讨论了她的戏剧导演创作与亚洲戏剧之间的关系。姆努什金的亚洲戏剧经验和需求，更多地是对亚洲戏剧形式和演员形体艺术的感觉和想象，而不是在体系、技术和技巧上对亚洲戏剧的科学理解、占有和融合。姆努什金和太阳剧社用想象的亚洲戏剧形式演出西方传统戏剧的经典剧作，有助于为形式匮乏的西方戏剧创造一种反自然主义的和反现实主义的形式，同时也有助于为当代西方戏剧在其自我更新的理论和实践中想象地占有和利用亚洲戏剧提供合理的依据。

简介：<正>娜塔丽·萨洛特是我旅法期间所访问的第三位新小说派作家。这倒并非是因为我在罗伯一葛利叶、米歇尔·布托尔与她之间作了主次的区别,而只是由于联系、时间等一系列技术性原因;说实话,我不仅没有把她摆在一个较次要的地位,相反,内心里对她更少一些保留。她的照片大多是从侧面拍摄的,我几乎

简介：马肖是法国新艺术音乐最重要的作曲家，作为中世纪晚期到文艺复兴时期的作曲家，其作品鲜明地体现了这一新旧交替阶段的音乐变化，无论是宗教音乐与世俗音乐的相互融合，还是半音和声的初步发展、对位技法的初步形成，特别是等节奏形态带来的新音响等方面，都使我们看到这位中世纪法国音乐集大成者所具有的承前启后的独特历史价值。

简介：18世纪中国漆器文化被广泛传播至欧洲，引领法国等欧洲国家的时尚潮流，并经历了从溢进到耦合，从体认到想象的历史展开进程。显赫的海洋议程与延伸至全球的海上丝路开通为促成这种进程提供契机，法国东印度公司商船贸易为推动中国漆器文化在法国的展开也发挥重要作用。在耦合视野下，溢出的中国漆器文化参与了法国文化的时空变化，尤其在法国宫廷刮起的“中国风”使欧洲宫廷的奢华风气迅速蔓延；同时，被溢出的漆器文化也沾溉了法国诸多文化领域，展现出一种全新的世界文化融通景观，并引发了法国人的深度阅读、体认与想象。

简介：法国大革命前后出现了一种“报道文体”绘画，它不但具有艺术通常所具备的审美性．还具备了与新闻同样的大众媒介功能。这些作品在沙龙展出时对公众传播着对当代事件的认识和看法，其影响甚至远远超过一般的文字类新闻报道。从《马拉之死》到《自由领导人民》，这种绘画跨越了不同的风格流派，它们强烈地震憾了当时的公众，其作用如同新闻报道一样向社会传播了信息，把真实传递给大众。这些绘画表明了图像的巨大力量，给身处信息时代的我们以某种启示。

简介：《鸟人》和《法国中尉的女人》都是利用双时空将故事情节进行串联,塑造主人公形象的电影。二者在区分两个不同时空时所用的艺术手段有所异同。相同之处是两者均从摄影机运动方式、画面剪辑、景别、音响特征这几个方面来区分和衔接两个不同时空;不同之处是两者在两个时空中对色调的运用不同,《鸟人》的色调侧重于区分人物,而《法国中尉的女人》的色调则侧重于区分时空和揭示人物关系。二者各尽其妙。

简介：~~

简介：1653年2月23日晚上，法国波旁王朝宫廷内灯火通明。在一个能够容纳3000多人的巨型大厅内，管弦乐团、歌唱家和芭蕾舞演员正在举行一次长达13个小时的演出。在演出最高潮的部分，身穿金黄色衣服的一个少年闪亮登场，光芒四射，让全场观众哗然。这个象征着希腊太阳神阿波罗的少年，正是法国国王路易十四。从此路易十四以“太阳王”的称号统治法国多年，在他领导下17世纪的法国成为横扫欧洲大陆的强国。