简介：

简介：<正>“三十而立,四十而不惑。”对于赵耀民来说,他的第一部大型喜剧《天才与疯子》于1986年在上海、江苏等地连演100场,引起意想不到的轰动,并获得第三届上海青年文学奖的时候,正好三十岁。作为一名剧作家,他确实以自己的实力和才华“立”在了当代中国的剧坛之上。那时的赵耀民可谓年少气盛,敢于挑战社会与人生,借了剧中主人公之口发出了“我是谁?我在哪里?我要干什么?”的一连串诘问,着实叫人

简介：中国戏曲早已引起国际剧坛的重视，以梅兰芳为代表的中国传统戏剧艺术，曾先后在日本、美国交流演出时受到高度赞赏。1935年的访苏演出在世界戏剧史上都具有重要意义。演出的同时，梅兰芳还应邀作了有关中国戏曲的学术报告，当场示范表演了京剧的手势、步法、唱法。同当时在莫斯科的苏联及欧美各派戏剧大师：斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、爱森斯坦、戈登·克雷、布莱希特等进行交流，

简介：音乐自然观．简单地说．就是建立在自然观基础上的音乐观念．它集中体现在对于自然与音乐的关系的思考。实质上，它是先民们开始尝试对音乐做出统一的合乎理性的说明。它伴随着我国先民自然观的改变而有不同的改变．但又保持着一种相对固定的思想内涵。

简介：

简介："七层宝塔"是一种传统的折叠式彩品,常用在《古彩戏法》等"出彩"类魔术节目中,早在百年前唐芸洲所著《鹅幻汇编》中,就有"七层宝塔"的图画记载和制作说明(图1)。

简介：演奏钢琴作品最忌讳的是只有技巧的展现而缺乏音乐内涵。记得笔者以前在弹印象派作品时，老弹不出那个“味儿”．老师提示说：“印象派的音乐源自印象派的绘画，平常如果多去看看印象派画家的绘画作品，仔细体会里边的艺术内涵……”。

简介：长期以来,识谱在音乐教学中的地位如何,是个争论不休的话题.究竟是把识谱教学放在中心地位还是从属地位?我个人认为:在初中音乐教学阶段,识谱教学是比较重要的,它能体现出学生的音乐修养水平.

简介：都说“外来的和尚会念经”．连好莱坞科幻片里的外星人也总是科技领先地球人N个光年。这多少表现了地球生物的一种通病，总觉得人家的东西比自己的好。

简介：编者按：今年是田汉先生诞辰一百周年，逝世３０周年纪念。本刊特发田汉戏剧创作研究专辑以期表达我们对田汉先生的尊崇与缅怀。二十世纪中国新开创的戏剧传统并非一个，其中，田汉先生的戏剧创作独树一帜。田汉先生不仅仅属于２０世纪，他属于整个历史；田汉不仅仅属于中...

简介：尼克松1972年的中国行，给当年还是冷战对立的国际政治圈投下一枚深水炸弹，甚至有人称其为“改变历史的七天”。当然在此之前之后，历史上有太多的会议、战役、政治角力被称作是“改变历史的N天”，然而这个事件掀起的余波，确实不容否认。

简介：　　德国作曲家雅克勃·路德维希·费里尔·门德尔松-巴托尔(JakobLudwigFelssohn-Bartholdy,1809-1847),独创了"无词歌"的钢琴曲体裁,共八册四十八首,形象生动多姿,是早期标题音乐的代表.……

简介：缘于对歌德原著的信任，这张《浮士德》的唱片拿在手里就决定了归属。

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简介：元杂剧叙事僭越的合法性焦虑,暗含了对元杂剧艺术体制自律过程的较少关注,以及自己民族思想之元叙事艺术传统的忽略。元杂剧叙事主体的三种存身方式：行当的超故事层叙述、人物与行当的复合叙述、人物的跨层叙述,以及叙事场域的三组交互关系：时代背景与叙述主体、叙事主体与观众、观众与演述传统,共同建构了元杂剧叙事僭越背后的价值基础、价值准则。由此,判断元杂剧叙事僭越的价值有无,不能以西方戏剧结构的评价标准为准绳,而应该深入到元杂剧剧本和当时中国戏剧表演的实际场域中,方能做出一个全面而又公允的评价。

简介：松坂庆子,17岁进入大映电影公司,后转入松竹电影公司。18年来。她广泛活跃于影视界,拍摄许许多多有影响的影片和电视剧,主要有《事件》、《蒲田进行曲》、《上海浮生记》、《火宅之人》、《电影的天地》、《波光潋滟的尽头》、《自由的女神们》……1972年,松坂庆子因主演NHK的《年轻人》而荣膺“金箭奖”的新人奖和主演奖,跻身于明星的行列。松坂新近刚完成一部影片《山茶姑娘》,没有停息地又投入了新片《华之乱》的拍摄之中——

简介：11月30日是上海国际马拉松的赛日，不过．牺牲了享受深秋艳阳和喧嚣热闹的我．却得到另外一场精神视觉的马拉松大餐!先分享一下我看过的戏的感受吧：

简介：大都会歌剧院把《尼克松在中国》的首演安排在大年三十，实属巧合。首演的日期与胡锦涛主席访美只隔两周，同样是巧合。尽管是巧合，还是引起很多纽约人的关注，因为这部歌剧高调地涉及公共事务这个热门话题。

简介：《我们的小镇》（OurTown）是美国著名剧作家桑顿·怀尔德（ThorntonWilder）在上世纪30年代创作的一部作品。本文首先从戏剧式寓言在现代语境下的困境出发，分析怀尔德在当时所面临的挑战以及他的解决对策。尽管这部作品常被认为是典型的“叙述体式戏剧”，但怀尔德实则有别于布莱希特和古代戏剧传统，因为他更希望以微妙的方式唤起观众对于日常生活的陌生化认识。为了使现代寓言剧依然可观可赏，怀尔德不仅需要先锋的编剧法，更在剧中反身性地运用情节剧和悲情谬误，以求实现与现实主义戏剧的对话姿态。

简介：明代宫廷俗樂發展的過程,論其實質,正是明代禮樂機構内廷化的過程。這一内廷化,首先便從外廷教坊司的衰變開始,具體有四:一是成化時皇帝大好新聲,廣徵地方樂工入京,教坊制度遂因此而生變;二是正德時更以鐘鼓司凌駕於教坊司之上,又於西苑新構豹房以處地方樂工,遂爲娱樂之淵藪;三是嘉靖時大擴西苑,自立社稷,自建無逸殿以觀耕講學,雅俗樂遂日益混淆;四是神宗更於鐘鼓司外别設四齋與玉熙宫,選近侍以習宫戲、外戲,宫中俗樂遂日新月異。明建以來,以教坊司爲核心的禮樂宣化結構,至此徹底崩潰。