简介：0CAT上海馆于12月30日起呈现展览“疆域-地缘的拓扑”。该展览为0CAT上海馆年度青年艺术家项目，同时也是0CAT上海馆开馆五周年的特别展览，由鲁明军先生担任策划。此次展览共邀请三十余位知名当代艺术家，他们将以录像，装置、表演、摄影、文献等丰富的艺术语言引发一场关于地缘政治的艺术思考。

简介：读谱是视唱的基础,视唱反映读谱。从不同音乐专业来看,读谱和视唱相互独立,不可替代。在音乐课程中,读谱与视唱本质相同,互为补充。

简介：传统戏曲除了具有鲜明的地域色彩和独特的美学特征外,还具有超高的传统技艺。演员的念白、唱腔、身段、动作等方面都有很高的技巧性,讲究形式美。戏曲表演中任何技艺都是为舞台人物塑造服务的,技艺表演要做到合情、合理。

简介：甘肃是黄河羊皮筏子流行的重要省份之一,也是西北民歌花儿的主要流行地域。筏子客是黄河羊皮筏子的驾驭者,也是甘肃花儿的重要传播群体。文章从筏子客的水上生活为线索,从历史学、民俗学等角度入手,分析筏子客在不同历史阶段的特点以及与甘肃花儿传播的关系。对二者关系的探究不仅有助于对筏子客生活的了解,而且对促进甘肃花儿传播和黄河民俗文化旅游具有现实意义。

简介：陶瓷产品的陶艺造型效果,往往和黏土有着很大的关系,黏土的材料性能对产品的陶艺造型起着决定作用。随着我国经济的蓬勃发展,人们在日常生活中对陶瓷产品的应用越来越广泛,通过对黏土性能和陶艺造型成型之间的关系进行初步的分析研究,找出存在的相应规律,能够更好地为陶瓷制造工艺提供参考,提高产品视觉效果,促进陶瓷产业向前发展。一、陶瓷黏土的性能1.陶瓷黏土的材料性能黏土材料的材料特性,会对产品的陶艺艺术效果造成巨大

简介：鼓舞是鼓与舞蹈的结合,鼓作为民间鼓舞的核心物,由于不同的样式、不同的背带方式以及在舞中不同的位置,构成＂鼓＂与＂舞＂不同的鼓舞关系,呈现出不同的民间鼓舞形式。本文选取安徽怀远地区的花鼓灯、山东商河地区的鼓子秧歌和陕西横山地区的老腰鼓三个典型鼓舞进行对比分析,尝试通过＂鼓＂与＂舞＂的关系辨析,归纳出鼓舞表现形式的关系模式。

简介：本文从舞台美术在艺术创造中的作用入手,阐述了舞台技术与舞台美术创造的关系,主要分析了舞台的化妆技术对舞台美术创作的作用、舞台的灯光技术对舞台美术创作的作用,以及舞台的特效技术对舞台美术创作的作用,以促进我国舞台表演艺术魅力的提升。

简介：对于钢琴演奏者来说,触键技巧是基础、必备的技能,它影响着钢琴的音色,关系着作品的感染力以及表现力.不同的作品需要的音色是不一样的,只有把最基本的触键技术掌握好,灵活的运用钢琴演奏触键技巧,才能准确地表现作品的音色,从而把艺术表现力展现出来,把观众带入音乐中.

简介：曲谱是古典戏曲文献学的重要位、正衬、末句等多种参数的格律规范。多深层问题。撰谱人在曲谱的序跋、凡验和习曲心得，蕴藏许多曲体文学的真范畴、流派、论争以及重要历史事件，都关键词：传统曲谱传奇填词制曲遗产，是散曲、剧曲等曲体文学有关宫调、句格、字格、字声、韵兼具曲目、曲选、曲品、曲论的特殊作用，旁涉到戏曲批评的诸例、总论、注解、夹批、评点、疏证及相关尺牍中阐述的制谱经知灼见和传奇创作的体制方法。而涉及到的戏曲概念、术语、和明清传奇发展史和重要剧作家有重要关联。

简介：琼剧是在海南民间艺术的土壤里生根、发芽,又在海南节庆民俗环境中成长与成熟,形成了自己的演出习俗与班规。琼剧为海南节庆民俗锦上添花,同时,海南节庆民俗也对琼剧的艺术风格和审美特点产生深远的影响。

简介：随着历史的发展和演变,中国书法与绘画在历史发展上有着紧密的关系。两者使用相同的工具,在技法和审美情趣上也出现了融合和发展。关于书法与绘画的关系,唐代张彦远在其《历代名画记》中做出了阐述,在此基础上,人们发展出了'书画同体''书画同源''书画同法'等观点,且二者的关系也是众多绘画论著中不可缺少的重要组成部分,可见其重要性。本文将从中国书法与绘画的历史发展、表现技法、审美鉴赏等方面进行论述思考。

简介：一、新时期艺术专业教学特性1.艺术类学科特点艺术学研究艺术实践、艺术现象和艺术规律,艺术类学科第一个特点是有学科的逻辑性,不同于理科的环环紧扣、层层深入,艺术类学科的第二个特点就是散点性,艺术学科的学习需要点的积累,一些散点穿成线,融会贯通成面,注重多面的修养。第三个特性就是反复性,艺术的认同与提高需要不断反复、多次锤炼,必须有完善的过程。另外艺术学科还具有实验性、浪漫性、群体性、包容性等特点。

简介：汤显祖传奇受元剧影响颇深，明人已关注到。准确把握汤氏传奇与元剧之关系，是评价汤显祖曲学地位的重要依据，然今日汤学对此关注甚少。徐朔方仅论及《牡丹亭》与《碧桃花》《两世姻缘》《金钱记》《青衫泪》几种杂剧在情节上的相似性。

简介：中国戏曲毕竟发展了上千年,而且在广阔的空间有着无以数计的演出,而不同的观众在不同的环境,更不可能完全按照同一种欣赏模式,面对剧目的水平与演员表演的水平都必定存在巨大差异。可以想见,除了重于鉴赏的观演关系之外,中国戏曲观众对于国剧表演,也自然会有心醉神迷的欣赏。中国戏曲的表现形式,是把中国人的生活方式,用传统的审美方法,通过舞台来表现的一种艺术形式。从欣赏角度看戏曲演员与观众的关系,就有它自己的方法,这种戏曲演员与观众的关系是和舞台审美相关联的。本文着重谈谈戏曲表演中戏曲演员与观众关系的问题,也是戏曲表演艺术和审美受众相结合的问题。

简介：美术以美和技术为主,而艺术是一种文化思想的外在表达过程,更加注重作品对人物内心的触动。两者完全不同但又互有交集,但是它们所表达的主题已经完全不同了。每个人都能感受到美,但没有人能够时时刻刻都能感受的到心灵的触动,这触动才是艺术家应该追寻的。

简介：文艺伦理学是一门新兴的交叉学科，它的主研究对象是文艺与道德的关系问题，而舞蹈作为一门非常古老的艺术门类，同样也包含着一定的伦理道德。舞蹈作为一种文化，越来越受到重视而得以推崇，而了解舞蹈文化，我们应该挖掘古典舞蹈更深层次的伦理思想。

简介：本文以界画的艺术特点为始发点,主要分析界画与古建筑之间的创作关系,从而探讨界画与古建筑之间创作关系研究的艺术价值,为新形势下界画有更深入的发展与创新提供一定的理论基础。

简介：在中国画发展历史中，写生历来都是一个优秀的传统，也是一种重要的创作手段。然而在近年来的中国画创作中，受到多种因素的影响，写生在很大程度上被忽视，其特有的价值和意义也没有得到充分的彰显。鉴于此，本文从中国画写生的衍变和发展谈起，结合多位名家的创作经历及作品，就写生和创作的关系进行了深入的分析。

简介：领先数字媒体设计是我们身处的这个信息化社会中最具有时代性的设计方向。近年来，在不断扩大的影像类媒体中，视觉影像已经形成了独立的传达信息并且更能充分表现设计作品的手段。无论是交互界面的设计还是手机网页等新兴的新媒体设计部是以视觉传达设计为基础的，而视觉传达设计应借助新媒体设计来进一步发展，所以视觉传达设计实践教学应在原有理论教学基础上结合数字媒体设计进行。

简介：纵观中国画发展历史,中国画创作离不开深厚的文学修养。本文结合当前的中国画艺术发展现状,分析了关于文学修养体现画家水平的相关问题。在此基础上,论述了文学修养表现作品的层次性问题,通过文学修养体现作品境界的阐述,清晰阐明了中国画创作与文学修养的关系,这对于我国当代中国画创作者具有非常重要的借鉴意义。