简介:随着社会的进步、信息时代的到来,人们需要阅读的信息越来越多,比如:人们的工作量越来越大,生活中的导视系统和注意事项越来越多,促销广告满天飞等……这些信息都充斥着人们的工作和生活,如何将这么多的信息进行有效地传达成为了当代社会不可忽视的问题,信息图表设计的出现能够使这些问题得到缓解。然而对信息图表设计的定义还不明确,还没有一个官方的、被公认的定义,而每个专家的理解也不尽相同。1976年,美国著名学者、图表信息设计家理查德·乌尔曼首次提出"视觉信息图表"的概念,他将视觉信息图表设计看作是一种构造信息架构的方式,认为信息架构设计师的根本任务是对信息的表达,即信息架构师应该能够提取复杂环境和信息中的内核并将其以清晰、美观的方式呈现给受众[1]。吕敬人老师在清华美院讲课时曾提到:信息图表设计是将数据、文本、图像按参数化设计构建出信息建筑,并以特定的视觉法则进行表达的信息视觉设计。也就是依照文本寻找数据,分析,找到图像,进行参数化设计,再用视觉法则来架构一个信息。
简介:游戏作为一种娱乐形式,它的交互性是吸引人的关键所在。正是因为有好的交互性,那些玩家才会痴迷与游戏。交互的目的就是让游戏者的意识融入到游戏世界中,与游戏产生共鸣。而游戏的交互性体现于游戏设计的各个环节,包括角色、环境、声音、界面、进程、可玩性等,这几方面都与游戏的交互性息息相关:角色是否生动,是否符合游戏环境,是否符合玩家的审美要求都是交互性设计的重要体现;适合的环境才能给游戏者舒适的视觉感受;声音是玩家与游戏听觉的最直接的接触,是听觉上产生交互性的关键;界面应该符合人的使用习惯,应该使玩家能够灵活控制,自由操纵;进程具有很好的连续性,游戏才能让玩家有兴趣继续探索后面的故事;可玩性是交互性的必要条件。
简介:20世纪70年代,剧场的艺术表现形式发生了多元化转向,强调舞台真实性的传统剧场结构渐渐被强调物质在场性的后剧场结构所取代。与此同时,戏剧的文本、演员、观众、情节、舞台布置等艺术要素发生了结构与意义上的改变。传统剧场内的艺术展演仅仅是一个单纯的"故事",而后现代剧场的环境与在场的演员、观众、导演、组织者共同构成了一个"游戏"。这个"游戏"中心进行的是一种艺术的展演,而外部则构成了现代化话语体系下对于传统文化的呈现与想象。本文将以大剧院的古戏台实践为例,分析大剧院戏台演出实践,进而在此基础上,思考中国文化在现代化进程中面临的传承与记忆危机。