简介:宋代绘画是中国古代美术史上极其灿烂辉煌的一页,而宋代画院则是中国古代美术教育史上最为完备,规模最大的艺术教育机构。彪炳千秋的郭熙、李唐以及刘、李、马、夏、李嵩、张择端等重要画家都出自宋代画院。换句话说,正是宋代画院教育促成了宋代绘画的成就。所谓
简介:宋代皇室书家是活跃于宋代书坛的一个特殊而重要的群体。作为一支主导力量,他们不仅是宋代书法文化的亲身实践者,更是直接推动者,其影响主要表现在政策、制度、风格等诸多层面。本文对宋代皇室书家产生的历史背景、书法成就及其对当时与后世的影响,进行了较为系统地探讨,这既有助于我们全面了解宋代书法文化史,也对今天的书法实践具有指导意义。
简介:宋代禅宗公案画作为中国佛教美术的一个分支,因其独特的题材来源、创作特征与思想内涵,在中国绘画史和佛教史上占据重要地位。对其研究不仅有助于更为全面了解宋代美术,尤其是以禅宗场景为题材的绘画,还有助于掌握宋代禅宗题材绘画的思想根源、动机及创作要领。
简介:宋代仙韶院是一个设置于北宋初期,延续至南宋,以后宫宫人为音声表演主体的内廷用乐管理机构,是唐代武德内教坊、云韶府(院)的后继者。宋代仙韶院宫人接受教坊教习,以高水平的女乐供皇室专享,其乐舞风格清雅华贵,极少对外臣展示。
简介:摘要:古琴从本体而言是一个传声的乐器,七弦十三徽的组织结构使其能够发出繁复多彩、美妙动听的音乐,这些美丽的音符转瞬即逝,诗人们为了将这惊天泣神的琴音定格成一个让人可感知的画面,穷思竭想,用比喻、通感、用典等多种写作手法来表现琴音的不可言说,使其读者能够深切感受“状难写之景如在目前”的艺术魅力。
简介:翻开中国的历史画卷,宋代及宋代以后,中国画坛上涌现出一支独树一帜的画派——文人画。文人国亦称“士夫画”,是集诗、书、画、印于一体的综合性人文艺术。当时这些文入画画家主要出自中国封建社会中掌握文化的懦士,即士大夫、学者、诗人,他们同时又是画家,他们的文化活动包括编写史传、注释并传布经书、创作诗词厦各类文学作品。
简介:中华民族五千年历史长河中,绘画艺术源远流长,中国画的精髓在于线条,其作为绘画中最基本的要素,在绘画中占有重要的地位,也是较之西方绘画独具特色的优势所在。中国绘画的线条不仅能够充分体现物体的轮廓和结构.更能通过线条本身的笔墨来展现独特的审美价值以及意境和情感。白描作为一个独立的绘画门类.在宋代的人物画中有着鲜明的体现。本文就宋代白描人物画进行相关的探讨和分析。
简介:100年前,王国维为完成其具有划时代意义的《宋元戏曲史》,在先期完成了《曲录》(1908),《戏曲考原》、《录鬼簿校注》、《优语录》和《唐宋大曲考》(1909),《录曲余谈》(1910)等成果的基础上,于1911年撰成《古剧角色考》和《曲调源流表》,为完成《宋元戏曲史》做了深厚的文献累积和较全面的准备工作。但今
简介:本本文从“卓”到“桌”探究了宋代桌的由来,从框架结构、折叠结构入手分析了宋代桌的基本特征。宋代桌子在功能上丰富多彩,除了佛教经桌、销售桌外,还有佛教供桌、书桌、琴桌、画桌、酒桌、棋桌和茶桌等。一些桌子别具巧思,颇具研究价值。一些宋代佛教用桌的遗存实物弥足珍贵,值得关注。
简介:在宋代绘画中,宋代写实绘画和写意绘画都以能表现事物内在之,理学绘画艺术文人画 一、理学之兴 宋代最高统治者提倡以文治天下
简介:宋代是中国古代军戎服饰发展的一个承前启后的时代,也是个军戎服饰发展具有鲜明时代特征的时代。尽管宋代戎服与当时的生活服饰在风格品味上存在着一致性,甲胄作为军戎服饰的重要组成部分,但是其甲胄有着功能的特殊要求,其盔、甲、裙和所有装饰以及精湛技术的运用,使宋代军戎服饰形成了鲜明的艺术特征,成为明清军戎服饰的蓝本。
简介:随着学术研究的深入和社会各界的寻求,古画鉴定仅仅针对时代显然是远远不够的,尤其是对思想内涵深刻和艺术成就卓著的宋代书画,更是如此。笔者拟从三个不同的切入点就其中三件北京故宫博物院藏宋代书画分别作一些尝试性的进一步鉴定:即探考古画的作者、考证画面所表现的内容、分析书画作者的创作动机,以展示若干个不同的研究层面。
简介:宋代是中国古代音乐文化的转型期。受此影响,宋代宫廷燕乐表演体制也发生了重大变化。形成了与隋唐“分部奉曲”迥异的体制。在梳理文献史料与民间遗存音乐的基础上详细探讨宋代宫廷以“分盏奉乐”为核心的演出体制的形成、类别及程式,以期揭示宋代宫廷燕乐活动原貌及对后世的影响。
简介:谭玉龙在《“醉”:宋代蜀学之审美境界》一文中认为,中国酒文化历史源远流长,不仅由于它的实用价值,而且还有它的精神价值——“醉”。
简介:宋代是我国历史上一个经济、文化繁荣的时代,这个时期,无论是以土地为依托的农业还是各类手工业都得到了较快的发展,就制瓷手工业来说,窑场林立,产品琳琅。创烧于五代时期的景德镇窑是南方地区的重要窑场,到了宋代逐渐形成了以景德镇为中心的烧造青白釉瓷器为主的青白釉瓷系,青白瓷其釉色介于青白之间,青中闪白,白中显青,在抑武崇文的宋代得到了大力的推崇。
简介:宋代是我国诗歌题画方式发生重大历史变革的一个转捩点.本文通过对宋代诗歌题画方式之沿革的述论,可以让我们较为清晰地认识宋人艺术化生活方式的一个侧面.
简介:李公麟(1049—1106),字伯时,号龙眠居士,舒州(今安徽桐城)人。宋神宗熙宁三年(1070)进士,历泗州录事参军,以陆佃荐,为中书门下后省删定官、御史检法等职,官至朝奉郎,自幼好学,知识渊博,擅长诗歌,精于鉴别古器物,尤以绘画著名、、凡人物、史实、释道、士女、鞍马、山水、走兽、花鸟无所不精,时推为宋画中第一人元符三年(1100)因风痹告老致仕,归居龙眠山庄(位于桐城龙眠山),自作《山庄图》,为世所宝。
简介: 二、宋代陶模艺术体现的传统文化精神 宋代陶模作为物质民俗,宋代陶模儒释道文化教化 一、多元文化传播中伴生的艺术 宋代文化是中国近代文化的开端,宋代陶模艺术能自觉地将中国传统的文化精神与民族情感蕴含在陶模艺术造型中
简介:由唐至宋的社会氛围和经济、政治制度变革下所形成的实用主义思潮是“尚意”书风成熟的深层根源,它基本决定了“尚意”书风的方方面面;同时,深入士人生活的禅宗(包括理晕)思想.及其对诗文书画的广泛渗透是“尚意”书风成熟的主要原因。
简介:宋代肖生玉器开启了雕刻艺术划时代的历史意义,宋代肖生玉代表了宋代玉器的新兴形式,[关键词] 宋代 肖生玉器 世俗性 肖生玉器泛指一般的动物及吉祥物的玉雕
宋代画院教育
宋代皇室书家概论
宋代禅宗公案画初探
宋代的仙韶院
宋代古琴诗的传声艺术
浅谈宋代的文人画
浅谈宋代白描人物画
论宋代宫廷的“杂剧色”
卓然而立的宋代桌
浅谈宋代绘画中的“理”
宋代军戎服饰艺术探微
宋代书画鉴定三例
宋代宫廷燕乐盏制探微
“醉”:宋代蜀学之审美境界
刍议宋代景德镇青白瓷
宋代诗歌题画方式之沿革述论
宋代画家李公麟画选
宋代陶模艺术的启蒙教化功能
宋代书风“尚意”的深层根源
世俗性的宋代肖生玉器