简介：女性与文学有着源远流长的历史，即使是在男权盛行的社会里，她们依然在努力地寻求属于自己的清新自由的空间。即使在女性文学与男性文学基本抗衡的年代里，女性散文仍能闪亮地镶嵌在文学宝库中。所以，对女性散文的研究就成为了我们打开女性文学的一把钥匙，更是走入女性心灵深处的一扇大门。在众多的文体中，为什么女性首先钟情于散文，而女性散文在散文界一直独树一帜，并沿着自己的轨迹向前发展，而在九十年代更是繁盛一时呢?所有这些本文都将从自身的实践与体验中予以精微的剖析。

简介：<正>引言音乐创作是全部音乐实践活动的基础,历来是音乐学研究的主要对象。然而,通常主要是把音乐创作的成果,即音乐作品作为对象,或从历史的角度,或从作曲技术理论的角度加以研究,而对音乐作品是怎样创作出来的,作曲家从事创作时的心理活动是怎样的却很少涉及。有的音乐学家虽然早已注意到这个问题,例如波兰的丽莎在其所著《论音乐的特殊性》

简介：当代楷书创作越来越具有时代性特点,它比起行书、草书和隶书等字体的创作,与前代相比差异性最为突出,时代特点极为鲜明。这是当代楷书家的创作心理和大众的审美心理在起作用的结果。归结起来主要体现为以下几个特点：一、楷书创作中意的概念越来越丰富,法到意的转化在当代得到了彻底的实现和解决。这是人们的审美追求逐渐提高、审美心理越来越丰富的具体体现。在这样的追求中,楷书的当代性书写有望实现跨越式发展。

简介：艺术学与心理学的结合最早在西方被研究，理论比较成熟。漆画从属于艺术的门类，那么漆画的创作也会有一定的心理反应。本文从心理学角度分析研究漆画艺术，对现代漆画创作意识层面进行探析，从而找出现代漆画艺术家的创作心理。这样的研究将有利于现代漆画的创作与发展，并推动漆画领域内心理现象的研究。关键词漆画创作过程心理中图分类号J233.9文献标识码A文章编号1005-5312（2009）12-人们对美的渴求，对内心的释放与表达、对精神世界的追求一直不断向前发展着。潜心解读漆画和漆语言深刻的内涵，以及漆画创作过程中寻求心理指导也成为一种必然。漆画属于艺术范畴，漆画的创作也和其他艺术的创作有着密不可分的关联性。但是漆画的创作过程又有着与大范围的艺术创作有着不同之处。漆画是“漆”和“画”相结合的画种，这是它的特殊性。“漆”有着更多的传统的底蕴和意味，而“画”则会随着时代的变化而变化。二者在传统和不断变化的“现代”中产生冲突。这种冲突引起创作者矛盾心理的凸显。由于漆画是工艺性和绘画性相结合的产物，所以这就决定了漆画创作的特殊心理和复杂性，因此漆画的创作过程心理活动和心理感受也相当复杂。一、创作准备阶段——顾虑重重创作之前的准备阶段，需要考虑作品需要通过漆画的哪些语言来表达；表达什么样的内涵；怎么画；运用哪些材质来表达；预期的效果会怎样等等一系列问题。还有目前漆画市场的状况也会影响创作者的动机。对这些问题的思考过程本身就存在一个心理活动。漆画创作前，主体在心里充满期待的同时，也包含这对漆画能否达到最终效果表现出担心。“意”可以认为是作者的一种创作意图以及对画画效果的控制和预见性。作为一个创作较成熟的艺术家，抛开即兴等因素,几乎在创作之前就能预料到作品完成后的大概效果。可是漆画就不同了，它的不可预见性已成为掌控画面效果的关键因素。其实，把它当成一把双刃剑也未尝不可。对于初学者,往往打破了其内心的预期效果,苦恼由此产生。这是对绘画整体性的把握能力的缺失,忽视了画面所营造的整体观念的结果。对于一些较成熟的作者,在宏观的意境基本得到预期实现的同时,不可预见的因素也会对画面整体产生作用。“意”的另一方面，对于漆画创作的坚定意志力。由于创作者有了创作的需要和表达艺术情感的需要，而产生了创作的意志，最后付诸于行动。人在认识客观事物并感到有一定需要的时候，就会组织自己的行动去改变客观现实，以满足自己的需要。完成一幅漆画需要一定的意志才能完成。这个意志来源于对漆画的追求，和合乎目的性行为的动力所在。同时也是伴随着克服一定的困难而出现的。具体情况有三点。第一，漆画创作周期长，一般完成一幅画少则需要一两个月，多则达一年半载。具体的漆画制作工艺要求非常严格,从制板、刮灰、裱布、刷底到绘制，直至打磨的全过程，需要作者具有极大的耐心。没有一定坚强的意志作为后盾，很难顺利完成漆画的创作。第二，漆画是“依事而行”，充满了变数，创作者常常会因为这种变化性脱离了自己的意愿而选择放弃。这就需要意志来抗击困难。第三，漆画目前的境况不适令人担忧，市场状况不景气，漆画还处于大美术边缘。所以，从事漆画创作这一行为本身就是意志的一个表现。二、漆画创作阶段——边走边看（一）从众心理现代漆画要求创作者在题材形式以及内容上进行不断更新，以适应大美术的需要。但是，在漆画界，漆画的传统因素一直在起作用。比如漆画制作的工序性问题上，始终都是束缚漆画创新的首要环节。“刷底一刮灰一裱布一刮灰一刷漆一研磨”这个程序一直没有被颠覆，这就是完全从众的反应，为了摆脱被漆画圈偏离的恐惧心理，漆画创作者无一例外地从众。这样心理定势一旦形成，就很难在漆画的内容和精神层面上得以提高。首先是由于漆的历史悠久，长期以来形成了传统的心理定势。如果反其道而行之，就会被排斥于漆画的边缘。其次，漆画权威者的要求就成了一盏导航灯，这是舆论的导航，也是漆画的导航。例如第七、八届全国美展的漆画参展作品题材进行了一些限制，导致漆画创作难以与传统剥离。另外，对于漆画的品评标准也受到“平、光、亮”因素的影响，导致漆画的航向只能沿袭古人古法。这就造成创新者强烈的心里不适与烦躁情绪，最后还会因此而丧失了革新的勇气和斗志。所以只能选择从众，以得到漆画界的认同，获得安全感。（二）恐惧心理不管是采用原汁原味的大漆还是采用经过加工的化学合成漆都会有这样心理现象的发生。（1）大漆大漆作为漆画中最重要的材料，由于它会对人体的表层——与大漆接触的部位会产生过敏现象。这种过敏范围可以说占所接触人群的99.5%。而过敏程度令人急剧担心。支林教授在创作他的一幅漆画时就出现了严重的过敏现象——手面上出现象带状疱疹一样的颗粒，其痒无比，甚至连脸上也出现了严重的浮肿这一明显的表征，所以漆画界有“谈漆色变”的说法。这样的心理特征是其他艺术门类中所不具备的，具有特殊性。（2）采用现代聚氨酯等合成化学漆，由于强烈而刺鼻化学气味令人深感内心的焦虑和不安，对身体的损害程度也相当大。乔十光在《是聚氨酯夺走了我的健康》一文中说“虽然我一向用天然漆作画，却也接触过含苯、甲醛等有害物质的聚氨酪，这对健康肯定是有害的，但尚不敢断言。这是造成我帕金森的原因，因为目前学术上对帕金森的起因还没有定论。而合成漆是导致我哮喘病的罪魁祸首，却有千真万确的铁证……”①所以，不管采用哪种漆媒都会有恐惧心理的发生。它严重影响了创作的激情，甚至干扰了漆画的创作。而不管采取何种方式去创作漆画，这种恐惧在所难免。（三）焦虑心理漆画家乔十光说“人画一半、天画一半”的技法，即一些人工和天工巧妙地结合的因素造成了漆画的朦胧之美。可是这却给漆画蒙上了一层神秘的色彩的同时，也让创作者难以捉摸漆画的特性与最终完成效果。所以，漆画创作过程只能是“走一步看一步”，依据每一步的具体情况来做出判断，从开始漆画的制作一直到完成。每一步都让作者难以把持。预想的效果是否能到达，最终的创作意境能否让自己满意，这些疑虑、困惑、担忧等等复杂的心态伴随着创作的全过程。（四）喜悦的情感在漆画制作过程中除了以上心理以外，还会伴随喜悦的情感。这个现象的出现有多种因素导致。首先是漆画中传统工艺性有很强烈的吸引力。所以在创作过程中工艺性所带来的快感让很多漆艺家醉心，喜悦的心情难以抑制。其次漆画材质的运用也会给创作者带来喜悦的心情。这同时也成为漆画家漫无边际炫耀的资本，因为这是国、油、版、雕所望尘莫及的。比如，原生态大漆的棕红色具有半透明性，含蓄而深沉，使得创作者感到怡悦甚至是兴奋，是形式的、兼具内涵的美感给漆画创作者带来的切身感受。三、漆画创作完成阶段——喜忧均等由于漆画创作的变化性非常大，即使在前期的工序跟自己的预想相吻合，到了最后打磨的工序上也会导致色彩、机理、图形等跟预想的不一样，甚至与创作者所预想的结果大相径庭。那么，这样就会由于漆画的“边走边看”产生两种结果。一是比预想的结果要好，这样就会在情绪上产生愉悦甚至兴奋的快感。同时会伴随创作者因喜不自胜而手舞足蹈行为的跟进。二是比自己预想的要差，怨恨、懊恼、愤怒甚至悲痛的情绪由此产生。当然也会出现相应的行为特征。这两种结果有一个共同的特征——跟创作者的预期结果偏离。那么，会不会出现一种结果正好跟自己的期望相吻合呢？不会！预期的结果是恒定的，但是漆画所有的创作过程和程序都会产生一个变数。这个变数想要达到一个恒定的结果本身就很难，概率几乎为零，这有点类似于国画当中的写意和水彩画。这是漆画的特色，同时也会成为导致漆画不能快速跟进大美术步伐的绊脚石。除了上述心理因素以外，整个创作过程还包含着很多的其他心理现象。第一，情感因素。首先是对生活的热情。漆画的创作是带着对生活所激发的炽热情感从事创作的，作品也是反映作者的修养、经历、知识、生活、技巧，是漆画家的人生观、艺术观、思想境界和艺术境界在作品中的总和体现。生活是艺术的源泉，是艺术表达的对象。“创作传达就是用一定的物质材料及其形态构成，来体现构思所酝酿成熟的意象或情景体系，使其从停留在主体内心生活投射到现实界，化为外在的事实，成为可以欣赏的审美对象。”②第二，能力因素。对漆画的认知能力、艺术的造型、想象能力、对漆材的运用和把握能力、黑格尔说“艺术家构造形象的能力不仅是一种认识性的想象力、幻想力和感觉力，而且是一种实践性的感觉力，即实际完成作品的能力。这两方面在真正的艺术家身上是结合在一起的。……按照艺术的概念，心里的构思与作品的完成(或传达)是携手并进的。”③能力要素对于漆画的创作起了至关重要的作用。第三，心理调适。整个一幅漆画创作过程中，有喜、怒、忧虑等心理现象的出现。如果长期从事漆画创作而又不能及时配合以心理调适的话，恐怕后果也是难以预料的。最起码扣上一个“疯癫”的帽子应该不成问题。对于长期从事漆画创作的人来说需要运动、倾诉和倾听、回归大自然等方法，进行一定心理调整，使自己始终纳入“正常人”的范围，并保持强盛的创作精力为漆画的发展贡献自己的力量。艺术是将绘画理论与艺术实践相结合。漆画要想在当今艺术领域里获得独立的艺术面貌和学术价值，必须就增加漆画的语言的表现、突出艺术的内涵和创作者的内心表达，重现生命体验，寻求非现实的精神空间和心理感受。将漆画语言演绎成表达观点和视觉符号的一种手段，从漆画当中探寻再次进行心里的创造。在这些方面需要深入发掘和探索。而心理要素时时刻刻参与漆画创作的每一项活动本身。漆画的纯粹“漆”性和“独得之乐”的心里定势，需要一次彻底的裂变才能使得漆画在当下的大艺术中得以更好的发展。漆画的复杂性决定了创作过程思维的复杂性。注释①乔十光.谈漆论画乔十光文集.北京人民美术出版社.2004年版.第216页.②钱谷融、鲁枢元.文学心理学教程.上海华东师范大学出版.1987年版.第161页.③黑格尔.美学.第一卷.北京商务印书馆.1981年版.第363页.参考文献1章志光等.社会心理学.北京人民教育出版社.1996年版.2华东师范大学心理学系公共必修心理学教研室.心理学.上海华东师范大学出版社.1984年版.3乔十光.中国艺术教育大系·美术卷.漆艺.杭州中国美术学院出版社.2000年版.4童庆柄.胸次淡泊与美的发现—谈审美虚静.文史知识.1989（7）.基金项目江西省社科规划项目（05SH2205WX21）

简介：摘要摄影创作心理的基本要素是一个包含情感活动和意志活动的综合认识过程。对于拍摄者而言观察力和想象力是必不可少的重要能力，摄影主要是通过镜头去观察和提炼，并采用感光材料来感受和记录，最终通过图像来表达思考。许多优秀的摄影家在长期的实践中锻炼出特殊的敏锐感知、想象和创作能力。

简介：

简介：<正>一关于文艺的心理功能,先秦学者曾有过不少深刻的论述。《荀子·乐论》云:“穷本极变,乐之情也。”荀子认为音乐具有探索人们立身处世之本——伦理道德以及感情、情绪变化的功能。这里的“人”,既指演奏家、歌唱家,也指社会上的一切人,正如《吕氏春秋·音初篇》所说的,“音成于外而化乎内。是故闻其声而知其风,察其风而知其志,观其志而

简介：鲁迅在《故事新编·序言》中,正说明这一写法在鲁迅的创作心理中有内在的根据,鲁迅在《故事新编》中自觉不自觉地坚持

简介：书法是我国上下五千年文明的结晶,我国文化追求意境思维,书法创作自然也离不开意境思维。实际意境思维影响书法创作是通过影响书法创作人而形成某种书法创作心理,但书法创作心理的建立是一个依靠意境思维从而调动整个书法创作人'言'、'象'、'意'互动的过程。本文便基于意境思维的角度,对书法创作的'意象'、'取象'、'立象''图像'等多个心理现象进行了系统研究,望能够对我国的重要文化之一的书法进行深入的剖析,从而更有利于当代的我们学习书法,对我国的书法文化进行一个良好的传承。

简介：作为中国当代文坛一位重要作家,阎连科对写作的意义一直感到困惑和茫然。本文结合其个人经历和创作实践,从四个方面,逐层深入地探讨了其创作心理,试图发掘其写作的意义:一、"逃离土地";二、为"穷苦人"写作;三、"写作是因为对生活的厌恶与恐惧";四、"魂灵淌血的声响"。这既是阎连科的写作意义追求,又体现了他的创作心理。

简介：<正>胡柄榴和滕文骥的创作道路,都是沿着一条固定的路线进行电影探索。这种系统地探索生活的方法符合现代电影的创作规律。这是他们的影片受到社会重视的原因。现代电影着重反映当代生活。当代的社会生活,从经济、政治、思想、文化乃至道德、情感任何方面来说,都较之过去大大丰富和复杂;其发展变化之倏忽迅疾,更是从所未见。当代生活的底蕴不是简单静观一下就能把握,生活根柢也不是一旦得之便可享用不尽的。导演必须跟踪生活,探索发现。只要中止探索,曾经擅于表现的生活领域也会变得生疏。掌握

简介：<正>从画家的角度看,对作品本身的思考导致了不同风格及创造性意味的产生,一旦通过大胆尝试和消除失误并逐渐适应,在某种程度上探索了绘画作品内在新的和谐的可能性,就可以推动画家本人艺术上新的发展,这时,一种新的绘画可能产生并暂时地成为一种具有某一时代特征的传统样式。可见,艺术和科学发现看来有共同之处。传统和神话

简介：柳永词是抒情文学的典范,他的词传达出多情,多病的悲情意蕴。而正是这一独特的体验,把词带入到一种独特韵味中,使得词成为痴、狂、乱的潜意识表达,从而给读者带来独特的审美体验,词作有了创新意义。

简介：中外诗歌创作的理论和实践反复证明,诗歌创作的心理动机是发泄苦闷.词亦如此.但由于诗词所抒之苦闷各有侧重,由此导致了诗词间的种种不同.诗歌大都抒发政治苦闷,而词多为情感苦闷.与此相应,诗境多为阔大的自然之境,而词境多为内敛的心理之境.诗词体性的或同或异,无不导源于此.

简介：鲁迅在《故事新编·序言》中,正说明这一写法在鲁迅的创作心理中有内在的根据,鲁迅在《故事新编》中自觉不自觉地坚持

简介：沈从文是一位出生于清末民初的苗族人。湘西苗族的社会变迁与苦难历史以及沈从文苗族血统的迷瘴．对于作为文化人与文学家的沈从文民族心理的形成及走势，构成了既潜在同时又具有某些决定性的影响。因此，在相当长久的人生道路上，沈从文为文则要尽可能地表现出其笔下主题、题材、人物等等的民族属性，精心地营构健康的苗寨人生形态。

简介：　　清代大画家郑板桥写过这样一段话:"江馆清秋,晨起看竹.烟光、日影,露气,皆浮动于疏枝密叶之间,胸中勃勃,遂有画意.其实胸中之竹,并不是眼中之竹也.因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也."()……

简介：电视媒体作为人们获取信息的主要媒介之一。应及时、准确、客观地，源源不断地将信息传播给公众，以不断满足受众的需求。文章浅析了电视节目如何吸引观众。如何让观众更好地理解和接受，并提出：满足观众，服务观众，引导观众，提升观众，首先在于掌握观众的心理。

简介：

简介：早期经验是心理人格形成的关键因素,对于一个文学艺术家来说,浸染了浓烈情绪色彩的早期经验会保持一生,并促进作家个性的生成和发展。童年经历是莫言自卑情结滋生的土壤,其作品中儿童形象的塑造、狂欢化的话语特征以及审丑趣味等是作者心理的折射。莫言借助于文学创作摆脱自卑,通过追求独特的风格和卓越的艺术成就以超越自卑,从而在中国当代文坛上独树一帜,并进而问鼎诺贝尔文学奖。莫言正是在自卑情结纠缠及摆脱自卑感的不懈奋斗中走上了自我超越之路,从而达到了他人生与艺术追求的高峰。