简介：

简介：赵朴初先生，1907年11月5日出生于安徽省安庆市天台里。2000年5月21日因病在北京逝世。享年93岁。他是著名的社会活动家，杰出的爱国宗教领袖，中国共产党的亲密朋友。生前任中国人民政治协商会议第九届全国委曼会副主席、中国氏主促进会中央名誉主席、中国佛教协会会长。

简介：许子东在《读书》2011年第12期上刊登同题文章，文章认为，作者之所以研究张爱玲，就是关注张爱玲的文学史意义，探讨张爱玲与二十世纪中文文学发展的关系。过去二十年。两岸三地对张爱玲的评论，看似十分热闹，

简介：当代高校学生不仅要学习先进的文化知识，还要培养自己的人生观、价值观及审美观，成为高素质的人才。体育舞蹈是一项集舞蹈、体育及健身娱乐为一体的艺术体育运动，其中有舞蹈美，也有音乐美及服饰美等多种美学元素，但是这种美并不是任何人都能全面体会的。我们在教学中，如果将美育教育有效融入其中，势必能提高学生的审美能力。本文主要从审美的角度去剖析了体育舞蹈中的美学表现形式，并且在高校体育舞蹈教学中提出了合适的教学策略与方案，将美育教育融于其中，以提高学生的审美情趣及审美能力。

简介：1986年体育舞蹈正式传入我国，1999年教育部下发通知，为培养从事体育表演教学、训练、科研和管理的专门人才，各高校开设体育表演专业，我国高校最早开设体育舞蹈专业的时间是2000年一2004年，至今只有十几年时间，我国体育舞蹈的教育制度还不完善，直接影响了体育舞蹈人才的培养。体育舞蹈属于舞蹈的范畴，但又不同于普通舞蹈，所以它的教育模式也不同于其它。体育舞蹈近年来在我国得到了越来越广泛的开展，在这种趋势的推动下，为顺应体育舞蹈市场的挑战，从而更好地发展体育舞蹈专业，以求培养出更多、更优秀的体育舞蹈人才，让体育舞蹈学术专业与大众健身齐头并进，对我国体育舞蹈教育制度进行研究有着深远的意义。

简介：华文教育，是指对海外华人华侨开展中华语言及中国优秀传统文化的教育。中国民族舞蹈教学作为华文教育中不可缺少的组成部分，不仅对华文教育产生着积极的推动作用，还有利于民族舞蹈事业的发展与中华文化的对外传播，更对海外华人的社会生活及华裔青少年的发展产生着最深远的影响。文章通过对华文民族舞蹈教学的所感、所悟，对华文教育及民族舞蹈教学重新梳理，分析了华文民族舞蹈教学必要性．抛砖引玉，从而促进华文民族舞蹈教学全面展开，加快推动华文教育事业发展及中华文化的传播。

简介：体育舞蹈艺术的表现力是指选手在比赛或表演中，通过面部表情、肌体动作来表达他们内在的主观情感，是选手外在形体形象美与内在情感美的协调统一。本文从体育人文素养、体育艺术素养两个方面分析了体育舞蹈艺术表现力的影响因素，并对如何培养体育舞蹈艺术表现力的方法提出了自己的观点。

简介：1949年以来,台湾地区的儿童戏剧教育是通过法规的制定及政策的推行来实施的,行政当局基本上是主要的推动力量。20世纪60年代,台湾儿童戏剧走入校园。而＂教师写作研习营＂的举行,亦成为快速提升儿童剧本写作的推动力量。而＂创作性戏剧＂教学引进于60年代,主要推动于80年代。＂创作性戏剧＂被引介到台湾,为台湾本地儿童戏剧教育工作者,提供了一种勇于尝试的＂实验＂精神,逐步开创出80年代后期台湾儿童戏剧教育的新发展方向。台湾的儿童戏剧教育在开创中实现了融合,而在融合中又得以进一步的开创。

简介：中国的民间舞蹈作为一种古老的艺术形式与文化载体，具有鲜明的时代特征及顽强的生命力，其已经成为中国文化重要的组成部分。中国民间舞蹈有着其特有的发展方式与规律，并成为中国现有文化财产的重要内容。在历史的发展进程中，民间舞蹈也随着社会的不断进步与发展，逐渐形成了纷繁的多元化发展趋势，体现了全方位的审美特征与多维度的探索路径。

简介：魏晋时期是中国书法史上完成书体演变的重要历史阶段，是篆隶草真行诸体咸备，俱臻完善的一个时代，各种书体完全走向成熟，在中国艺术史上有着的重要历史意义。出现了很多卓越的书法家和一些经典的书法艺术珍品，其丰富的实践和深刻的书学理论对后世产生了极大的影响。一千多年来一直是中国古典书法艺术的主流。

简介：大学体育舞蹈是在艺术与体育日益结合的大背景下,逐渐发展融合的。作为一种新兴的体育类项目,体育舞蹈已经寻找到艺术与体育之间的最佳契合点,有力地促进了艺术与体育的完美结合、有效嫁接。本文试图通过采取查询资料、辩证分析等方式,简要阐述了大学体育舞蹈发展的基本情况,进一步深入探究了大学体育舞蹈在实现艺术与体育结合方面的重要意义,进而提出加快两者之间融合发展的对策建议。

简介：郝延斌在《文艺研究》2011年第10期上发表文章指出．“新时期”电影在把农民指认成传统中国的象征时．也都不约而同地把农民的身体挪用为有效的修辞装置。小到漱口刷牙．大到生病、怀孕与身体的残缺，借由农民的身体衍生的故事，往往是“新时期”电影在想象一个现代中国时所不可或缺的情节单元。

简介：在我国宋辽金时期,由于乐舞、杂剧的兴盛,使相关装饰纹样也非常流行,在墓室中发现较多,主要装饰在雕砖、壁画、陶瓷俑、砖、石刻上。从这些装饰纹样可以看出,宋辽金时期是乐、舞、杂剧的大发展时期,为中国戏曲艺术走向成熟奠定了基础。

简介：新时期高职艺术设计教学面临一系列困境，主要表现为课程设置不科学，教学方式呆板，教材内容陈旧，考核方法单一，教师专业素质欠缺，实践教学不足等。要走出困境，高职院校必须转变观念，重视艺术设计教学，切实提高教师的专业素质，灵活选择教材，推行研究性教学，注意激发学生的学习兴趣，以学生综合素养的考核为主，并充分利用校内外实训基地对学生展开训练。

简介：黄梅戏音乐在20世纪50年代以前，很少有职业作曲家，其音乐唱腔大都是流行乡里的田歌、贩腔；新中国成立后，一批职业作曲家介入，使黄梅戏音乐出现了前所未有的景观；湖北省是黄梅戏的“娘家”，自1984年以来，创作演出了大量的新剧目。对黄梅戏音乐创作进行了新的探索。

简介：中国杂技艺术作为中华民族优秀文化的一枝奇葩,是一门有着3600多年悠久历史的古老艺术,又是一门开拓创新、精彩纷呈的时代艺术。改革开放以来,中国杂技在民族优秀文化的继承与发展、传统技艺与现代文化的有机融合、国际国内市场与赛场的演出实践中,做出了不懈的努力,取得了丰硕的成果,令世界瞩目。

简介：新世纪十年．中国戏剧已经熬过它最窘迫的时期．缓慢与艰难地走出低谷．整体状态开始逐渐回升。但我们还不能放弃对历史的认真反省，回顾往昔，中国戏剧整体上的价值错置，实为戏剧陷入危机最为关键和致命的内在根源。因此，戏剧要避免重蹈覆辙．保证未来的健康发展．价值重建是其当务之急。

简介：首届中国歌剧节于11月30日在福州胜利闭幕了!从11月6日开幕，在历时将近一个月的节期里，一共上演了17台歌剧，其中中国作品13部（其中有两团体演出同一剧目），外国作品3部，另外还举行了有关歌剧的学术研讨会、评论会，参演的单位既有国家级的歌剧院．

简介：在香港很少有机会看到中国歌剧的演出。此次，中国国家大剧院崭新制作的《赵氏孤儿》（邹静之词，雷蕾曲，许知俊、白浩钰配器）首次来港上演．

简介：探讨中国现代话剧史上的“清华传统”，涉及问题有二：第一，为何如此众多的戏剧人才皆出自清华？大学的校园文艺活动、课程设置目标、专业教育理念和学术研究取向等都能为某一种文艺的持续发展提供“生产性”力量。这种“生产性”力量能够积淀为一种传统，也必然意味着在一定历史时间内，一所大学的教育方式保持着自身的独立性和延续性。二者相辅相成、“同生共死”。第二，这些戏剧人才在戏剧理论与实践活动中呈现的主要特点是什么？正所谓传统由人而立，因人而传。对这一问题的解释则能够明晰“清华传统”在中国现代话剧史上的独特价值与意义。这一“传统”大体上是由四个部分所组成，具体可以表述为：“话剧史论上的现代建构、话剧内涵上的人性探求、话剧资源上的欧美取向、话剧教育上的专业本位。”