简介：晋中文化生态保护区非遗项目保护现状调研工作启动以来,山西省戏剧研究所承担了"晋中文化生态保护区非遗保护环境下戏曲传承与发展模式研究"科研项目课题,自2014年始,陆续深入左权、和顺、汾阳、孝义、祁县、太谷、昔阳、榆次、太原小店等地,对汾孝秧歌、弦腔等12个剧种进行田野调查,搜集资料。

简介：西藏,这个美丽而又神圣的地方,有着很多传奇的神话故事和它别有特色的人文风情,生活在这里的人们常常被世人喻为＂会说话就会唱歌,会走路便能跳舞＂可想而知这里的人们对音乐和舞蹈的挚爱。今天我们一起走近的这位大师可以说是目前西藏在舞蹈创作和研究上的第一人,他就是丹增次仁。

简介：所谓＂艺术的磨难＂,意在指出我们对艺术的认知往往过于依赖其客观属性——包括艺术家的生产导向（如模仿、表现）、艺术作品的形式风格、艺术的标准等等,致使艺术作品逐渐替代了艺术的本质。通过对理性权威、艺术作品及其客观性的联系,分析艺术本质如何在文明社会中被作品属性替代和文明的发展如何摈弃作品的客观性。最终目的是探讨艺术的本质以及与艺术作品之间的差异。

简介：随着WEB2.0时代的来临,大数据越来越与当代生活紧密相连。大数据时代不止给政府、企业的运转带来新的课题,为个人生活带来新的模式,同时,也为艺术相关学科以及艺术家的生存与成长带来相当大的新的变数。本文拟从艺术家正在面临的变动入手,浅析大背景下的艺术新生态。时间进入大数据时代,当不少人担陇大街上、地铁上、餐厅里甚至家里埋头摆弄手机和平板电脑的"低头族"们的精神和身体健康时,新的生活方式已经悄然形成,人与人之间的交流在某些方面更加便捷和频繁,用微信秀出自己的日常已经成为风尚,并影响他们在"不低头"的时候的行为方式。在

简介：声乐艺术审美可以说是音乐活动中的永恒动机,是欣赏者感官与心理上的一种美的延续,由此可见声乐艺术审美的重要性。由于声乐艺术审美直接关系着声乐艺术的美学效果,因此得到了诸多研究者的关注。本文阐述了声乐审美在声乐艺术中的重要意义及声乐艺术审美的多样性,重点研究了声乐艺术中所应遵循的审美原则以及声乐艺术的审美要素。

简介：本文通过对洪湖苏区红色歌谣所蕴含的民众情感的分析,总结出只有认真解决好同人民群众的感情问题,中国共产党才能站稳群众立场、激发内在动力、找准政策取向、拓展工作思路。

简介：艺术图书室（馆）主要由从事艺术创作、表演、教学与研究等工作的单位设立,目的是为提升单位内部业务工作人员的业务水平,为这一群体提供一个业务学习、文化娱乐及自我教育的有效平台,方便内部业务人员进行资料查阅和数据信息查寻的专项图书室（馆）。相对于公立的大型图书馆和高校综合类图书馆来说,艺术图书室（馆）具有规模小、藏书范围窄和图书指向性明确等特点。本文着重针对艺术图书室（馆）中艺术图书的分类与整理进行初步研究,力求探索出适合我国艺术图书发展现状的分类与整理方法。

简介：公共艺术教育主要以欣赏课、鉴赏课为主，一定程度上满足不了大学生对艺术教育的需求。一方面，为了激发大学生对艺术教育的兴趣，提高他们的主动性、能动性和参与度，必须加强艺术教育的实践教学改革。大学生通过艺术教育的实践锻炼，不仅提高他们的实践能力和创新精神，而且也能对文化传承起一定促进作用。

简介：综合材料艺术在当代艺术观念和审美理念的支配下产生并演绎出富有个性和感染力的艺术语言样式，材料艺术家在实验中提炼并纯化语言，从材料的解构和重组、材料的挪用与多叉性、传统语言的转换和衍生、材料与影像等诸多方面进行实验，通过理论与创作实验相结合，进一步完善当代材料艺术的表现技法，使之成为极具文化倾向和个性的艺术语汇．表现当代艺术的人文精神及东方意蕴。

简介：现代认知神经科学研究已经证实,人的一切认知基础都是由大脑神经元活动以及因此形成的思维与信息组织机制决定的。它可以有效揭示人类艺术活动中大脑思维工作原理及其对应的心理活动规律,特别是侧重视觉感知活动的脑神经认知机制对书法艺术研究具有难以估量的学术价值,是未来美学与艺术实践不可缺失的重要的科学论证基础。一、视觉认知科学与书法艺术研究的关系脑视觉认知系统有着极其精密复杂的组织结构与机制。由于外界信息的80%~90%是经由视网膜通过视觉神经通路传入大脑,

简介：马歇尔·莫伊斯是20世纪最伟大的长笛家之一,他的一生充满着传奇色彩。他不仅是法国长笛学派杰出的代表人物之一,更重要的是他将法国长笛学派推向了世界,并对世界长笛艺术的发展做出了独特和不可磨灭的贡献。本文从马歇尔·莫伊斯的艺术生平开始,研究、分析、阐释了莫伊斯在长笛演奏、教学、人才培养方面所取得的成就,特别是对其教学理念、教学方法等方面进行了深入的研究与探索,并对莫伊斯在法国长笛学派以及整个长笛艺术发展进程中的的历史地位及贡献进行了客观的评价。

简介：岭南派室内空间陈设艺术在岭南文化、近现代中国各地域文化的蕴育、影响演化以及西方文化的渗透中不断蜕变和重构。它以独特的陈设符号元素、情节与主题、布局方式、陈设风水与形式美法则,在建筑与室内环境艺术设计基础上得以特色化完善深化与延伸发展。本课题目的在于探索与建立岭南派室内空间陈设艺术设计的系统理论、系统设计方法与设计美学意义,寻求岭南社会文化历史文脉与当代社会生活空间设计的有机联系与衔接。

简介：在当代艺术领域,作为新艺术形态的新媒体艺术日显重要。20世纪末期,随着个人计算机和互联网技术的高速发展,催生了新的艺术实践即计算机艺术和网络艺术。通过对计算机艺术和网络艺术的概念厘定及其发展历史的梳理,有助于认识这一新艺术实践的美学特征、艺术风格及其发展趋势,达到理解新媒体艺术之目的。新媒体艺术家不断挖掘网络艺术之新的可能性,推动新媒体艺术的发展。

简介：当前，小学语文课堂提问尚存在着诸多弊端，我认为可从以下几方面探索研究。

简介：展示艺术中的视觉动力是形成展示空间视觉语言的重要组成部分。视觉动态的建构在展示艺术空间中是至关重要的,在展示艺术中展示的展具、展示空间、空间的色彩与展示的灯光等都是其中不可或缺的重要视觉动力。

简介：对“艺术”、“艺术价值”以及“艺术品”这一组关连概念在国际性法律文件中的表述、界定以及规范的梳理、探讨与研究,不仅有助于深刻理解中国与文化艺术遗产相关的法律、法规中相同或类似概念的内涵,也将有助于中国“艺术法”体系的建构。因此,理清“艺术”、“艺术品”、“艺术价值”等概念在国际法表述中的脉络,对于更好地保护和利用艺术类文化遗产以及发展现当代艺术,均具有重要的建设性意义。

简介：中央美术学院油画系于2015年9月主办的＂欧洲坦培拉绘画高研班＂由油画系第五画室承办,并特邀旅法著名画家戴海鹰先生讲学。戴海鹰先生对欧洲传统经典绘画中最古老的坦培拉技艺倾其心力深入研究40余年,有着丰富的艺术实践经验、文化思考和创作成就。本次教学主旨是深化探究坦培拉绘画语言演变规律,为此选译了西方美术史中的重要文献《艺术之书》中的有关章节作为教材。《艺术之书》是由乔托第三代徒孙切尼诺·切尼尼编撰,记述跟随老师昂诺洛学习所得的经验,显示乔托画派的艺术观念、绘画原则及造型技巧。本书成于1437年7月31日。因内容记述老师教学,而老师逝世于1387年,故本书内容应属1387年之前。由于本书是作者12年学生生涯的经验记述,故本书撰写日期,或应按内容推前至14世纪末。法译本最先由安格尔的学生维克多·莫特兹翻译,1858年出版。由于种种原因出现疏漏,直到1991年,克莱特·德罗什重新翻译,依据各种版本、译本对照,确定法译本文词用意的确切。选译章节依据克菜特·德罗什译本译出。文中插图为戴海鹰先生为本文选配的相关作品。

简介：

简介：本文通过对萨克斯发展历史和发音特点进行研究,总结其发展演变的缘由及独具特色的音质特点,随后对其古典与流行相融合的艺术特点进行探析,充分挖掘萨克斯的艺术特点和价值,进而总结其多元化的特点。

简介：中国是世界上产漆最多的国家,同时也是世界上最早认识漆和使用漆的国家,中国漆艺有着悠久的历史,距今有七年多年的历史。同时这门从七千年漆艺传统中走来的民族画种,也经历了与众不同的成长过程。新中国成立以来,特别是改革开放之后,漆画的创作理念逐步走向开放,大胆吸收、借鉴其他画种的优点,逐步构建具有时代精神、民族气派、地域特色的