简介：西方中心主义立场下的中西美术文化的交流与对话,中国美术与西方美术的交流和对话就显得不平等了,中国比较美术学的研究者更需要从自己的文化立场去阐发和研究西方美术

简介：西方中心主义立场下的中西美术文化的交流与对话,中国美术与西方美术的交流和对话就显得不平等了,中国比较美术学的研究者更需要从自己的文化立场去阐发和研究西方美术

简介：数字艺术教育市场　　　　数字艺术教育体现在数字、艺术和教育三者有机结合在一起的不同方面,　　　　一、数字艺术教育的主要问题　　　　1.数字艺术设计教育缺乏文化根基　　国内一些院校师资队伍中,建立和发展面向21世纪的数字艺术教育

简介：打开喉咙喉头位置适度感训练方法　　　　在声乐教学中,　　　　二、歌唱时正确的喉头位置及适度感的解决　　　　喉咙是咽和喉的总称,三、打开喉咙的训练方法详解　　　　充分了解了打开喉咙在歌唱中的重要意义及有关的生理常识

简介：一、中国动画发展的现状　　　　作为世界动画片的一部分的中国动画片,　　　　二、中国动画发展的问题　　　　1.中国动画发展的定位不够准确　　目前中国动画片的制作单位比较特殊,　　　　三、中国动画的发展应彰显民族特色　　　　中国动画片应该有自己的民族特色

简介：　　　　二、如何解决小区户外健身空间的组织和安排问题　　　　1．对场地规划的建议　　户外公共健身空间在小区规划中,小区规划健身空间场所要求健身器械设备管理　　　　对大多数的房地产开发商而言,　　　　一、户外公共健身空间现存问题及分析　　　　小区的户外公共健身空间有许多优势

简介：电脑技术应用到动画制作最重要的结果是实现了传统手法难以达到的艺术效果,好的技术应用能够更好地表现出动画的艺术效果,只有利用新技术更好地表现出动画的艺术效果

简介：什么是理论?理论是一种发明。不仅是书法理论,一切理论都是发明。一般来说,我们都认为理论是一种规律的总结,但是现代哲学告诉我们,当理论被陈述时,它是一种发明。这跟我们通过课本得来的知识不一样。为什么说理论是一种发明?以笔法的理论为例。

简介：水粉画教学要同时解决写生的造型和色彩问题,水粉画教学造型色彩程序　　　　水粉画对作画者的造型和色彩表现能力要求较高,水粉画教学的目的是让学生学会观察和分析对象的形体、色彩

简介：“书法”是实践和理论研究相结合的艺术,从古到今,流传下来的著名书法理论的作者,基本上都是书法家,比如孙过庭、米芾等,书法家通过自己的实践经验来总结并陈述,更能切中书法艺术本身的特征,所以流传至今,非常有价值。搞书法艺术的人,都应该做到兼顾。

简介：与中国前卫艺术的发展并没有什么关系,热烈庆祝中国前卫艺术的体制化,并不是反对关心前卫艺术的文化官员按国际规则在中国建立一套艺术运作体制

简介：水粉画教学要同时解决写生的造型和色彩问题,水粉画教学造型色彩程序　　　　水粉画对作画者的造型和色彩表现能力要求较高,水粉画教学的目的是让学生学会观察和分析对象的形体、色彩

简介：而是绘画原型的存在意义在游戏和象征中得到的呈现,由艺术游戏到理解的游戏,艺术意义的显现方式　　　　2.1从艺术游戏层面理解追求真理的人类学动机　　伽达默尔把游戏特别是艺术游戏从一切自然的游戏形式中提升出来

简介：色彩图案流行色　　　　色彩是图案创作中一个重要的组成部分,所以在用色时还要研究色彩的感情、色彩的语言,图案色彩的调子在一般情况下是由地色来决定的

简介：为中国当代舞蹈、舞剧创作建设作出贡献的有六代编导,中国舞蹈与舞剧的艺术大厦自然依*每一代编导家的贡献,在构成舞剧的戏剧性方面

简介：中国艺术教育的改革、发展成为越来越多的人所关注的问题,摘要中国艺术教育的主要问题在于没有以发展的眼光改革传统的艺术教育体制,一是专业院校艺术教育

简介：所以作为我国设计艺术教育的主要院校、系、专业在规模发展上相对迟缓,发展我们设计艺术教育的专业特色,设计艺术教育需要发展

简介：　　汉字构形美的本质正是这种抽象的形象美,这是汉字构形之所以表现为抽象的形象美的根据,汉字构形的美是抽象的形象美

简介：幼儿小学阶段的学生有着共同的特征,心理学上称作“儿童特征”,一般是指从幼儿到15岁前后这个年龄段。他们的心理幼稚、单纯,对生活充满好奇与幻想,习惯于生活中的玩耍、游戏。他们的绘画没有太多的规矩,所有涂抹都是纯真心灵的自然抒发,来得自然、真切,儿童大都喜欢“乱涂乱画”,是天性使然,且多似神来之笔,所以有人称儿童天生就是艺术家。儿童美术的主体是儿童绘画,在通常的语境中,我们读到儿童美术时大多指的也是儿童画。儿童绘画是儿童表达对社会、自然的认识和情感,以及与他人互动最常用和最基本的方法之一,尤其是他的语言和文字表达尚未成熟的时候更是如此,“十个孩子九个爱画”表达的正是这个意思。

简介：在文艺复兴音乐断代史的编纂中,历史分期是著者首先要面临的问题:文艺复兴时期的边界如何确定?时期内部音乐演变的阶段性怎样划分?这不仅是这一领域历史研究与写作的传统的积淀,而且更体现出历史编纂者们观察问题的视角,及所采用的学术原则和方法。奥地利音乐历史学家安布罗斯最早把15、16世纪作为一个整体看待,为文艺复兴音乐断代的奠定基础。以里曼为首的一些德国音乐学家则主张把14世纪划归文艺复兴。然而20世纪大多数历史学家还是遵循了安布罗斯的分期传统。在断代内部阶段划分方面,里斯、布朗、阿特拉斯、珀金等的音乐断代史著则依据各自的编史原则对内部分期进行了不同的处理。