简介：中外艺术的创作理念与方法似乎总是存在着不小的距离与差异。

简介：都市的早晨,一片繁忙景象。街道上人车川流不息。自行车道上艾红骑车迎面过来。王朗立在一个红绿灯,下,倚着自行车吸烟,车流从他前面而过。立体交叉桥下,一座大型公共汽车车场。一辆车进站,在总站等车的人群一拥而上,急于弄到一个座位。从另一个方向,邹永强穿着精神,兴奋地穿过车场。红绿灯下,王朗扔掉手上的烟头,推起车朝骑车过来的艾红笑笑。

简介：上海本地产的竹子,竹编师傅们称为＂本竹＂。以前,上海郊县的村前屋后都要种上几排这样的竹子,可以挡风。等它们长了三四年之后,在白露时节砍下来,浸放在附近的小河塘里,农闲时再拿来劈成竹篾,制成日用品。如今,这种本竹也随着竹编师傅的减少而渐渐在这片土地上消失了。在环贸广场无印良品店铺内举办的＂上海竹编展＂,展品是由上海本地11位竹编师傅手制的，年龄最大的是在虹口区海伦路开蕉笼店（即将搬迁）的魏师傅（93岁）,年纪最小的是在青浦区朱家角镇开竹器店的朱师傅（65岁）。

简介：创作灵感拍摄灵感来源于我在厦门旅行的一次见闻。当时我住在曾厝安的一家民宿．同住在此的一家三口让我印象很深刻。年轻父母就像一对小情侣，孩子爸爸非常帅气有风度．与他小女儿的互动十分有趣．朋友式的相处氛围特别融洽。这与我印象里刻板的父亲不苟言笑的样子简直是天壤之别。当时我触动颇深，觉得应该从一个全新的角度去认识父亲这个角色。

简介：将此次蓝顶美术馆的展览主题定为"日常之名",一个基本的学术意图,在于呈现中国当代艺术中与"日常话语"相关的创作中,在路径、方法、切入角度时的丰富性,以及"观念生成"背后所隐藏的话语方式、方法论意识等所形成的积极意义。大致归纳,参展的三十多位艺术家的创作主要呈现出以下几种倾向:

简介：关注曲艺的日常演出场所,就是关心广大曲艺工作者、众多演员的日常演出活动,关心曲艺艺术的传承、创演活动、生生不息的生存状态和保护工作。

简介：　　当今在众多的以批判、反讽、戏谑等语言方式表现现实生活境遇的视觉艺术作品中,张扬、刺激、时尚的视觉符号充斥于其中,似乎也有些陈词滥调了.曾浩这些年的作品视线却始终围绕或投向他所处的生存空间和他所看到的风景,按他的说法是"望京的风景,望京的家",而这样的"窗外风景和自己的房间"又明显、普遍地带有中国社会转型期中能够指认的存在痕迹和人们在内心、情感层面上的境遇.……

简介：说到摄影与生活的紧密相连，我在近几年的创作中也是深有体会。《尘埃》这组作品是我于2011年着手创作的系列作品。画面里的这些灰尘来自于我的住处，通过吸尘器每隔一到两周把室内的灰尘收集起来，

简介：随着社会的发展和人民物质精神需求的不断提高,以往的高雅艺术已经被日常生活审美化趋势淡化出中心地带,人们渐渐逃离了传统的审美方式,居于社会审美活动主流地位的无疑是日常生活的审美化。而作为历史文化遗产中的宝贵资源——古村落的日常生活审美现状如何呢？古村落发展过程中,普遍存在历史空间破败、文化的缺失、地域特色的缺失等诸多问题。原住居民的生活空间成了出租屋,原住民换成了商人与游客,历史性空间的原生活意象正在消失。

简介：(一)2004——2008年,川美的新卡通绘画如火如荼。2007年,当时我在北京实习,大大小小的画廊美术馆走上一圈,都不用看标签,远远望去,一眼就能分辨出哪一张是川美学生的作品。那时的我还在远远的一张一张的判断,并挨个的进行核实。就在2014年底,我和曹星原先生、尹丹博士、策展人石冠哲,以及央美的几个博士共同参加的高地学术论坛上,还提起过川美的卡通

简介：“达达”一词的由来，历来众说纷纭。有些人认为这是一个没有实际意义的词，也有人则认为它来自罗马尼亚艺术家查拉和詹可频繁使用的口头语“da，da”，在罗马尼亚语中意为“是的，是的”。最流行的一种说法是，1916年，一群艺术家在苏黎世集会，准备为他们的组织取个名字。他们随便翻开一本法德词典，任意选择了一个词，就是“dada”。在法语中，“达达”一词意为儿童玩耍用的摇木马。

简介："低物质"是相对于"高物质"而言的。中国二十世纪六七十年代的民生日常生活状况可以视为一种"低物质时代",那是专制与封闭时期百姓生存的真实写照。借用这个词语是对比经过三十年的改革开放,我们现在似乎是处在一个"高物质"的历史阶段。今天中国社会的变化速度和强度正像二十世

简介：对于一部＂音乐电影＂而言,您认为最大的挑战是什么？在《曾经》里,音乐是相当出彩的部分。对于演员、剧作等等的路数我们是了解的,但是究竟应该从哪里寻找恰当的音乐其实是最大的挑战,这是一部＂音乐电影＂品质的决定性因素。没错,《曾经》中我选择的音乐走的是另一种路数,并且获得了成功;对于《重新开始》而言,我恐怕不能照搬：它有着自己的范儿,和《曾经》是完全不同的故事,所以我也得选择不同的创作方法。

简介：近年来，“轻景观电影”游走于中国电影市场，这类电影将日常生活景观化、个人情感平面化。轻景观电影淡化叙事逻辑、追求视觉刺激，将日常生活展现为个体尊重和社会关怀的缺失。叙事电影向轻景观电影的转变带来了一种新的观影范式，即对电影的逻辑解读转为感官享受。现象级系列电影《小时代》是典型的轻景观电影，从中我们可以看到轻景观电影对现代都市生活想象的建构，以及观影思维的潜在弊病。

简介：现场直播正成

简介：引言为什么是卡通一代所谓“卡通一代”,其名称最早出于美术界,具体说来,“卡通一代”这个说法是广州美院艺术家黄一瀚1992年提出的,【1】按照现在的回顾,当时,这个概念指的是生于七八十年代,具有生存平面化,卡通玩偶化、中性化,网络数字化等特征的一代年轻人,而不是简单的卡通画作者。事实上,“卡通一代”很快地成为了中国大城市里长大的这一代人的代名词,并被中国的新新人类所认同。

简介：总有一些人是游离于潮流之外的，他们的发展与其说与时代有关，不如说只与个人有关。也许一直存在着两类艺术家——活在“运动”中的与沉浸在个人情感中的。作为补偿，值得我们尊敬的是那些无人喝彩的努力，不是吗？这年头谁做事不图点什么。

简介：当下国内人们的生活方式和生活观念在急速的现代化,和原有的生活状态形成了鲜明的对照,设计艺术在我们的生活中越发突显其价值和观念,变的尤为重要。与设计形成对比和互为影响的绘画艺术也发生了很大变化,绘画和设计的关密系也互为补充,形成一个密不可分又各自独立的艺术形式。设计伴随着日趋现代化的生活方式,已成为人们生活的一部分。

简介：这个展览的缘起，与策展人管郁达对中国当代艺术史的长期观察和立场有关。他希望做到的是，某种片断式的艺术思想和生活方式的叙述，而不是编年史式的事件记录。它首先是作者关于中国当代艺术史微观写作的批评性陈述，这些“絮语”（Whisper）式的陈述涉及到叙事方式、

简介：一般把1970年代末的“星星美展”视作中国当代雕塑的发端。当代之于中国雕塑，一方面是对历史时间的标示，另一方面是对雕塑品格特质的标示。