简介：

简介：这是一台不常见的戏，很少有剧家将过去、现在与未来一锅煮；这是一台褒贬不一的戏，有人喜欢．有人嗔目：这是一台充满想象的戏．奇特的剧情与绚丽的多媒体呈现了无限的想象空间。

简介：戏剧演员常说自己是凭着直觉创造角色的。那么，什么是演员的直觉呢？演员又是如何获得这种神秘而令人神往的“直觉”呢？“直觉”是否只能是属于前辈表演大师们的专利呢？

简介：在韩国古装电影的叙述中，前现代时期的中国始终扮演着具有压制性的他者角色。这一惯例既是韩国电影用以塑造集体记忆和建构国族认同的方法，也是产业资本规划区域市场的结果，对照中日两国的市场之于韩国电影出口的不同影响便可发现，两者在文本中的不同遭遇与此密切相关。

简介：音乐学习中，想象力是不可或缺的一种能力，是欣赏者和演绎者都必须具备的能力。本文通过举例探讨如何在钢琴学习中发挥音乐想象力，并进一步阐述了想象力在音乐学习中的作用，提醒大家重视培养想象力，从而通过丰富的想象对作品进行良好的诠释和再度创作。

简介：音乐审美是一种特殊的精神活动，从审美感知开始，进入审美体验，最后达到审美启悟。而在这三个阶段，审美体验是最重要的一个环节，是欣赏者在审美感知的基础上对艺术作品进行在创造的过程。在这一阶段，欣赏者充分调动想象力和联想力，激发起丰富的情感，将自身与音乐融为一体，物我交融，获得精神上的审美愉悦。

简介：2014年,一出名为《中国梦》的话剧引发媒体关注,不少人会以为这是新创作的应景话剧：了解话剧史的人却知道,27年前,这部剧和黄佐临的写意戏剧观联系在一起,成为中国话剧一个标志性事件。1987年和费春放共同编剧的孙惠柱,27年后又当了导演,而且是两次——5月由北京朝阳区侨联出品的在朝阳9剧场演出;11月参加全国校园戏剧节并获特别奖的是上海戏剧学院的演出,两拨演员都是上戏的教师和学生。

简介：在舞蹈教学和表演实践中,表演想象占有重要地位。表演想象贯穿在舞蹈学生从最初创造直至到登台表演的全过程。表演想象丰富了舞蹈学生的创造意识,舞蹈学生的意识、经验和知识,也影响着想象的发展。

简介：唐承华在画坛辛勤劳动已二十多年,从在国内学院接受全面的写实艺术教育到游学日本专攻版画艺术,又闯荡纽约,迷恋于现代探索性艺术,辗转来中央美术学院任教……通过全面考察中西绘画发展历程,研究艺术创造原理和艺术本质,视野和见识有了长足的进展。他是一位勤奋的艺术劳动者,又是一位善于思考的人。长期的艺术实践,尤其版画创作劳动,使他领悟到手艺的重要性。亲手操作,从选择工具、材料到整个构思、制作过程,承华感受到一种创造的

简介：任何事物都注定在其“发生”的那一刻定格了自身的本质属性，戏曲也同样如此——无论它如何发展，都绕不开其娱神或娱人的娱乐属性以及嗣场式的观看方式带给戏曲的创作本质。光阴流转上千年，许多戏曲作品在社会与政治的左右下渐渐偏离了它本身的属性和原初模样，而京剧《宰相刘罗锅》的重新上演，让我打开了对舞台上所逝去的一切的记忆之门。

简介：《聊斋志异》作为我国文言小说的巅峰之作，是一部具有奇情异彩和浓厚人文意识的文言短篇小说集，它的传奇色彩与我国大众的审美心理相一致，从问世以来就被改编为俚曲、评书、白话小说等多种艺术形式，但最为突出的还是清代中叶以来在杂剧、传奇和地方剧种中不断涌现的“聊斋戏”。

简介：悠久的中国历史孕育出古老的中华文明,广袤的中国大地传唱着风格各异的民族歌曲。苗族是中国最古老的,也是中国最早定居的民族之一。主要分布在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西等地。苗族的先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。苗族是一个能歌善舞的民族,有自己的语言,在苗族人民长期的生产劳动和生活中产生并一直流传下来的丰富的民间歌曲,具有鲜明的地方风格和民族特色。笔者从苗族传统民歌的分类、苗族传统民歌的曲体以及苗族民歌的演唱来分析其特点,从而进一步了解我们民族的精髓,让苗族民歌这一优秀的非物质文化遗产得到进一步继承和发展。

简介：陕北民歌，既有粗犷豪放的阳刚之气，又有温婉细腻的阴柔之美。受多元文化因素的影响，它逐渐形成了具有不同特色的类型。本文以音乐体裁为分类角度，分析了号子、信天游和小调三种类型的陕北民歌的艺术特色，以期使人们对陕北民歌有更广泛、更深入的了解。

简介：作为2016年中国电影的两部“奇”作,《路边野餐》和《长江图》分别聚焦于不同的地理空间,用宗教、诗歌等元素表达了各自“超时空”的故事。不同的是,《路边野餐》通过对贵州凯里的故事呈现致力于对生死、时空的探索,而《长江图》则从个体视角出发,对日益变迁的长江赋予文化的想象。

简介：我国杂技艺术有着3000年的发展历史，扎根灿烂的中华文明，有着深厚的文化底蕴，雅俗共赏，是深受国内外观众喜爱的艺术门类之一。随着社会的进步，杂技艺术从撂地表演走上了剧场舞台、从单一的技巧展示到如今的表演形式多样化，不断的借鉴、汲取其他艺术门类所长，让现代杂技逐渐发展为以技巧为核心、利用各种艺术手段、融合多种艺术风格的综合性艺术表演形式。

简介：厦门市歌仔戏剧团自2005年在中国戏剧节上推出自己创作的剧目歌仔戏《邵江海》，几年间，囊括了中宣部精神文明建设“五个一工程”优秀剧目奖、文华大奖、中国戏剧节优秀剧目奖、全国地方戏优秀剧目评比展演一等奖等同家级大奖，

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简介：网络新媒体的到来,城市生活节奏的加快,电影、电视剧等具有视觉冲击力的艺术形式迅速崛起,观看话剧的人越来越少,各方面的压力使得话剧难以生存。然而在20世纪末,孟京辉导演带着他的作品《恋爱的犀牛》,展开了先锋戏剧的创作与表演。连续演出,场场爆满,带来了话剧观看久违的一次高潮。孟京辉引领了中国戏剧的走向,带着新兴的形式重返舞台,给观众带了很多的惊喜,也让戏剧充满了很多可能。先锋戏剧在中国的发展还处于探索阶段,因

简介：1980年代的青春电影一直在努力实现青年价值观与现代化实践的同一化目标。当以抑制消极主义为目的的信仰、知识一体化规划遭遇到市场经济冲击后逐渐失效,知识竞争与审美觉醒作为市场理性的表征充实着青春想象。在1990年代,伴随市场意识形态的巩固,现代化市场话语在与青春话语的互动中分离为两种相互矛盾的面向：“同盟者”与“情敌”,而后者引发的向内转的叙事基调成为近年来青春怀旧电影爆发的重要推动力。

简介：序言“嗓声”一词，在实验语音学中以及现代艺术嗓声的研究中已经应用的较为普遍了。但是，在话剧舞台语言的教学中，一般都习惯使用“声音”一词。实际上，“声音”一般泛指自然界所有的声响，而“嗓声”是由人的发声器官所发出的声音，能够表达一定意义的声音为语音。