简介：贾作光舞蹈艺术思想源于中国革命舞蹈，在新中国舞蹈艺术开拓中起了传递接力棒和奠基的双重作用。

简介：

简介：作为我国蒙古族舞蹈艺术的奠基人之一,贾作光先生一生践行＂为人民而舞＂的理想信念,编创了大量鲜活生动的蒙古族舞蹈作品,其中《鄂尔多斯舞》和《海浪》获得＂20世纪华人经典舞蹈＂的殊荣。贾作光蒙古族舞蹈编创的审美模式在新中国蒙古族舞蹈中具有代表性、典范性,从而形成这一时期蒙古族舞蹈编创的审美特征。本文结合贾作光经典作品,从审美观念、主题审美特征、语言审美特征等方面进行阐述,不仅对其个人艺术成就从审美层面进行总结,更确证贾作光创作实践对当时乃至当今蒙古族舞蹈创作所产生的广泛而深刻的影响,确证其具有时代范式的标杆地位。

简介：如今,我们生活在信息化、数字化、科学化时代,我们的舞蹈艺术必须立足于改革创新和发展,追求时代性、民族性、舞蹈性、科学性的原则,寻找事物之根本。遵循“独一”、“统一”、“始一”、“整一”的始基过程和生长源点。细心的人从老一辈的实践中可以看出,科学方法不是今天才有的。从那时他们就注重发展。我们要长期立足于世界,就必须依靠科学武装自己。

简介：2018年,时值交响芭蕾代表作《斯巴达克》成功上演五十周年。本文回顾了20世纪后半叶以来中国舞剧观念和技法与苏联芭蕾之间的关联历程,从舞剧的本体特征中试图重新阐释《斯巴达克》的艺术价值与人文内涵,即《斯巴达克》所遵循的＂音乐视觉化＂编舞原则,＂第三人称＂与＂第一人称＂交响呼应的编舞原则,以及审美图式上群舞的＂典范性＂和主要人物的＂补充性＂。

简介：这两段鄂伦春舞的旋律，不断地唤起了我半个世纪前的回忆。《鄂伦春舞》是当代舞蹈大师贾作光开山之作。时间要推到1948严冬，贾作光老师正在担任内蒙古歌舞团舞蹈队长时，深入鄂伦春民族生活而创作的男女群舞(汪滔作曲)，1949年——我在北京大学民间歌舞社就演出过这个节目，那时曾为出场的托盘式和双脚跳擦步苦练了一番，印象特别深，但却不知道这是贾作光老师的作品，还以为是民间歌舞。几十年后当我读了《贾作光舞蹈艺术文集》(1992年文化艺术出版社出版，才恍然大悟，原来近半个世纪之前，我已是贾派舞蹈的表演者了，

简介：本文通过回顾贾作光先生的舞蹈创作历程,运用口述史的研究方法,并结合文献资料阐明贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术所做出的贡献。他的作品不仅丰富了蒙古族的民族语汇,而且唤醒了曾经沉寂的少数民族舞蹈文化,更促进了中国当代舞蹈审美和创作理念的变革。

简介：

简介：新中国成立后,随着时代氛围的变化和舞蹈专业水平的提高,传统民族民间舞在继承各民族舞蹈传统的同时,在身体语言的塑造力、艺术形象的创造力和舞台综合的表现力等方面,逐渐建构起其审美范式,并以此为载体与途径,追求深刻的人文内涵和精益求精的艺术境界,展现了更富有时代感、人民性的审美现代性特征。从历史发生的角度看,当代中国民族民间舞蹈的建构,是在新中国初兴的历史语境中,在苏联模式、专家系统、人民主体的共同作用下,以＂舞台化＂呈现出来的。在这个现代转型的历程中,著名舞蹈家贾作光先生对蒙古族传统舞蹈的＂规范化＂改造成为当代中国民族民间舞蹈重要的艺术经验和传统。