简介：本文结合让·穆克具有典型意义的雕塑作品,分析其雕塑艺术所蕴含的＂超现实主义＂特征,并分析其艺术表象背后所蕴含的精神内涵,进而探寻让·穆克雕塑作品对雕塑艺术的发展所带来的深刻影响。

简介：马耳山艺术计划（第一回）从启动到文献展结束,历时近一年。在计划进行的这段时间里,作为计划策划者之一,我经常会被问到各种问题,而其他策划者与计划小组成员也是如此。这些问题的思考角度,大多关注在事件的意义指向方面,用以肯定或否定。直到目前为止,计划面对的接受思路也都是这样。那么在这里,借一年之机,

简介：清晨，灰蒙蒙的空气还未泛出青白的颜色，窗外胡同里清嗓的咳嗽、哈欠和脚步声忽远忽近、来来往往，偶尔伴随几声晨鸟的啼鸣；楼边的马路，发动机的隆隆声开始不断叠加，不经意间已经演变成喇叭与人声的奏鸣混响，一天就这样开始了。我自小生长在北方的城市，一个曾经的重工业基地，国企遍布的地区。

简介：一WFS全息声音技术的原理全息声音系统采用波场合成技术，英文全称WaveFieldSynthesis，缩写WFS。WFS技术的发展始于1988，由荷兰的代尔夫特大学开创。之后，进一步的研究工作是在由欧盟推广的CARROUSO项目中进行，有十个欧洲的研究机构参与这项研究。全息声音系统是新兴科学技术带来的全新的听觉感受，它能够使人们在听觉领域获得更好的体验。在国内，对WFS技术的研究和使用才刚刚开始。

简介：

简介：位于德国的ZKMI艺术与媒体中心通过扩展原有形式的博物馆，目前已经成为世界上独一无二的文化机构，展品包含了空间维度的艺术和时间维度的艺术。随着应用软件的发展纯艺术成为可移动的，图片成为了大众化商品，不仅存所有地方呈现，还连接了创作者和消费者。在新媒体时代，音乐作品、视觉艺术作品和纯艺术作品存这里统一。

简介：1944年9月,上海杂志社出了张爱玲《传奇》的再版本,作者在前面加了一段＂再版的话＂：＂以前我一直这样想着：等我的书出版了,我要走到每一个报摊上去看看,我要我最喜欢的蓝绿的封面给报摊子上开一扇夜蓝的小窗户,人们可以在窗口看月亮,看热闹。我要问报贩,装出不相干的样子：‘销路还好吗？——太贵了,这么贵,真还有人买吗？＇呵,出名要趁早呀!

简介：~~

简介：公共艺术是拓展和提升空间环境,展示艺术精神和文化品质的物质载体。它是一种文化现象,是公共性社会的体现。公共艺术强调的是艺术作品的公益性、互动性等特征。多样化的当代艺术形式以及受众与空间关系的变化,使得公共艺术的表现呈现出丰富多样的形式。

简介：公共艺术与受众的关系,是交流与分享的关系,体现出的是公共艺术的特质——公共性。公共艺术的介入,使得一般性的公共场域获得了精神性的导入,其蕴含的文化功能,是在视觉基础上传达出的文化消费观。艺术作品与其所处的环境,以及创作者与观看者,均为构成公共艺术的必要元素。人、作品、环境,这三者相互之间构成了紧密的内在关联。

简介：上世纪80年代以来,中国当代艺术迅猛发展,传统的学院教育备受冲击。在新艺术样式不断崭露头角,装置艺术、观念艺术成为主体的大背景下,传统的艺术基础训练模式受到质疑。素描作为一门主要的基本功训练和造型能力训练方式也逐渐被忽视。“2016中国素描大展”在当今艺术创作发展的多元背景下,重新把眼光拉回到我们的基础认知,回到朴素的手绘能力,回到素描的再现和表达。

简介：费老具有不可或缺的研究价值二0一五年九月，江苏省篆刻研究会独立主办了“江苏篆刻六十年文献展”“二0一五·江苏篆刻艺术大展”及三场与南京艺术学院联合主办的学术讲座，

简介：米文·夸恩曾指出,西方城市公共艺术三个阶段：1、公共场所中的艺术（artinpublicplaces）,2、艺术作为公共空间（artaspublicspace）,3、公共利益中的艺术（artinthepublicinterest）1。随着互联网技术的不断发展,公共空间的定义的外延也在延展,公共艺术或是公共空间中的艺术将被重新定义发展阶段。在上世纪末,有人将具有公共性的虚拟空间也归为公共空间,这在数字技术尚不发达时可能略显牵强。但在今天,

简介：毋庸置疑,艺术是一部社会发展的视觉史——每一次科技革命、每一次历史变迁、每一次时代更迭,都能从艺术的图像、技法、风格、样式、观念中,找到端倪、也找到烙印。有趣的是,这本大部头的视觉史,除了艺术作品本身,作为时代的结晶而成为人类文明史中的重要篇章之外,由它引发和衍生的种种文献、研究、理论、批评、记录与传播,也成为时代变革、社会发展的重要史料和文化积淀。并反过来对艺术创作本身、艺术的认知、艺术与公众的关系、艺术的跨学科发展、

简介：本篇关注的艺术视野,事实上并不是艺术家梵高本身,而是今天以这个知名艺术家为影像母题所构建的展事行为。继北京、上海“不朽的梵高”之后,“梵高时代·印象派幻影艺术大展”在广州大剧院推出,并再次引起了公众的关注。事实上,这样的展览已经不仅仅是简单的某种经典艺术的普及行为,而是对于经典艺术进行的一种影像重建,是在新视觉文化背景下的对于经典的某种重新释读。耐人寻味的是,在这个吸引公众的影像作品当中,不仅原作是缺席的,艺术家本人是缺席的,就连艺术策划的团队本身也并不被注意,观众的注意力,全都落在幻化为影像的“梵高”身上。

简介：在中国现当代艺术史上，青年艺术一直是中国艺术前进和变革的力量，曾经参与星星美燕尾服，创作乡土、伤痕、新潮美术的青年艺术家们如今大多成为了中国当代艺术的中坚力量和引导者。

简介：随着科技的日新月异,当今艺术的表现形式也在不断变化更新。在这样的文化语境当中,在艺术与科学之间进行对话,实现艺术与科技的文化交融或相互激发,是许多当下的创作者和艺术关注者共同在探讨的热门话题。无论如何,在艺术创作中注入科技元素,实现艺术的多方跨界,这已经成为当今艺术发展的一个重要趋势。

简介：马家窑文化在中华民族史前文化中处于特殊重要的地位。它将主要滥觞于中国新石器中期仰韶文化的中华民族的文化性格进一步予以肯定并且朝着夏商文化性格的方向发展。中华民族的一些基本的传统是在马家窑文化奠定基础的,而这一切均以审美的方式表现出来,集中体现在它的彩陶艺术之中,无论就其丰富性还是就其深刻性而言,马家窑文化不仅是中华民族从史前蒙昧走向文明的重要中介,而且是中华史前审美文化之渊薮。

简介：“奇观社会”（thesocietyofspectacle）是法国理论家居伊·德波（GuyDebord）提出的。1967年。他存《奇观社会》一书中指出：“存现代生产条件蔓延的社会中，其整个的生活都表现为一种巨大的奇观积聚。曾经直接存在着的所有一切，现存都变成了纯粹的表征。”

简介：在当代强大的媒体社会的推波助澜之下,眼球经济比以往任何一个时期都要活跃。网络需要眼球,只有点击率才是网站价值的集中体现;电视需要眼球,只有收视率才能保证电视台的经济利益;杂志需要眼球,只有发行量才是杂志社的经济命脉;书法也需要眼球,只有形式出挑才能吸引评委的目光,藏家的腰包与公众的喝彩。