简介：也许我们对欧洲的主流绘画流派和经典作品如数家珍,但对现代拉丁美洲美术却是知之甚少。事实上,随着多种文化和人种的混合交融,拉美美术进入20世纪之后也有其独特的发展轨迹,在世界艺坛上占有不容忽视的地位。土著主义促使拉美艺术家将他们的创作植根于本土文化传统,到古代土著文化中寻找自己的根和创作的灵感源泉,因而现代的拉美艺术摆脱了殖民时期的拙劣模仿西班牙艺术的轨迹,形成自己鲜明的民族特色。本栏目将分三期讲述现代拉丁美洲美术;本期向大家介绍的是拉美现代艺术的先驱和20世纪20年代开始的拉美第一个现代艺术运动。

简介：有感于当代＂漆艺美术＂教育与传统＂漆器工艺＂之间的断裂,以及＂漆艺美术＂教育项目设置上的单一,笔者认为有必要讨论高校如何担当传承发展漆艺文化传统的职责问题。要有效地＂保护＂和＂传承＂这样一种重要的非物质文化传统,就必须及时调整我们对漆艺教育的定位,尽快弥补当代＂漆艺美术＂与传统＂漆器工艺＂之间的断层;只有从＂利用＂与＂发展＂的角度来处理好传统技艺与现代生活时尚之间的关系,并通过美术、工艺与设计等不同专业领域之间的跨界合作,才能创造出令传统漆艺文化重返生活的根本转机。

简介：本人拟以当今日本金泽地区三种著名传统漆工艺的现状为依托,析解从传统文化中成就的传统漆工艺之当代所为。传统漆工艺非工匠所专属,其不仅承接现代应用工艺的走向,也应为今天艺术院校漆艺课程教学的科目之一。地处中国南大门的广州美术学院,正期待让传统漆工艺于接轨现代应用来营造具地域特色之教育模式。那么,打开课程中以使用天然漆材来进行教学这扇被尘封多年的门,正是当务之需。

简介：随着人类文明的不断进步,现代书籍的形态也在经受着各种挑战与选择。本文就理想状态下现代书籍的形态设计进行探索与分析,以求能重新认识人类与书籍形态设计之间的关系。

简介：书法在过去是一种文人修养与文化技能,正是在陆维钊、沙孟海、诸乐三先生那一代,书法成为一门艺术专业,这是几千年书法史从未有过的境遇.当然,陆维钊、沙孟海先生他们的努力,也正遇上书法逐渐进入"展厅时代",协会组织化程度渐高的大环境的配合,因此他们的努力所呈现出的价值,在当时具有非常凸显的意义.我们作为后继的一代,也在不断寻找我们这个时代的新命题,期望能通过发扬老一辈名家大师的创新精神与历史责任感,"与时俱进",对我们这个时代的书法形态、书法生态做出有益的推进.在这其中,不断倡导新的书法创作理念、寻求新的目标,是当务之急;而寻求对书法人才的科班式训练与培养,从而提出学科架构与学科意识,则是另一个十分重要的基础性工作.它不需要浮躁功利、华而不实的"炒作",却需要脚踏实地、日复一日的沉潜与坚韧,换言之,它需要一个书法家的历史担当与时代责任.由此,我想起了一句耳熟能详的古语"士不可以不弘毅,任重而道远"."弘毅",应该是我们这一代人引以为立身之本的终极目标:"弘"者大也.

简介：雕塑空间是雕塑语言的重要组成部分,西方古典雕塑一直以凸起的三维实体空间为基本特征,现代雕塑家将空间从封闭的体积中释放出来,在这个过程中,虚空间作为一种崭新的艺术形态应运而生,它拓展和丰富了现代雕塑的表现手法。随着科技的进步和人们时空观念的转变,虚空间的语境也得到了进一步的延展,呈现出不同的类型。

简介：上世纪八九十年代，平面、立体和色彩“三大构成”教学体系在经历落地、生根、发展等几个过程后，被我国艺术设计教育界奉为经典。据此设计出来的作品，依然是包豪斯的遗风——“少就是多”，这种国际风格以简洁、理性而又冷峻示人，少了些许人文情怀。

简介："(喻红)因自美而绘画,因绘画而愈加自美"(陈丹青语)。喻红的人美,画也美:优雅和理性、"外在"与"内在"相和相谐,造就了她特殊的气质和风骨。而这"美",是被"看"出来的,是靠"理念"支撑的……展现"看"的现象喻红说过:"每一个人在社会生活当中,都会有一种愿望,就是表达自己的意见。"喻红选择的表达方式是绘画。在当今这个急躁、功利的世界,人们日渐缺失去"看"、去"听"的耐心。喻红运用绘画语言,陈述她所"看"到的一切,呼唤我们去"看"她的画表达出来的"看",希望我们用自己的心灵参与她的"看"。20世纪法国现象学运动——肇始于法国当代哲学对德国现象学的创造性解读——对

简介：一、克孜尔石窟壁画及其表现特点克孜尔石窟,位于新疆拜城县克孜尔镇东南的悬崖上,原属龟兹古国的疆域范围,是古丝绸之路的交通要道,承载着中西文化艺术交流的要务。印度佛教的传来,使克孜尔石窟的开凿和大量石窟壁画的绘制成为一种必然。石窟壁画是用来宣传佛教教义的重要形式和有效手段。克孜尔石窟壁画,是吸收糅合了多种外来艺术因素而又能很好体现本民族文化艺术特色的绘画艺术。

简介：“画人不可无年矣”．“书人不可无年矣”，是说成功的书画家不可不长寿。黄宾虹、齐白石如果70岁前死了，绘画史上就完全不会记载他们。林散之也是70多岁才成名。但也有例外．王希孟20岁就死了．王羲之享年才50多岁．王献之才活了42岁。陈洪绶也只活了54岁。天才书画家的成功不靠苦功，而靠悟性和灵感。

简介：在人类文明不断的发展过程中，展示艺术在这个广阔的社会里起羞至关重要的作用，展示作为人类相互交流和传递信息的媒介，具有不可替代的价值。随着社会信息时代的到来与计算机技术的快速发展，多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术得到了广泛的应用，而展示设计的方式也随之发生了巨大的变化，它已经从传统的、单一的展览形式转向为集科技与展示于一体的综合性设计。

简介：日前,我陪朋友逛北京798,我发现与几年前相比现在这里人的越来越多、艺术品小店越来越多,但真正的画廊和原创艺术展厅却发展比较慢且水平参差不齐。我同朋友在闲聊中说起中国当代油画发展的问题。在"马克思主义政治经济学原理"中马克思认为"上层建筑是由经济基础决定",然而中国在经历了30年的高速经济发展后,我们的"物质"增长水平震惊了全世界,但相比之下我国在包括油画在内的各艺术领域(属于上层建筑之列)发展却相当滞后,其中缘由很是值得深思。

简介：在壁画设计国际化的时代下,壁画的民族性和时代精神是壁画得以存在和发展的根基。在强调创新的同时绝对不能忽视传承的重要性。敦煌壁画是我国壁画的精髓,其中包含大量的佛教故事画,所用的叙事图式为更有效的表现精神内容,吸收了西域壁画、汉代壁画及本土传统绘画等艺术之长,逐渐形成灵活多样内蕴丰富的个性化图示。大量的实例证明：当代壁画设计中对敦煌壁画叙事图式存在着传承关系。然而这种传承不仅仅是原始的照搬,而是带有时代特征的发展,是在传统图式的基础上,结合时代的审美倾向及当代壁画创作的物理环境等因素所进行的发展。

简介：现代的生活方式、科技、艺术对目前城市公共空间水景设计的创新和突破产生了重要作用，但在我们的日常生活中依然能清晰的在建成的项目中发现我国古典水景设计的经典手法，或者在古代手法上进行创新的例子，不难看出我国古典园林水景设计手法依然对现代的水体景观设计产生着深远的影响。水景设计作为景观设计的一部分，景观设计的发展史也同样是水景的发展史。

简介：郑午昌是20世纪中国美术史研究的重要先行者,由于其活动和著述的局限,常常被加以＂保守＂、＂国粹＂的标签。笔者希望通过对郑午昌的美术思想进行整体的研究,探讨其对传统画学的嫁接与重构,以及如何将朴学的方法应用于美术史研究中,进而发现其在中国艺术史学上主动汇通中西学说的一面,为传统画学的现代表述提供另一种观看角度。

简介：民族文化与民族同生共源。一个民族之所以成为民族,最根本的是在于形成自身特有的文化。不同的文化特质,就成为区别不同民族的主要标志。传统文化元素不仅是一种形式和符号,而且蕴含了传统精神的各种载体。壮族是中国最古老的民族之一,她有着自身独特的民族习俗与文化传统,在我们国家56个民族乃至世界民族之林中呈现出绚丽的色彩。

简介：对于心理变化对书法创作的影响,关注当代许多问题还不好定位,关注历史则有许多现成的经验可以借鉴,尤其是对于心理变化比较强烈的历史时期,心理剧变与艺术创造力的提升二者之间的关系则显得更加直接明了。晚明是中国书法史上一个极其重要的时代,在这一时期,由于受到思想领域、文艺思潮和社会变革等的影响,

简介：中华五干年的历史文化铸造了极具东方特色的传统色彩文化，由于不同的地域、生活习俗和个性特征的差异，色彩的特质呈现多样化的特点。中国传统色彩一直以含蓄、神秘备受世界各国设计工作者的青睐，尤其是传统“五色观”体系，蕴含着悠久的文明，体现着中国独特的文化底蕴和内涵，对它的深入研究与探讨，对现代室内设计中传统设计元素的传承与创新应用具有重要意义。

简介：目前,在工业设计学科的课堂教学中,由于国内普通高校生源扩招,每个班的人数均在30人甚至更多。虽然我们在课堂上,给予了每个学生同等接受知识的机会,但往往很难让所有的学生在课程中投入同样多的兴趣和专注度,使他们能在有限的学时内,有效地提高自己的设计与创新能力。俗话说,＂教无定法,贵在优选＂。灵活、合理地选择有效的教学方法既是设计教学中的关键,也与能否取得良好教学效果密切相关。因此,设计专业的课堂教学改革重心,应该放在设计教学方法的改革上。

简介：董继宁，1955年10月生于湖北成宁，1977年毕业于湖北美术学院。现任湖北省美术院院长、教授，中国画学会常务理事，中国美术家协会会员，湖北省美术家协会副主席，湖北省文联委员，武汉理工大学特聘教授、博士生导师，武汉纺织大学特聘教授，湖北省国际文化交流中心理事，湖北省对外交流协会理事，湖北省有突出贡献的中青年专家，文化部优秀专家，湖北省五一劳动奖章获得者。享受国务院特殊津贴。