简介：湖北是楚文化的发祥地,楚国作为春秋战国时期的大国和强国之一,在八百多年的历史长河中创造了灿烂辉煌的文明。楚国独树一帜的青铜铸造工艺、领袖群伦的丝织刺绣工艺、巧夺天工的漆器制造工艺、精美绝艳的辞赋、五音繁会的音乐都是十分宝贵的文化遗产。

简介：新的历史时期本土油画家应该把体现本民族、本地域中具有传统意义、时代精神和生活厚度的艺术作品呈现出来。作为重要的研究命题和学术指向,包括我在内的许多本土油画家一直在探索和实践中寻求蒙古族题材油画的创新和发展。多年来,我的油画创作一直遵循现实主义的绘画准则,即＂源于生活,高于生活＂＂典型性人物典型性事件＂的创作方法。我在系统梳理19世纪欧美现实主义油画中关于民族、时代、地域的研究基础上,将相关研究成果运用，

简介：辽宁省鞍山市增华书法艺校成立于1996年，由鞍山市书法家协会会员李德增、李治华夫妇任教。通过多年的教学能对不同年龄、不同水平的学员因人施教；运用历史书家学习书法的故事及古典文学和现代文学作品的内容来绘声绘色讲解书法。

简介：　　在当今公共艺术或者说城市雕塑大跃进的时代,形形色色、良莠不齐的各类雕塑迅速在中华大地上如雨后春笋般竖立起来.在这些作品中,有许许多多的东西莫名其妙、毫无特点,与所处的环境没有任何关系,地域文化及地方特色没有被表现、反映出来,甚至出现了风马牛不相及的可笑现象.在这些"全国粮票"到处通行的现象背后,我们应该反思些什么?我们是否要思考:公共艺术或城市雕塑应不应该表现、反映、结合地域文化,应该如何表现?针对这一课题,本期邀请了在这方面理论与实践均有建树的专家何鄂、韦天瑜、杨文会、许正龙、项金国、大唐等展开探讨.……

简介：色彩中的三原色,是大自然中固有的颜色。人们在长期认识自然和改造自然的过程中开始关注三原色以外的复合色。即物质在不同的光线下、环境下、质感下,物质本身的固有色发生的改变。在艺术创作中,艺术家可以通过色彩去表现作品的内涵,运用色彩表达思想感情,色彩当之无愧地成为艺术重要表现手段之一,发挥着至关重要的作用。一、色彩、艺术与文化的关联在中国人的脑海里,红色代表中国的颜色。如五星红旗、大红灯笼、红春联、红鞭炮、中国结等等。＂中国红＂成为中国人神圣、庄严的颜色,其渊源可追溯到我国古代,并且各个朝代都有对于红色的诠释和运用。

简介：1963年生于河南省扶沟县，进修于天津美术学院。现南中国花鸟研究协会会员、北京神州书画院院士、一级书画师。

简介：陶瓷绘画，涵盖了陶瓷器物上的绘画装饰和脱开器物造型的平面绘画。陶瓷绘画每个品种的产生都与当时的文化背景有密切关系，本文结合中国传统绘画艺术，列举实例来论述陶瓷绘画艺术的文化内涵。

简介：网络艺术是当代社会一种特殊形式的艺术,依赖网络技术进行相应的传播。网络艺术由最初的艺术家的业余实验逐步发展,其创作队伍也不断壮大,伴随着信息网络技术的革新,网络艺术作品种类也越来越多,呈现生机勃勃的发展前景。学术界对网络艺术有诸多研究。本文从网络艺术起源与发展历程着手,进行网络艺术分析,并揭示文化视域下网络艺术的发展趋势。

简介：汉字文化是一个比较宽泛的概念，包罗很广，本文所关注的只是其中与书法艺术相关的内容。例如，汉字之字形体系符号特征与美感特质，实用文字书写如何会走上美化、艺术化道路？

简介：当原始社会的先人们开始使用石器的那时起，就有了模仿、想象和创造的因素。从单纯古朴的旧石器时代到样式逐渐多样化的新石器时代，再到今天人类高速发展的物质文明社会，艺术设计获得了巨大的发展，也为人类社会带来了越来越丰富的物质和精神满足。今天的艺术设计门类广阔，对这一学科的阐释也呈现出多方向、多角度的各种成果，使我们对艺术设计与视觉文化获得本质上的理解和把握。

简介：徐利明在《表象模拟·意理变通·精神内蕴——当今篆刻发展前途之探讨》中说，当今篆刻艺术的前途，有必要向关注内蕴、讲究内蕴（精神、文化内蕴）的方向发展，唯如此才有广阔而深远的前景。重内蕴建设，追求“耐看”，使作品有深趣，而不是经眼一览无余，耍巧干表面，内蕴贫乏。

简介：本文从寻绎黄庭坚论书所言“道义”一语的文化渊源出发．重点考察了古人论书先论文字的原因．指出了因文字很早就纳入官方正统的教育体系．从而才使中国文字的演进、书法风格的变迁具备了浓厚的伦理学色彩。同时，由“道义”引发的“心正则笔正”、“雅俗”、“君子小人”等论断，是书法艺术所言伦理道德的终极反映，集中体现了唐代以来王系书风大统的相承一致性。

简介：本文以扇面书画艺术的文化发展为主线,阐述中国画传统形式——扇面书画艺术的形成和其不同时代的创作美感。传承国画经典元素,了解中国绘画绵延不绝的艺术渊源,表达人们对生活和艺术的热爱。

简介：工业化的进程后,城市变得日益巨大,人口增多,功能分区繁杂,物质的丰富引发了人对于生存环境改善的要求。而城市繁杂的体系、冷漠的工业空间更加剧了相关的问题。由此,在20世纪初,有不少的建筑家提出了他们的城市规划理念,如柯布西耶的"现代城市",赖特的"广亩城市",欧文的"花园城市"概念。这些都是在应对飞速发展的城市容量的命题下,提出的城市合理规划方案,然其规划是以快速运行的高效为前提。现代简约风格的建筑去掉了原本作为建筑整体一部分的艺术与装饰,使得城市空间变得单向而冷漠,由此,对于人性多重需

简介：文化研究作为一种研究的方法、路径和立场已经渗透到了人文社会学科的各个领域。在艺术界,不少艺术家也开始尝试以文化研究作为艺术创作的工作模式。本文将通过分析公共艺术与地方文脉、场所精神、集体记忆等的关系,试分析将文化研究引入公共艺术创作流程的必要与可能。

简介：随着国内经济的持续高速发展，人们对个性化家居的追求．使得居住空间的艺术品位日益提高．“轻装修．重装饰”的理念获得广泛认同。同时．伴随着中国艺术品投资和收藏市场的持续繁荣发展，如何通过艺术陈设来提升家居文化环境．提高艺术品的艺术表现力．发挥它们在环境中的美学和文化功能，就显得非常重要。

简介：

简介：进入信息社会，艺术批评史上那些我们尊崇的批评家：克罗齐、温克尔曼、丹纳、岁斯金、波德莱尔、充柴夫·贝尔、罗杰·弗莱已是昨日经典、批评的黄金时代已经结束。批评之后的时代具有虚拟、开放、自由、平等的属性，

简介：艺术在中国从没有像今天这样受到社会的重视,我们很难说是社会的发展促进了人们对艺术的需求,还是艺术的发展提高了人们审美的欲望,或者说是艺术的崇高在人们的心理占据有很大的空间,并具有难得的持久性.在这其中,雕塑艺术必然起着它举足轻重的重要作用.雕塑以其独有的实体和造型,占据着三度空间,冲击着人们的视线,留下了强烈的印象.

简介：　　"以中华文化为源,以世界文化为本,将国际专业知识及精要引入本土教学",这是长江艺术与设计学院的办学宗旨和办学特色.因此,作为该院的新教师,在教学中如何让学生在了解和认识本土文化的同时,培养学生对本土文化的感情,为今后在艺术创作和设计实践中自觉运用本土文化元素打下良好的基础,从而实现学院的教学目标,是我一直在思考的问题.……