简介：艺术狗Artgoer是以”艺术点亮生活”为宗旨，致力于倡导艺术走向大众,艺术融入生活的艺术类APP,通过积极推广艺术展览、艺术家，艺术作品以及艺术周边产品，传播美的艺术，推动大众美育,以新颖的形式、与用户的互动，坚现了艺术类新媒体的独特优势，艺术狗Artgoer的负责人鲜卓恒,与本刊共同探讨了关于艺术类新媒体发展和面临的各种问题。

简介：中国传统美学的重要思想之一就是对“虚”“实”关系的高度重视与特殊把握。与古代艺术相比较。当代设计艺术对虚实观的传承发生了捩变，更多的是取其形而未传其神，但赋予了鲜明的审美风尚与时代要求。本文将从平面设计、舞台艺术以及建筑景观设计方面探讨当代设计艺术“虚实”手法运用的变化，并从审美观念的演变分析原因，提出当代设计应该倡导意蕴之美的作品。

简介：一．表情包时代到来随着中国宽带普及政策的大力推行，新媒体互联网时代的到来，手机移动端社交平台的兴起和繁荣，表情包已成为一种网络聊天的流行文化，潜入大众网民的生活。据腾讯2015年发布的《中国网民表情报告》报道，2014年QQ全年表情发送量已超过5338亿次，8亿QQ网民中，超过90％在聊天时使用过表情。

简介：本文以近些年新出土的西汉前中期简牍、东汉中后期简牍为主要考察对象，一是简要分析它们的概况及墨书特征；二是以这些新出土简书为中心，讨论西汉前、中叶隶变的主要特征及同期书体发展；三是讨论东汉中叶隶书流变、特别是当时居书写主流的新隶体、俗笔隶书等写法；四是考察东汉末新体（楷、行、今草）发展情形。

简介：从1999年“新水墨”第一次在新加坡正式亮相，距今已有17年了。在这期间，冯斌一直在探索水墨画在当代艺术语境下的转型，他希望“新水墨”能作为中国传统艺术的新语言，实现与当代艺术的沟通、对话，以此弘扬中国传统美学和艺术。

简介：“新媒体”特指一个超越传统经验价值体系的工具，而时间性的特征使得“新媒体”会随着历史的变迁而不断演化，所以就新媒体本身而言，它是一个时间性的历史特征，更准确地说，它是人类探索自然过程当中的物质载体和精神催化剂。新媒介承载了两个必然因素——历史发展长河当中的探索精神和“新”媒介本体物质属性。

简介：徽派版画作为非物质文化遗产,在当代社会面临着严峻的保护与传承问题。实际上,古徽派风景版画中所蕴含的审美情感和文化认同精神,便具有重要的传承价值。而新徽派版画在继承古徽派版画的线条描刻、构图饱满、婉约秀丽等艺术技法和风格的同时,也在风景绘刻中继承了文化认同精神和情感,并与新中国成立后的新时代、新气象合拍,拓展了文化认同的精神内涵和价值。

简介：“组学”，是一个从生物学中延伸出来的新概念，一方面是针对研究对象的集合所进行的系统性研究，另一方面，是集合各学科领域的方法开展的对新问题的新研究。当下社会与文化的问题，混杂、多义、多维，多学科的交叉、跨越、重组成为必然手段。组学，就是用不同领域的思维方法、技术手段，不断搭建开放的、灵活的学术组合体，以一些前所未见的角度与方式，开展新的研究。当代文化艺术的创新与社会实践，就是某种不断搭建的组合研究、组织实践、组成创新的组学平台，以面对新的领域，打造某种超级个体或超级系统。

简介：当代新水墨与中国元素相关联，无论在形式、主题还是媒材上都有着不可或分的联系，而作为中国当代文化建构的一个重要组成部分，在置入更为宽广的当代意义后，它则不仅仅是传统文化的简单延续，更重要的是中国文化精神和身份的一种表征。“从重庆到巴黎：新水墨·新面貌”展览从本土出发，“走出去”与世界进行了一次以新水墨为题的对话。

简介：为推进书法教育，传承中华民族优秀文化，学校开展书法教学无疑责无旁贷，小学的书法教学更是肩负着从最基础的层面引导学生了解、热爱书法艺术的重任。书法只有黑白两色．没有绘画那样具体可感的形象，而小学生的年龄特点决定了他们的认知是从感性到理性的：我们的传统书法课堂中，使用的教学手段和方法相对简单，长期严格的技法训练常使学生产生枯燥无味的寂寞感．无法激发学生的学习兴趣。

简介：当代具象绘画在不断地发展,光与色是其中探索的一个方向,当代的艺术家如何用新的观看方式承载光与色的表达,这与其新观念息息相关。一方面,他们借鉴前人对光色处理的经验,运用自己的观察和表达方式来演绎光与色。另一方面,他们更为可贵的精神是通过打破既有的定律,赋予光和色以新的角色,启示着后人在艺术观念上的不断求索。

简介：实验艺术专业的创立源自于中央美术学院的摸索而兴起,它的关键发展节点,是2011年在中央美术学院召开的第二届实验艺术教育大会上,在“名正则言顺,言顺则事成”的思路下,各院校积极呼应,并由吕胜中等先生着力推进,共同向教育部及其艺术教育指导委员会申请“正名”,教育部于2014年正式批复建立具有独立编号130407TK（T为特设,K为控制）的新专业。

简介：多少年来从高考的预备到美院的基础教学，都是沿着“写实绘画”的标准进行的，课题研究也基本上围绕着物象的自然规律展开。开放以来加入了对欧洲传统绘画的介绍及其部分技法研究，但对艺术最终要解决什么问题还是莫衷一是。在大量的当代艺术信息面前.

简介：作为现代艺术大师,夏加尔的绘画语言独特而丰富,具有浓厚的文化气息和地域特色。受时代背景、社会环境、宗教等多个因素的影响,他的作品形成了独特的艺术风格。其作品中所特有的色彩、构图、形象等绘画语言,以及画家惯用的夸张、想象、变形等表现手法,为绘本创作提供了无限灵感与很多新的启发。

简介：至今已历经三代的德国莱比锡画派,起源于东德莱比锡书籍艺术与平面设计学院,它包括东德时期的三种典型风格和两德统一后的艺术新貌。坚持传统技艺训练是该画派能在当代西方艺术界中独树一帜的重要原因,其商业成果的取得则与本地艺术经纪人和西方收藏家的支持有关。该画派坚持架上绘画,坚持叙事性的特殊艺术风格,打破了以去架上为标志的西方当代前卫艺术一统天下的局面。历史上的东德美术与新中国美术多有不同之处,而新中国美术教育史中也有着虽不显赫却延续了莱比锡画派艺术教育理念的实践者。

简介：目前，我国高校视觉传达设计的教学体系基本沿用改革开放初期引进的以“三大构成”为基础框架的西方视觉设计教学体系。有些院校已经尝试开展围绕中国传统文化应用的视觉传达课程实践，但多是基于单一课程的教学方法改革实践或只是课程教师个人的兴趣和创新，其本质都是在西方构成理论及中国传统视觉元素的简单罗列应用。

简介：水彩画发展离不开创作探索、创作研究,更离不开多种绘画创造性尝试。在创作中我们应该不断学习在传统绘画技法上升华、延续、发挥艺术家本身的艺术修养、艺术经历,使水彩画创作中更具有创造性。应培养水彩画创作中创造性的探索,有利于提高绘画创作的新思维、新视觉、新感受,给艺术创作发展带来新的生机。

简介：生活在晚清时代的吴友如，其画作及成就因《点石斋画报》而为世人所知。然而，因《点石斋画报》作为通俗画报所呈现之“俗”与吴友如的艺术理想相背离，光绪十六年后，吴友如毅然通过前后创办《飞影阁画报》与《飞影阁画册》，实现其由“俗”归“雅”的“华丽转身”。吴友如的这一选择既在企图实现其“法超三昧，誉播千秋”的传统文人画家理想，更是对传统文化的一种坚守，对于19世纪末20世纪初的中国弥足珍贵。

简介：

简介：许多批评家在谈到肖舜之的绘画创作时，都无法否认他是一名非常勤勉的画家，同时对中国水墨艺术的线条与空间具有强烈的探知力和表现力。这种探知力驱使他在画面上反复琢磨线条的笔墨意味和空间的构成问题，而他往往将笔墨与构成有机地连接在气韵相生的画面中。肖舜之的画总是存在着一种中国传统技法的虚实墨性，