简介：下面我先讲一个很有名的发生在1759年的争论,争论双方为狄德罗和科尔斯侯爵。贵族出身的科尔斯侯爵是一个业余的艺术爱好者,然而其陈述他不是因为出身好才成为这方面的业余爱好者,是因为复制、模拟、临摹,在此过程中逐渐培育自己的爱好,演化成了一种业余中的专业,有时候甚至比作者还更了解作品应该怎么做。而狄德罗站在启蒙立场,认为这种靠出身、靠观察经验、靠长期的罗列的行为是不对的,在启蒙时代,书写、理性才能够让我们真正理解作品,理解和理性占了上风。当时狄德罗自

简介：本文探析将从生活中所提取的形态,融入包装设计中,使设计的作品具有亲切感、和谐感和生动感,增加包装设计的亲和力,拉近受众与设计作品及生活之间的距离,满足众多消费者的个性化需求,并进一步丰富了包装设计表现的语言范畴,开辟一种全新的、独特的设计思路。

简介：在电子杂志的界面设计中，需要强调交互的针对性和人性化，并通过视觉和情感的各种体验，利用虚拟现实设计给读者带来沉浸式感受。同时在界面的视听流程规划上，突出信息传递的先后和主次，合理安排好视听要素，从而创造出视听觉流动的趣味阅读空间。

简介：无论你是一个用电脑来做研究的新手，还是一个面临撰写学年论文的经验丰富的“黑客”，都可以使用这本指南。这本书给你很多建议，教你如何使用功能强大的电脑以便轻松进行研究和撰写报告。

简介：除了图书馆的图书、期刊和电子数据库之外，你还拥有整个互联网可以浏览。1987年以来，全世界的人们抄录着各种文献的标题、摘要，甚至拷贝整篇文章或整本书籍，创建出资源列表，写出信息调研，

简介：[设计思想]根据国务院发展中心人口发展预测显示：2001年-2010年是人口老龄化的加速期，60岁以上老人由1.3亿增加到1.73亿，中国开始进入老龄化社会。

简介：评估疑点如果在学术出版物之中检索时，反复见到一个作者或一篇文章标题，会给你一个明确的信息——那个人或那篇文章是最权威的。另一方面，一个网站的点击率表明了它的声望，但是热门的东西并不一定是最可靠的。你总得自己来判断它们是否货真价实。

简介：奥地利林茨电子艺术中心是世界顶级的电子艺术平台,在数字艺术领域拥有最为前沿的理念与最优秀的作品。在数字技术进入艺术家视野的半个世纪后,林茨电子艺术中心向世界展现了数字艺术与科学深度结合后的全新作品,数字艺术的视觉面貌由此发生了新的转变。

简介：山寨式沉浸体验实验室计划近期的创作是在利用移动互联终端,如Ipad做交互影像装置。例如《房产广告的梦话》和《山寨式沉浸体验飘移者的家》。其中《山寨式沉浸体验飘移者的家》是我未来5年的创作计划"山寨式沉浸体验实验室"其中一件作品。山寨式沉浸体验是中国山寨现象中的一种,同时也巧妙地运用沉浸式体验技术营造一种山寨的体验,是山寨现象和沉浸式体验的交集。目前在中国主要有两种山寨式沉浸体验现象,一是山寨了某个建筑、景观而造成的山寨式沉浸体验,二是山寨了某个室内空间而造成的山寨式沉浸体验。很多人在谈论山寨建筑大行其道的原因时,常常将其归结于中国人不愿意创新或没有能力创新,归结于中国人就是爱剽窃,但如果从山寨式沉浸体验角度来看则不然,因为这是为了通过对某一特定建筑的山

简介：何谓板书？翻看不同版本的教材或专著，关于板书的定义有十余种之多，仔细分析则发现大同小异。对于板书的定义，就像季羡林先生所说的，要想给事物下定义，有时是徒费心机。“板书”，不妨采用最为简单明了的现代汉语词典的解释：在黑板上写字。

简介：艺术家是通过作品来表达自己的思想情感。随着时代的变迁，技术在作为艺术家表达思想情感的媒介作用是不可忽视的。

简介：信息技术属于新兴学科，加上各地实际情况千差万别，所以信息技术教学没有既定的教学教法，我就多年来从事初中信息技术教学进行的一些尝试。谈谈自己的体会、心得。

简介：技术美是人在生产劳动中体现出来的劳动技能美.就设计来看,技术美是一个发展的概念范畴.在我们看来,若是想讲清技术美的概念,我们应从以下两个方面来界定技术,然后再研究它的特性.

简介：“新课改”这个名词在我校已喊了两年了，信息技术课到底该怎样实施，大家也都在不断探索改进中。多年的教学实践中，我也积累了一些自己的浅见，现与大家分享一下，以期共同提高之目标。

简介：动画是一种被赋予了生命的＂活动＂的动画。而活动动画的实现,即动画的诞生是现代科学技术的结果。技术是动画的先导,必须运用多种技术才能发挥它独具的视觉效果；离开了技术和相关的技术设备，动画就不复存在。因此，动画创作必须借助系统的技术设备。Flash动画是目前运用较多的动画创作形式，与其他动画制作软件制作出的动画相比，Flash动画有着独特的技术优势。

简介：“时装艺术”英文名为FashionArt，即与时装有关的艺术、、“时装艺术”的核心特点是：强调以服装为媒介和题材，来表达个人的情感与精神世界。它属于现代艺术的一个分支，类似于现代艺术中的装置艺术，具有创造性、思想性、艺术性和前瞻性的特点，对服装设计具有导向和指引的作用。“时装艺术”源于20世纪60年代美国的时装艺术运动．20世纪中叶是一个当代艺术活跃、后现代艺术兴起的历史时期，冈此时装艺术从诞生之初就与当代艺术的诸多理念与哲学思想有着密切关系，迄今为止，“时装艺术”的发展经历了三个阶段：起源阶段——可穿的艺术，发展阶段——不可穿的艺术，成熟阶段——时装艺术。在2006年前后，由中央美术学院时装々业学科带头人吕越教授，经韩国弘益大学服装专业创办人琴基淑教授引入，展开了一系列的“时装艺术”创作展览活动，由此国内“时装艺术”进入了一个蓬勃发展的时期。

简介：技术区别于经验的一个很重要的标准是技术需要科学的论证而经验则需要长期的实践来积累，技术往往有较为详实的理论依据，经验则更多的依赖祖辈师承的口授心传。摄影作为一门集艺术与科学于一体的学科除在艺术表现、传播方式之外对技术有着更加严格的要求，在今天这些技术大部分已经由数字化技术加以完善，然而在其“作品”的表述上仍然需要调动人们的视觉经验、思维判断加以认同。

简介：二十多年来书坛繁荣的同时也显现出某种轻视技术的倾向，这主要表现在两方面，一是追求外在形式感而淡化技巧表现或舍弃细节追求，二是书法普及、书法“大众化”引发的负面效应：浮、浅、俗以及技术层面的不甚讲究。当代书坛，“风”在PK，流派在比拼。近几年似乎是“流行书风”与“二王风”的PK，而且前者似渐趋势弱而后者渐趋强盛。。近年来各种重要展赛中“二王”一派作品比较走火，这其中虽有评委尚好等因素在起作用，

简介：计算机是21世纪高度信息化的主要物质承担者和技术支持者，可以说，没有计算机及网络技术，就没有当今社会的高度信息化，因此开展信息技术教育活动．培养学生的信息处理能力，计算机基础知识和基本技能的介绍都是必不可缺的。然而传统的高中信息技术的教学模式是教师对课本内容的解说，作为学生来讲只是一个被动的接受者，使得无法达到预期的教学效果。本文就高中信息技术教学中存在的问题及对策谈谈自己的认识。

简介：虚拟现实技术是当下科技领域发展的一个重要新趋势。随着电子信息技术的成熟和硬件制造成本的下降,虚拟现实技术将逐步走进大众的生活中,为人们的生活、学习、工作、娱乐提供全新的使用体验。随着虚拟现实技术的普及,信息媒体领域也出现各种各样的变化。本文分析虚拟现实技术为媒体领域带来的改变以及应用方面的优缺点。