简介：南宋宁宗时画院待诏夏圭以擅绘山水而与同代的李唐、刘松年、马远一起被并称为“南宋四家”。在四家之中，夏圭更以善于剪裁与美化自然景物的“边角景”构图，与同僚马远齐名，号称“马夏”。《山水家法》论他：“气韵尤高，宜为一代名士”；《图绘宝鉴》评他：“院人中画山水，自李唐以下无出其右者也”，以此可见其在画史之中的地位。

简介：文字设计中有所谓形态与意味的两面性,即为读与看的二要素的集合体。不用说作为文字设计的形态表现的意义是重要的,更重要的是能让观众对正确意图的表达进行推理的表现。基于这想法"作为谈论的文字设计"不是从设计师的观点单方面的交流,而是新型的会话形式的交流。

简介：热点述评批评活动作为批评家的生丰手段、文化身份及精神价值体现，不仅是批评家关于作品文本和现象的言语行为，还往往隐含着批评主体凡俗性个人欲念(如经济收入、社会地位、权力利益)与其作为社会生存个体的现实处境(生活环境、工作体制)。进一步说，批评家的世俗性生存处境和他的文化价值取向，精神关怀、批评策略、话

简介：<正>孙:以往画界有这样一种习惯,在展览中看到作品之下标明作者是女性(或者是少数民族)时,就自然放宽了评画的标准,大概是因为觉得女画家格外难得、格外不容易出,在艺术上就应该宽一把。看了“女画家的世界”,我感到这个展览不需要“宽一把”,它明明白白地告诉人们这是一个女画家举办的展览,但它在揭示她们自己的精神和心灵世界上很有深度,在艺术表现上有很多不同于男性画家的地方。从艺术感染力的强度看,这个展览是值得注意的。

简介：我们一谈到了解艺术这句话，就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人，应当首先决定我们的态度，我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢？从前欧洲的学者在艺术上争论之点，总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面，极端争执，视为无法调和，而变成两不相容之态度，其实这种过于理论的论调，愈讨论愈复杂，如同讨论美的问题，

简介：一.手的书写原理及对书体发展演变的影响手的运动由肩、肘、腕、指四大关节组成,若以某一关节的支点,其他关节不动,那么手的运动可以看作圆周运动,作为支点的关节即为圆心,关节以下的手臂部分即为半径。这种圆周运动因手的筋骨牵掣作用,严格地讲是准圆周运动或圆弧运动。当肩、肘、腕、指诸关节一同参与运动时,我们手的运动就自由、复杂多了.

简介：文以载道，诗以言志，画以抒情古往今来，各种不同的文学艺术形式，都在人类发展的历史上各领风骚，争芳斗艳，流传至今，共同载入人类精神文化发展的历史。

简介：已届不惑之年、仍孑然一身的广州雕塑院雕塑家林扬,生活上的孤寂、凄凉,正好与其艺术上的成功形成强烈反差,他那屹立在广州雕塑公园广场的铜雕《民族魂》闪闪发光,而他的生活相形之下却显得黯然失色。也许“性格即命运”,执著的追求,常常失去随波逐流可拾得的各种好处;独特的见解和行为方式又容易在他人世俗的目光中成为一个“怪人”。也许命定他就是个搞雕塑的,吃苦耐劳似乎与生俱来,与泥巴打交道仿佛是上天的刻意安排。他出生在地少人多的潮汕平原一户乡村小学教员家庭,离家不远便是一个砖瓦窑。童年时代,正好赶上国家经济困难时期,泥巴和木头几乎成了他最熟稔的玩具,柔软的瓦泥可随心所欲地捏出他童年的彩梦。对泥巴的亲切而特殊的感觉,也许还有来自瓦窑烧制砖瓦,泥巴由

简介：一、塞尚的生平一八三九年一月十九日,保罗·塞尚(PaulCezanne)降生在法国南部普罗旺斯(provencc)州的埃克斯.父亲是一名制帽作坊主,而后来发展为富裕的银行家.在故乡埃克斯,塞尚接受了良好的人文科学教育,又学习了学院派的绘画基础,在波旁专门学校就读期间他与后来的小说家左拉建立了深厚的友谊.他们一块游戏,读书并就艺术问题进行争论,一起探索着心灵和精神的财富,憧憬着闪动着青春光辉的未来.由于童年对画画的酷爱,塞尚幻想当一名画家.然而父命难违,塞尚于一八五八年考上了法律系.一边学习法律的同时,他在埃克斯素描学校学习绘画并经常参观博物馆的专门绘画班,对巴黎的渴望和献身艺术的执着意愿,加之左拉的鼓励,塞尚终于使父亲勉强允诺资助他到巴黎研习绘画,以后的生活也正是靠着父亲物质上的支持,尤其是留给他的大笔遗产使得塞尚终身不忧衣食,自由自邀游在艺术的海洋.纯粹的艺术家无疑是一种境界和情操,苦闷复杂的内心世界等因素决定了他的美感倾

简介：

简介：毫无疑问，任何美术作品在创作时都具有难度，然而，这个难度却会因作品的不同而存在着大小的差别。力作与小品，创新之作与人云亦云之作，其间的难易有着分明的悬殊。在体育竞技的某些项目中，运动员动作的高难度要求其付出更多的汗水，难度的高低是裁判评定运动员成绩所考虑的因素。搞美术创作，对作品中一定难度的要求也应是每位作者动笔之前的思考。一般而言，所谓美术作品有难度，首先体现在作品中创造性的含量，包括对作品思想内涵的深度挖掘：对造型独到的处理；或对表现的技法有某种新追求等等。那种对自己作品的惯常重复，或是对别人作品在形式与技法上的仿作，甚至对自然物象作并不高明的模拟，其难度就相对较小。其次，作品的难度还体现

简介：要进入普桑的艺术．并理解它．首先必须对“古典主义”这一概念进行一个界定，因为普桑的名字和他的绘画正是紧密地与这一概念联系在一起的。古典主义(classicism)．在艺术中指以古希腊和古罗马艺术为基础的历史传统或美学观点．同时也指古代艺术或受古代影响的艺术。新古典主义(neoclasscism)则专指受古代影响的后期艺术，两词经常通用。古典主义用于说明美学观点时通常指与古代艺术相联系的一些特点．如和谐、

简介：使用灰色作画的最初起因与我对墨的喜爱有关。墨的丰富性远远超出“五色”，更重要的是它能展示一种深远，传达一种心境。综合起来讲就是我们传统文化中的意境。从泼墨仙人到米家山水，黄宾虹和李可染的反复积墨，他们都试图充分发挥单色(或墨的单色)的表现潜能，从而带来丰富的表现力。丰富性是通过画中的“境地”来显现的。墨色的感染力以其特定的表述内容和独特的描绘方式传达出来。

简介：上海美专是近现代之交创立的一所私立美术学校，对20世纪中国美术有过积极的作用与影响。时隔半个多世纪后，在经济全球化的背景下，东西方文明于融汇整合的同时并存本土性关怀。互动中出现的新变局促进中国美术突破思维定势，摆脱种种羁绊与干扰，在建构先进文化的意义上探索当代的发展方向与途径。高等美术

简介：一幅巨大的作品，占据着展厅的整个墙面，观众被围在中间、仿佛就在画内，艳丽的霓虹灯般的色彩，使观众进入一种扑朔迷离的境界；

简介：一九九八年十月二牛日至十一月二日,以“融合与拓展”为主题的’98上海(美术)双年展在上海美术馆成功举办,参展作品均以水墨为基本媒材,展示了有着悠久历史和传统的水墨艺术近年来发展的最新动态。展览期间,同时举办了以“当代文化环境中的水墨艺术”为主题的国际美术研讨会,邀请下来自国内及英、美等国的专家、学者参加,提交论文并发言,他们就当代水墨艺术发展的现状和生存环境、与传统文化的关系和它的现代性转换及其未来之可能性等问题展开了积极而深入的探讨。本期特选其中的部分论文刊出,旨在就这些问题引发更为广泛的思考,以获得更多的真知灼见。

简介：按照唯物主义的观点，任何事物都有一个产生、发展、消亡的过程，只有尚未诞生的事物例外，世界上没有永恒的存在，大至星球、小至微生物，无不如此，用了这个观点来观察艺术时空。也莫不能外，一种艺术现象兴起了，一种艺术现象式微了，升沉消亡，生死更替成为宇宙发展的正常规律。

简介：因职业的关系，我常看展览、翻画册，深感佳作难觅。即使有批评家援引东西史籍，用高深莫测的语言把某君的作品描述得高深莫测，回头来细读作品，还是不受感动。

简介：当向“知天命”之年逼近之时，不自觉地回顾一次自己走过的路，其中有多少自慰，有多少失意，都很难表白得清楚了，自己本身就背负着许多的困惑在行走，“知天命”更无由论及了，不过，阶段性地回首在理性的泥淖中苦苦行进时留下的印痕，对于明天的举步可能会更自觉一些。

简介：<正>教学目的:通过家长和孩子们一起参观南越王墓博物馆,从广州地区最早的御厨房的有关设施、用具了解粤菜的有关制作、传统烹饪技术的发展。同时培养学生和家长养成良好的参观博物馆的习惯。