简介：现代舞台美术设计发展受新观念、新技术、新方法应用的影响越来越大,我们不可能绕过这些影响来“独立”发展舞台美术设计事业。因此,为了使众多舞台美术设计者能准确把握现代舞台美设计发展趋势、进而更加科学地开展舞台美术设计工作,笔者在总结阐释现代舞台美术设计含义与特点的基础上,从多元化、综合性、科技性、人本性和创新性几个方面探讨了现代舞台美术设计的未来发展趋势问题。

简介：本文试图从中国传统文化对中国消费者的影响所产生的价值取向,所追求的思想境界,以及中国传统价值观念和审美思想,思考中国传统文化对中国广告创意未来发展方向:注重亲情伦理,崇尚礼节;植根于民族土壤,活用中国传统元素。

简介：目前而言,我们所说的舞台表演教育是人类表演行为的部分内容,属于艺术表演内容范畴,是在一定时期平台上的表演艺术载体形式。因为有了艺术的存在,也就有了舞台表演的存在,也就有了培养舞台表演艺术传承的需求。因此我国高校及表演教育工作者要积极、深入、全面解放和创新现有教育理念,放眼舞台表演教育未来发展方向,开创新的教育方法,培养出全优、新型的舞台表演艺术人才。

简介：中国舞蹈伴随着时间流转和历史演进,狭义的传统古典舞已经成为中国戏曲的一部分。现在广义上的中国古典舞指的是当代对古典舞的历史底蕴的新的诠释。到目前为止,当代中国古典舞的发展已经有了半个世纪的历史。本文旨在对中国古典舞的艺术特色和发展历程进行简单分析,并对未来发展进行展望。

简介：东方艺术·大家：您怎样理解“未来”？陈文令：未来不可知，它是无常的摇摆与变数，不可设计却又令人充满想象。东方艺术·大家：您认为艺术的未来必然是新媒体和数字化创作吗？陈文令：新媒体和数字化是未来很重要的媒介，但也不可能一统天下。新媒体和数字化的艺术能产生更有当代感的语言，但也容易被科学技术的发展而取代。批评家早宣布绘画死亡了，现在不还是活得好好的吗？我认为艺术最核心的价值是艺术家注入何种创造力和人文精神而不是媒介决定论。

简介：从年龄上来说,他们多分布在30岁到45岁之间,在小鲜肉横行的世界里并不算年轻。可对于＂层层萃取＂的艺术品二级市场来说,他们＂上道＂不久也还算鲜嫩。用＂年轻艺术家＂来称呼他们似乎不太贴切,但或许我们可以把他们叫做＂市场新一代＂。

简介：未来主义文学与未来主义美术有密切的相互依存、彼此共生的关系，这在未来主义文学家的作品及未来主义美术家的作品中具有鲜明的体现。

简介：上海文艺界年年的保留节目,也在年年出新意。第21届上海国际电影节的两大亮点,其一是传统戏剧的3D化,其二是重新配音的沪语版电影《大李小李和老李》的上映,皆让人惊喜。6月19日,作为本届上海国际电影节首映单元中唯一一部戏曲电影,由滕俊杰执导,第一代＂曹操＂尚长荣和第一代＂杨修＂言兴朋联袂主演的3D全景声京剧电影《曹操与杨修》在上海影城举行世界首映。

简介：一、问题的由来:'新民乐'的兴起与'女子十二乐坊'现象'新民乐是以民族音乐元素为动机,用现代理念、意识和手段进行创作和演绎的音乐新形式。在民乐中加

简介：<正>以弘扬民族优秀文化,振奋民族精神,加强民族团结,进一步宣传广西,促进对外文化、经济交流,繁荣广西民族经济为宗旨,以欢乐、友谊、开放、繁荣为主题的’93广西国际民歌节,由于中外民族演唱家、理论家、工商企业家与主办单位的共同努力,在3月15日至17日短短的三天时间里开展了演出、观摩、交流、联欢、理论研讨、经贸等方面的活动,达到了预期的目的,

简介：长期以来，中国的绘画市场一直是小农经济的模式。画家似乎是农民，收藏者类似地主，一般习惯于到画家那里直接购买作品，而作为中间商的画廊基本属于一个比较尴尬的位置。所以，中国传统的画廊往往还会经营笔、墨、纸、砚等产品，画廊老板更兼营装裱、镜框等业务，字画销售往往是集中在近现代或者古代的作品，一般来说当代画家的作品较少经营。

简介：写作在未来应当是所有人皆可操作的行为,它不再由那些带着虚荣头衔的作家们所专营或独霸,它远离“发表”这一公共的欲望,它实际上已成为个人化的精神手段。诉说属于人的一种本性,你不是对他者诉说,就是对自我诉说,它可以不必变成文字或讲话录音,但这并不妨碍这种诉说在内心以波澜壮阔或悄吟低语的方式进行。我们常常在想象中将自我摆到一个说话人的位置,我们对不同角

简介：“敢于想象才能成就伟大。”提起法国，你的第一印象是什么？标志建筑物埃菲尔铁塔？走在香榭丽舍大道上的摩登女郎？带有大蒜味道的法式蜗牛？对我来说，乘着“鹦鹉螺”号畅游海底两万里，与赫伯特一起变荒岛为乐园，随福克环游地球八十天的日子，是我最初对法国生活可笑但深刻的印象。

简介：台北当代艺术中心（TCAC）由一群艺术家、策展人、学院学者与社会文化工作者于2010年2月在台北的城中区一处老旧公寓筹划成立,除了筹办展览、艺术家短期驻村、规划表演,也策划各式各样议题性讲座,在即将解散的时刻,他们推出最后一个文件展览——＂未来事件交易所＂,借此提问艺术的呈现与过程究竟创造了什么？也借由这样的命题去探讨在劳动、社会价值、消费甚至是欲望经济的交错中,特别在资本主义驱动艺术世界交易的状况下,

简介：在人类艺术发展史上,只有到了＂数码艺术＂（digitalart）的时代,技术的成分才在艺术当中成为了绝对的主宰。＂数码艺术＂本身就是一种真正意义上的＂以技术为基础的艺术＂（technology-basedart）,没有新技术的支撑＂数码艺术＂就难以成立,我希望从美学的角度来对数码艺术的美学加以崭新的解读。一、解析＂数码艺术美学＂从历史的角度看,＂数码艺术＂随着新技术的发展而包括了许多的种类。早期就是＂计算机艺术＂,它与现代主义艺术运动相系,在审美上力图靠近立体派和抽象派的美学原则。

简介：艺术创作是艺术家对美的感知与表达，同时被艺术的形式和内涵所规范。真正的艺术家应具有其独特的、不可重复的创作形式和内涵。然而，为了迎合大众的口味，许多当代中国艺术家丧失了个体艺术创作的独特性。本文从艺术的功能、美感的接受等方面，对艺术美与艺术创作进行阐述。并结合德国艺术家基弗、里希特的作品与中国传统绘画比较，论证笔者的艺术观，探讨中国当代艺术的现状，以及中国艺术的未来走向和规范方法。

简介：广东地处中国南端,自然资源丰富人民安居乐业,这片土地在近现代曾经引领了无数次先进的革命思潮,诞生了像孙中山这样改天换地的伟人,有着深厚的思想和文化底蕴。改革开放以来这片土地更加活跃,经过30年的发展已经成为中国经济的支柱省份,也汇聚了无数精英才智。但就是这同一片土地,在当代却屡屡被冠以文化沙漠之名,何也?广东的文化发展,尤其是舞台艺术的滞后已明显与经济发展不相匹配,多年来能够在全国打响的作品屈指可数,这不能不说是让人遗憾的事。

简介：进入21世纪,民族电影又开始了一次意义重大的艺术与文化的交接。一直以来被当作领军人物的第五代导演,正在逐渐失去创造的锐气和越过艺术的巅峰。以张艺谋和陈凯歌为代表,那种强弩之末的态势是表现得如此明显,以至在近年来,尽管新

简介：人工智能技术的发展,各行各业开始制定人工智能发展战略,使人工智能逐步成为创新的基础设施。人工智能是开源平台生态系统的维护,在许多领域支持创业、创新和应用。设计作为一门学科,是技术、科学和人文主义交叉领域,正受到人工智能的影响,设计思维方式的主体和设计者的能力也需要适应时代进行转换,了解新技术知识带来的各种可能性。人工智能英文为ArtificialIntelligence,缩写为AI。

简介：文化和艺术精神是一个民族的文化精神表征，其话语兴衰同文化命运紧密相连当代中国的艺术受西方现代艺术和后现代艺术的影响，出现了诸多与西方艺术相整合的踪迹。然而，随着后殖民主义问题的敞开和当代东方话语的觉醒，人们进一步认识到，未来世界文化不是一种平面化的文化，不是后殖民单边