简介：

简介：随着时代的发展,新媒体艺术设计不断兴起。对于新媒体艺术设计来说,它的兴起是有一定条件的,一方面,信息技术不断发展,为新媒体艺术设计的兴起奠定了基础;另一方面,艺术本身也为新媒体艺术设计的发展提供助力。国内外很多学者都曾对新媒体艺术设计进行了研究,纵观这些研究,大多集中在它的形式特征、关学理论以及知识结构等方面。然而,新媒体艺术设计在发展的过程当中仍然面临一系列的问题,突出表现在学科基础理论薄弱、产业发展瓶颈等。本文就针对艺术与数字技术相结合的新媒体艺术设计进行研究与分析。

简介：摘要根据环境艺术设计专业特色及人才培养的目标，结合环境艺术设计专业毕业设计的实践教学经验，探讨环境艺术设计专业的教育现状及存在的问题，并提出以培养应用型设计人才为目标的专业改革方向，探索适应时代特色的教学方法和教学改革措施，为提高教学质量和探索人才培养模式提供新的参考思路。

简介：室内环境艺术设计是一门综合性很强的艺术设计,人们为了满足生活和工作的需要,在对已有的材料进行掌握外,还对建筑内部空间进行构思设计,从而达到精神上的审美享受。理想的室内环境有助于愉悦身心,提高人们的生活质量和工作水平。随着现代生活水平的提高和科学、经济的快速发展,创造具有审美功能的艺术环境越来越成为当代人的诉求。

简介：本文旨在探讨环境艺术设计在现代社会科学技术发展趋势下的走向,从分析环境艺术设计的整合关系入手,探索该学科的整体性和多元化的发展特点,?研究的内容涉及美学、心理学、生理学等范畴，并以全新的视角有比较、有选则地通过与邻近学科类比的方法，以寻求改善环境艺术设计的新途径。

简介：唐代是国力强盛的时代，中国的书法艺术也呈现繁荣昌盛的面貌。唐代擅长书法的帝王很多，其中对书法发展贡献最大且书法情结最深的当属唐太宗李世民。他尤其喜爱书法，大力倡导书法艺术，在众多书家中尤其喜爱并推崇王羲之的书法,确立其书圣地位。本文将通过分析唐太宗的书法艺术和书法理论方面入手，探析他是如何推动唐代书法发展，并使书法艺术达到繁荣发展的气象。

简介：十九世纪法国美学家丹纳在其名著《艺术哲学》的最后一编中提出了一整套独特的文艺评价思想,并且在他的艺术哲学体系中占据着重要的位置。然而,这部分的内容往往未引起学界的足够重视。在文艺评论价值体系建设的全新视野下,文章通过评价主体、评价对象和评价标准这三个文艺评价的具体方面,对丹纳的文艺评价思想进行重新梳理与分析,并回到丹纳艺术哲学所诞生时代的具体语境进行总结,从正反两个方面思考其为今日文艺理论的价值研究所带来的新启示。

简介：本文主要论述中职班主任在与学生沟通过程中，要掌握学生心理，沟通时的语言艺术，恰当运用教学艺术、倾听艺术，发挥语言的魅力，拉近师生心灵的距离，让学生在平等、和谐、轻松的环境中接受教育。

简介：关于艺术教育中观察力的培养，一直是高校艺术专业教师研究的命题，如何更好地培养学生的艺术感受力和敏感度，也是教学改革的重点和难点，本文试图通过对艺术教育中的本源问题，中西方古典与现代艺术的不同着点进行深入探索研究，回归到一个人的观察能力上来，解述切实可行的创新培养方式方法。

简介：<正>李洁,1979年出生于江西南昌。2001年毕业于株洲工学院,获学士学位。2009年毕业于景德镇陶瓷学院,获硕士学位。

简介：人们对于物质与精神的追求也变得越来越高，各种各样的问题也相继出现。公共设施的设计不仅仅是公共艺术一个重要的组成部分，而且在我们的日常生活、工作和学习中也扮演了一个重要的角色。因此，在公共艺术中能够很好地进行公共设施这一小分类的研究，做出更好的满足社会与人的设计，是对我们进行的一项重要考验。

简介：本文在20世纪以来时代剧变、艺术剧变的背景下,探求何为艺术、艺术何为等问题。当下,新媒介变革尤其是互联网的崛起,对诸多艺术门类的创作、制作、传播、产业均带来根本的改变,对于影视艺术而言尤其如此。数字技术、互联网媒介、电子游戏等等,作为人体的一种延伸,不断更新着艺术现实与美学观念,对电影生产和相应的艺术学、美学理论的冲击更为强劲。当下艺术剧变的另一表现则是与大众文化、通俗艺术有着复杂关系的,艺术的“大众文化”趋向。艺术的产业化,商业艺术、通俗艺术的崛起和由此出现的种种新现象新问题,也给艺术学理论即美学理论带来诸多新问题。艺术学理论必须与时俱进,时时更新、开放。只有这样,艺术才不会死亡。艺术才能永葆其创新和生命力,艺术理论之树也才会生命力长青。

简介：讨论了非物质社会的形成及其对设计艺术的影响。分析了非物质背景下设计艺术表现出的多元化特征．并对多元化的具体体现和积极意义进行了探讨。

简介：随着经济的发展,市场竞争日益激烈,人们在选购商品时有了更多的选择,商家为了争取更多的消费者,展开了广告大战,这时广告的重要性便日益显现出来。广告有偿地传播包括商品信息、服务信息、思想观念信息等在内的各种信息,而且要通过传播为广告主带来利益。这种信息的传播应是双向的:一方面,由广告主向受众传播;另一方面,还要将传播的效果反馈给广告主。也就是说,广告就是“桥梁”,能够形成广告主与受众之间的交流和沟通,引发更多的购买行为,因此,如何架起这座桥就显得格外重要。

简介：摘要我国是拥有五千年历史文化的文明古国。刺绣艺术作为我国民族艺术的标志之一，在我国不断的发展创新中，刺绣艺术取得了极高的成就，而同样有着悠久历史的服装设计行业，却在西方文化的不断浸染下，逐渐失去了本土色彩，本文将以刺绣艺术特点及内涵为基础，并对如何将传统刺绣艺术融入到现代服装设计中等问题进行了具体分析，以此拓宽我国服装设计的视野，促进我国现代服装设计的创新发展。

简介：<正>胡代炜的《创作的艺术》,最近由湖南文艺出版社出版.本书收入作者在粉碎“四人帮”之后写的二十九篇论文.它从社会学,美学和心理学的角度,广泛地谈论了文学创作中的一些理论问题和文学的表现形式、方法与技巧等问题,并对一些老中青作家的新作进行了分析与评价.本书力求理论联系实际,不发空论,行文畅达,文字明晰.在文学评论

简介：林风眠作为中国现代绘画发展史上的一个重要人物，一个通过推行“中西调和”的艺术理论和实践而使中国绘画走上现代化的领军式人物，现在已经逐步得到学术界和社会各方面的认可。在他近一个世纪的人生旅途上，他对世俗的淡然态度和坚强人格是他不论沉浮坚持自己的信念，取得非凡成就的基石。林风眠的一生如果细细咀嚼起来特别耐人寻味，他的开拓精神对新世纪艺术的发展具有重要的意义，我们从中可以得到许多有用的启示。

简介：真正有个性与艺术风格的艺术家是不看重功利的，如文章所述，艺术家经过了与他人不同的生活经历甚至痛苦的人生道路，经历了创作过程的艰辛，并且具有高尚的品格思想，如果一位艺术家以其才华、创造力来换取功利、报酬，艺术家争权夺利而产生的作品就是没有内在精神目的的物质主义艺术生产，所以不能称之为真正的艺术家、艺术的传承者。在我们具有古老文化的文明中国，传承意味着必须要承担一种奉献的精神，有呕心沥血的创造，有认真实现自我价值的使命。

简介：本文从艺术史的风格概念的演变、造型艺术风格史研究的现实意义、造型艺术风格的转变及其原因等几个方面,追溯了艺术史的变化过程,这将对造型艺术风格概念的梳理具有重要的现实意义。

简介：为营造出能反映地域独特的人文环境和市场价值的商业空间,从而适应现代经济和文化发展的趋势,如何实现在民俗节假日通过特色营销手法,来实现促进消费和推广品牌形象的"双赢"是设计者所思考与追求的。本文就此问题,结合实例对民俗节庆礼盒展示设计中注重营造"乡情"主题精神空间的手法,以及取得的整体价值意义进行探讨。