打击乐器在小学音乐教学中的运用研究

(整期优先)网络出版时间:2023-12-27
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打击乐器在小学音乐教学中的运用研究

常春风

内蒙古自治区兴安盟科尔沁右翼中旗巴仁哲里木镇中心校

029425

摘要:小学音乐教育中,打击乐器作为一种重要的教学工具和学习资源,具有独特的教育价值。通过打击乐器的运用,学生培养良好的音乐感知能力,提高音乐节奏感,有助于发展听觉技能。然而,尽管打击乐器在音乐教育中的重要性被广泛认可,但如何有效地运用它们,激发学生的兴趣和提高音乐教育的质量仍然是一个值得研究的问题。教师需要不断探索新的教学策略和方法,以满足不同学生的需求和兴趣。本文介绍小学音乐教学中运用打击乐器的意义,并提出打击乐器在小学音乐教学中的运用策略。

关键词:打击乐器;小学;音乐;运用策略

引言:音乐教育在小学阶段扮演着至关重要的角色,其中,打击乐器在音乐教育中占有重要地位,因为不仅能够提供独特的音乐体验,还能为学生带来多种音乐教学策略的机会。音乐教育中,打击乐器的运用能够引发学生对音乐的兴趣和好奇心,逐步教导他们打击乐器的基本技巧和音乐理论知识。

一、小学音乐教学中运用打击乐器的意义

小学音乐教育中运用打击乐器具有重要的教育意义。打击乐器是一种音乐教育中常见的乐器类型。首先,打击乐器能够激发学生的音乐兴趣。在小学阶段,学生对音乐的兴趣和热情往往是培养音乐天赋的起点。打击乐器通常具有鲜明的节奏和音色,容易吸引学生的注意力[1]。通过演奏各种打击乐器,学生感受到音乐的乐趣,从而激发他们对音乐的浓厚兴趣,培养音乐素养。其次,打击乐器有助于培养学生的音乐感知。学习打击乐器帮助学生发展对音乐节奏和节拍的感知能力。他们需要学会掌握不同打击乐器的节奏模式和鼓点,有助于提高音乐感觉和听觉记忆[2]。通过演奏打击乐器,学生更好地理解音乐的结构和表现力,培养对音乐的深刻理解。

二、打击乐器在小学音乐教学中的运用策略

(一)引发兴趣和好奇心

通过生动有趣的教学方法,教师引导学生探索打击乐器的声音和特点。组织一次“声音之旅”,将各种打击乐器摆放在教室中,然后邀请学生亲自试验它们的声音。学生用手敲击、摇晃或拨动不同的打击乐器,感受每个乐器独特的声音和震感。这种亲身体验让学生更加接近音乐,激发好奇心。教师通过讲述打击乐器的历史和文化背景来吸引学生的兴趣。例如,讲述非洲的手鼓如何在部落中用于庆祝活动。故事让学生了解打击乐器在不同文化中的重要性,激发他们对音乐多样性和跨文化交流的兴趣。教师引入有趣的音乐游戏和活动。如,组织一个“寻找隐藏打击乐器”的游戏,将各种小型打击乐器隐藏在教室中,学生需要根据提示找到它们并演奏出声音。这种互动式的游戏不仅增加趣味性,还让学生积极参与,培养音乐好奇心。教师鼓励学生自主探索和发现音乐,提供一些简单的打击乐器,如小鼓、沙锤、铃鼓等,让学生在课余时间自由尝试演奏。鼓励他们尝试不同的节奏和音色组合,培养自己的音乐创造力。教师鼓励学生分享发现和创作,以激发更多的兴趣和好奇心。

(二)逐步学习

小学音乐教学中,逐渐引入不同难度的打击乐器帮助学生稳步提高技能,培养耐心和自信,同时确保他们在音乐学习中取得成功。教师应该从最简单的打击乐器开始,例如击鼓棒、铃鼓、沙锤等,这些乐器易于上手,学生迅速掌握基本的敲击技巧和节奏感。通过反复的练习和演奏,学生逐渐建立对基本节拍和音符的理解,为后续学习打下坚实基础。一旦学生掌握基本的打击乐器技能,教师引入更复杂的乐器,如小鼓、钢鼓、木琴等。这些乐器需要更高的技巧和手眼协调能力,但在学生已经建立基础的情况下,他们会更容易接受挑战。逐步引入这些乐器激发学生的好奇心,鼓励他们不断进步。为帮助学生逐渐学习打击乐器,教师设计有针对性的练习和教材。提供逐步难度递增的练习题目,帮助学生逐步掌握新的技能和概念。如,从简单的敲击模式开始,然后逐渐引入复杂的鼓点和节奏变化。教材包括不同难度的音乐曲目,供学生练习和表演。逐步学习的过程中,教师应该鼓励学生制定自己的学习目标,并跟踪进展。增强学生的自主学习能力和自我管理技能。教师提供反馈和指导,帮助学生克服困难,解决问题。学生应该了解不同打击乐器的音色和特点,学习如何读谱和理解音乐结构。这将有助于他们更全面地理解音乐,提高音乐素养。

(三)基础教学

基础教学在小学音乐教育中至关重要,因为它为学生提供音乐学习的基础知识和理解。教师应该从音乐的基本元素入手,包括音符、拍子、节奏等。教师使用视觉教具,如音符图案卡片,帮助学生认识不同音符的形状和价值。通过将音符与实际演奏相结合,学生更容易地理解音符代表的声音时长和高低音调。教师介绍学生常见的音乐结构,如曲目的引子、主题、副歌和结尾等。学生通过分析和演奏不同曲目来理解音乐的结构,有助于他们更深入地理解音乐作品的内涵和表现方式。教师选择一些经典的音乐作品,介绍它们的创作背景、作曲家以及当时的社会文化环境。通过这种方式,学生将音乐与历史和文化相联系,更好地理解音乐的演变和多样性。教师选取各种风格和流派的音乐,学生聆听并表达感受和看法,有助于培养学生的音乐品味,同时也促进表达能力和批判性思维。学生通过演奏简单的乐曲来应用所学的基础知识,或者尝试自己创作简单的音乐片段。这种实际的亲身经历巩固理论知识,并激发音乐创造力。学生参与音乐游戏、合唱团或乐队演出,与同学一起分享音乐的乐趣,促进学生的合作精神、团队协作和社交技能。

(四)节奏游戏

节奏游戏是小学音乐教育中非常有趣且有益的一部分,帮助学生更好地理解音乐的节奏和节拍。教师设计各种不同类型的节奏游戏,以满足不同学生的需求和兴趣。例如,有打击乐器合奏游戏、节奏模仿游戏、击掌或拍手游戏等。多样性游戏保持学生的兴趣,同时也有助于锻炼不同的音乐技能。进行节奏游戏时,教师使用视觉辅助工具,如节奏图表、节奏卡片或节奏板。这些工具帮助学生更清晰地看到和理解节奏模式,加深印象。通过视觉的帮助,学生更容易地识别和演奏出正确的节奏。将节奏游戏变成有趣的竞赛,激发学生的竞争意识和积极性。教师将学生分成小组,竞争谁能最准确地演奏出给定的节奏模式。不仅让学生积极参与,还增强节奏感和速度。教师鼓励学生自己创造和设计节奏游戏。学生组成小组,每个小组创作一个节奏游戏,并在班级中分享,有助于培养学生的创造力和合作能力,同时也让他们更深入地理解节奏的重要性。教师播放各种不同风格的音乐片段,然后要求学生模仿其中的节奏。帮助学生感受不同类型的音乐和文化的节奏差异。鼓励学生将模仿的节奏应用到自己的创作中,以展示音乐想象力。教师将节奏游戏与实际演奏结合起来,学生亲自演奏打击乐器或其他乐器。更深入地体验音乐的节奏,培养演奏技巧,同时也增强音乐理解。

结论:综上所述,小学音乐教育中,打击乐器的运用是一项重要的教学策略。通过多元化教学策略,为学生提供丰富多彩、综合性的音乐教育体验。不仅有助于学生在音乐领域取得成功,还为他们提供丰富多彩、有趣刺激的音乐学习体验。通过这些策略,培养出有才华、有创造力,对音乐充满热情的新一代音乐爱好者。

参考文献:

[1]杨薇.新课标理念下小学音乐教学方式的改革[J].学周刊,2023,(34):163-165.

[2]刘琴.“趣味性”在小学音乐教学中的运用[J].文理导航(下旬),2023,(12):52-54.