董其昌艺术史学对中西方的影响

董其昌艺术史学对中西方的影响

张晨

 兰州交通大学  邮编：730070

摘要：明代文人画家董其昌，官至南京礼部尚书，家中收藏了数不胜数的书画，见多识广，能准确分辨出画作的真伪，以书画理论见长。董其昌虽然从仿古中形成个人风格，总结前人绘画经验，从而对中西方文化起到了引领的作用。他的艺术理论书籍主要有《画旨》、《画眼》、《画禅室随笔》等。

关键词：董其昌 艺术 价值

董其昌的艺术价值在国内外都是一个被讨论的热门话题，即使对他的评价褒贬不一，但不可否认他在中国美术史论的发展中是一位里程碑式的人物。董其昌“南北宗论”的提出，对南宗以王维为首的文人画起到极大的推动作用，他开启了明晚期以后画家新的绘画思路。他所推崇的南宗画派是以文人画家自娱自乐为目的，不推崇绘画的功利性。

一、中国学者对董其昌的研究

    在中国学者的眼中，董其昌最大的成就在于其对南宗画派的倡导，他所梳理出的南宗画派也可以看作是中国文人画的发展史。中国学者主要是对董其昌“南北宗”里所提出的南派和北派的画家进行梳理和探讨，从中总结出他汲取哪几家的风格，从而形成自己的笔墨特征。从清初四王之一的王时敏对他的绘画评价中可以知道，董其昌是通过模仿，与唐、宋、元诸名家血战，才铸其大成。董其昌绘画的特点是对整个中国艺术史了解之后，通过总结前人的绘画风格，从而对客观事实进行整合创作的过程。他的绘画风格是将各大流派中自己所需要的东西进行重新组合、安装，形成新的面貌，进而形成自己形式上的特点。到了20世纪，西方艺术观念传入中国，董其昌这种只是单纯从中国传统的各大流派中提取，融会成自己新的创作方法的行为，其中的缺点已经显现了出来。董其昌及其清初四王等追随者严重缺乏对自然现实世界的写实过程，只是一味的摹古、仿古。针对董其昌绘画中呈现出的问题，中国社会变革的思想家、政治家都对董其昌以及追随者这种仿古道路提出批判，并对中国传统文化进行清理。其中学习西方写实绘画的徐悲鸿认为董其昌阻碍了数百年中国画的发展，其原因主要是其有意识地忽视写生而专注笔墨的表现。这和20世纪80年代后的西方现代主义艺术有异曲同工之妙，都是在曾被打倒的过程中忽然之间成为国内外学者纷纷效仿的对象。刘纲纪、阮璞、邵宏和严善錞总结出从董其昌传世作品中看到其对造型、结构、笔墨以及形式感的追求，从中发现董其昌是中国历史上第一个有意识地注重绘画形式语言的艺术家。到了21世纪，以尚辉、薛永年等学者为代表来分析董其昌，尚辉认为，董其昌描绘的仿古图谱是以黄、倪图式为基础，上溯董、巨，而董、巨图式具有书法性表现，元四家通过书法性用笔，在绘画中强调了书法的写意，尚辉强调董源以书入画的内在经验，就像方闻所说 ：“当绘画越来越强调内在经验和援书入画时，绘画的再现性内容就越加贬值以支持纯粹的艺术性目的。”

二、西方学者对董其昌的研究

早在20世纪80年代时，西方学者就对董其昌的艺术史学价值充满了兴趣，经过中西方学者的共同努力，关于董其昌的两次国际学术研讨会顺利开展。同时，也促使西方学者从西方艺术史的演变脉络来重新审视和评判董其昌的历史地位。西方学者在董其昌画作里发现的形式结构与西方的印象派进行比较，甚至是与西方的毕加索进行比较，其结果是发现董其昌将单个形式剖析成复杂的结构。西方学者之所以会把董其昌和毕加索进行比较，是因为他们在董其昌的画面中读到了他对形式纯粹的热情。其次，西方学者也读到了他笔触中所具有的表现力和现代主义所追求的主观性表现。当然，西方学者对董其昌的研究中不免因为中西方文化的差异而深入的不透彻。比如对空间结构的认知上，虽然董其昌的画面中呈现出静止与运动相结合的状态，其实在此之前沈周就在画面中巧妙地将观者的注意力从自然实体转移到画面空间组合，有意识地与自然丘壑拉开了距离。再比如，在中国文化中“笔墨”与“笔触”也并不是一个概念。董其昌的笔墨实际上是汲取百家之长后，不断融会贯通，转化成自我风格，这和西方绘画所追求的粗朴原始的笔触比起来要丰富得多，这两者之间对笔触的追求本就不是同一概念。经过何惠鉴、何晓嘉两位华裔西方学者的分析，在董其昌的画作中笔墨才是第一位的，这也是中国画的核心所在，正如董其昌所说：“加强画面横向的动感造成前景与背景之间相互作用与融合是为了引导观众留意于笔墨的潜在表现力”。
   通过对董其昌的分析，从中可以总结出，只有将中西方学者研究出的结论放到一起时，才能对董其昌做出一个较为准确的历史定位和评价。董其昌作为中国一位古典时期的案例，他是仿古的代表，但也是在中国文人画体系里融合出新的大师。他倡导画家们要以自然为师，但并不是刻板的描摹自然，而是自由的表达对自然的真实感受，这是一种主观的形而上的“非现象物”。

总结：

董其昌虽然从仿古中形成个人风格，总结前人绘画经验，从而对中西方文化起到了引领的作用。在中国美术界中，其艺术内在韵味需要我们从不同的角度、方面去看待和分析其具有的内在价值。董其昌虽然对文人画南派风格起到了极大的推动作用，但他的绘画理论也在一定程度上限制了北宗的发展。他极度重视笔墨在画面中所起到的作用，在这一时期中国画中笔墨的发展达到了高峰，其墨色温润、秀雅，艺术境界得到了升华。对于西方正处在意大利文艺复兴时期的探索中时，董其昌已经跳出形式的束缚，回到了绘画自身的本质属性上来。董其昌艺术的历史意义是中国艺术史的更是世界艺术史的，对日本的浮世绘和西方19世纪下半叶形成的印象主义以及后印象主义都产生了深远的影响。董其昌的艺术理念与现当代艺术中的思维相互贯通，值得中西方学者深入的学习与思考。

参考文献：

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[5] 严文儒，尹军主编.董其昌年谱新编[M].上海：上海书画出版社.2018.

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