中国民间美术在艺术设计中的应用研究

中国民间美术在艺术设计中的应用研究

李文明

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摘要:中国民间美术一直被人们奉为中华民族文化艺术的母体，其不仅有着很强的实用性，还具备一定的观赏性，其囊括了人们社会生活的方方面面，表现出极高的艺术价值，尤其在不同地域受各种因素影响而表现出的不同的艺术形式，逐渐发展成为中华文化、理念的延续和反思。发展至今，民间美术开始在更加宽广的领域进行着融合与强化，不断创造着属于自己的闪光点。

关键词：民间美术；艺术设计；审美特点

中图分类号：TB472文献标识码：A

引言

艺术设计教育作为创新性较强的学科，早期的发展不可避免地会对西方先进的艺术教育理念进行借鉴，但面对教育改革的新要求，我国对于艺术设计人才的培养，需要探索具有我国民族特色的发展道路，不但要保持创新，还要充分利用传统文化要素，完成对我国传统艺术传承与发展。在艺术设计教育中应用民间美术创作理念和内容，可延续民间文化的传承，为艺术设计教育的发展提供新的思路与保障。

1 中国民间美术的意义

长期以来，民间艺术对我国的文化发展具有重要意义。它不仅从根本上反映了我们劳动人民的智慧，也反映了他们对色彩和美的理解。它不仅蕴含着中华民族的文化内涵，而且可以作为劳动人民的精神慰藉。就目前我国的艺术设计而言，设计师必须充分考虑民间艺术在色彩和造型上对现代视觉设计的影响和应用，将民间艺术与现代艺术设计相结合。只有这样，我们才能加强中国民间艺术和现代艺术设计的意义中国民间艺术对中国文化的发展始终具有重大意义。它不仅从根本上反映了我们劳动人民的智慧，也体现了我们劳动人民对色彩和美的理解。不仅蕴含着中华民族的文化内涵，而且还能够作为广大劳动人民的精神慰藉。对于我国现在的艺术设计而言，设计者一定要充分考虑到民间美术在色彩和造型上对现代视觉设计的影响和应用，将民间美术和现代艺术设计结合起来。只有这样才能够加强我国民间艺术和现代美术设计

2 艺术设计教育与民间美术存在的关联性

民间艺术作为一种具有地域特色的地方艺术，不仅是劳动者智慧的结晶，也是对劳动者生活场景和性格的描述。在民间艺术中，简单的造型、热烈的色彩、夸张的搭配都是独具特色的艺术形式。这些传统的要素不仅是当代艺术设计的“源”，更为现代艺术设计与教育的发展带来新的思路。在当前的艺术设计教育中，在强调文化传承和设计个性化的同时，又出现艺术要素应用上的误差，就是对传统民间美术作品和乡土艺术设计的盲目跟风。对于民间美术创作思路的现代应用，应建立在创新创造基础上的，只有学生借助民间美术的表现形式进行艺术设计构思，增加作品的人文内涵，才能使设计不停留在视觉传达表层，而具有精神寓意。同时，民间美术借助现代设计手法进行展示，可使更多青年群体了解本土文化，不断扩展民间美术的表现形式，实现二者的融合发展。

3 民间美术在艺术设计中的应用

3.1 进一步发掘中国民间美术的价值

根据目前我国民间艺术在现代艺术设计中的应用情况，只有从根本上研究民间艺术的价值，才能满足现代设计师对民间艺术与现代艺术融合的需求。将民间艺术与现代艺术设计相结合的基础是深入探索民间艺术体系，将其与现代艺术设计中的一系列流行元素相结合，并在此过程中吸收民间艺术的精华。在借鉴传统内容素材的基础上，设计者也应该进行自己的创作，也就是说不能只是机械地将民间美术和现代美术设计结合，要以此作为基础激发灵感，对现代美术设计进行二次创作，只有这样才能够发挥出民间美术的真正作用。

3.2 将色彩系统融入艺术设计教育中

色彩具有强烈而真挚的情感特征。民间艺术作为一种特殊的艺术形式，其独特的色彩体系是无法替代的。深入还原民间艺术中的配色形式，可以形成和谐独特的色彩结构。同时，利用色彩结构将民间艺术作品中孕育出来的独特情感传达给人们，从而达到情感传递的效果。为此，在艺术设计教育中融入民间美术的色彩系统，深入挖掘民间美术常用色彩结构，并运用这些色彩结构创新艺术设计色彩搭配形式，可让所设计出来的艺术作品，既能凸显中国特色，又能极具现代美感，进而有效提升艺术设计的视觉效果与独特之美。

3.3 民间美术造型的创造

在艺术设计领域，设计师往往选择与自己的意图和想法密切相关的民间艺术造型元素。同时，他们在遵循原有精髓的基础上，配合一定的提炼和加工，进行升华和创新，这不仅丰富了自己的艺术设计作品，也使民间艺术具有了时代特征。这是包装设计和标志设计的突出表现，也在不知不觉中创造了许多经典的设计案例，值得人们深入思考和探索。包装设计中的民间艺术形式大多选自水墨画、年画和剪纸艺术，并结合自己的思想，实现形式和内容的丰富。水墨元素主要用于与传统节日相关的产品的包装设计。例如，月饼的包装借助水墨的造型特点，可以展现嫦娥奔月等传说，既符合节日气氛，又在延续传统精髓的同时带来新鲜的视觉体验，给消费者带来久违的熟悉感和亲切感，并有利于进一步提高他们的情感体验。另外，在茶叶包装设计中也会以水墨的造型特点去创造画面，或者借助水墨创造山水背景，以提高视觉效果，增添艺术魅力。年画是包装设计中采用较多的民间美术元素，在榨菜、瓜子等食品的包装设计中就可以适时采用年画的造型特点进行艺术化创作，同时配合富于变化的结构、色彩、线条，让年画的风格得以保持，同时更具年轻化、时尚化的特点，给食品包装带来不一样的艺术效果。剪纸的造型元素也在包装设计中有着广泛的应用。

3.4 将民间美术精华融入艺术设计教育中

首先，教师要清楚地认识到艺术设计教育具有民族化的特点，要注意反映中华民族的历史文化特征和审美趋势。只有这样，我们才能借助艺术设计作品宣传我国优秀的传统文化，体现中华民族的审美魅力。因此，要求教师在学习和研究中国传统民间艺术的基础上，培养当地的艺术设计人才，注重引导学生养成观察生活的习惯，引导学生参与实际调查，到少数民族聚居区了解当地的服饰、装饰、民俗、节日纪念等，节日宴请等民俗活动，学习更多的民俗文化，为民俗艺术设计带来更多灵感。其次，要注重培养学生运用民间艺术设计现代艺术作品的习惯。可通过在艺术设计教育专业课中融入有关民间美术的设计元素、设计技巧等，增强学生对民间美术设计方法的掌握。比如在标识设计环节，加入中国传统吉祥图案元素；在图形设计环节，加入民间传统纹样与工艺制作方法等。这样一来，不仅有利于丰富艺术设计教育内容，实现对民间美术的传承和延续，还可通过利用某些具有象征意义的传统艺术形态，表达作品中所独具的某种意境、情感和思想。除此之外，还应当引导学生利用艺术设计教育，将民间美术中的传统元素进行重构与创新，融入现代化艺术设计理念，使创作出来的艺术设计作品既具有民间艺术神韵和本质，又能够体现现代艺术设计理念。

结束语

综上所述，我国现代艺术设计虽然起步较晚，但发展较快，而且民间美术作为我国民族文化的典型代表，无论是在素材、工艺还是理念方面，均提供了丰富的资料，能够有效拓展现代艺术设计的范围。因此现代艺术设计研究中，从业者需要广泛涉猎与学习民间美术，汲取民间美术的营养，重视传统民间美术工艺技能的培养，活学活用设计理念与原则，并养成兼容并包的设计思想。

参考文献

[1]宗华婷.民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用[J].包装工程，2016（22）：200-203.

[2] 葛淑杰．民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中应用研究［J］．中国民族博览，2019，164(8):200－201．