媒体融合下的导演创作技巧

媒体融合下的导演创作技巧

刘洋

山西大学，山西 太原 030006

摘要：电影电视导演是电影作品与电视节目的引导者，直接关系到影视作品制作质量的好坏。在媒体融合的背景下，电影电视导演应当具备一定的创作技巧，使影视作品能够更好地迎合受众的需求，同时能够突出影视作品独特的优势。在这种发展要求下，电影电视导演应与时俱进，不断提升自身的创作能力和技巧，为影视行业的发展提供强有力的支撑。鉴于此，文章媒体融合下的导演创作技巧进行了研究，以供参考。

关键词：媒体融合；电影电视导演；创作技巧

1导演在全媒体时代中的作用

电影电视属于大众媒体，与之前的报纸、杂志等媒体相比，其优势更加凸显。全媒体时代对传统媒体的生存和发展带来严峻冲击，但同时也为导演开辟了新的制作空间。对于导演来说，要想保障电视节目的质量并使之不断提高，就必须要加强自身的创作技巧。导演在电影电视节目的各个环节中都发挥着主线意义，如制作、策划等，而这一意义在全媒体时代，理应有新的创新。一方面，全媒体时代电视节目制作必须要充分考虑自身的传播理念，同时需要考虑到观众的喜好及接受方式，如此方能够提高其认同感；另一方面，有研究表示，随着电影电视节目播放时间推移，受众的忍耐力也会不断降低，基于此必须要保证节目内容密集且紧凑，而这就要求导演能够在结合节目整体要求的基础上解析节目实质并提高认知程度，进而保证节目的思想与理念能够在合适的时间中表达出来。导演这种媒介形态不仅是一种媒体技术，同时还需要与科学艺术文化相互融合，它的形成既需要与先进的媒介技术发展趋势相结合，同时也不能丢失其电视节目传播的文化艺术表现性。将二者进行有机结合就需要导演不断加强自身创作技巧的提升。

2全媒体时代导演发展存在问题

2.1传播方式过于单一

当前时代，各种媒介已经开始相互融合，这种背景下，单一的媒介已经难以满足受众的目标需求。而随着各种媒介的融合程度不断加深，年轻受众对其越发青睐，并将其视为时尚媒介，如收集微信、多媒体移动电视等，而随着年龄增长，年轻受众将逐渐成为中流砥柱。在这个过程中导演应该清楚地认识到电视栏目作为传统的电视媒介产物，其必须要将电视和其他媒体进行合作及互动。整合不同媒介的资源优势，找出与电视媒介进行组合的最优选择，然后利用互联网、整合传播等对电视节目创作的方法与模式进行不断强化。

2.2缺少主导意识

在全媒体时代背景下，导演在进行创作时，其目标要始终为电视节目转型与创新。在此期间，首要的一点就是要转变自身的思想观念，要对其媒体主导意识进行不断加强，要结合新闻传播、文化、社会热点、政治等内容明确电视节目的定位与发展方向，以此为基础创建并完善电视节目，确保其与受众的需求更加相符。导演要对节目内容中所蕴含的社会意义及人文价值进行充分挖掘，需要保证其所造成的影响更大、更加正面且积极，同时能够起到对社会主旋律进行弘扬的作用，保证电视节目所蕴含的理念及价值能够满足受众的需求并得到充分落实。

3媒体融合下的电影电视导演创作技巧

3.1创新节目形式

新媒体融合下，电影电视导演应当创新节目形式，积极应用各种新手段与新技术，丰富节目形式。电影电视导演应当利用艺术性与创造性表达手法，创作兼具教育性与观赏性的节目。例如，中央台《国家宝藏》节目，尽管节目以历史文物讲解为主，却未采取传统的邀请文物讲解员讲解文物的形式，而是邀请演员每期进行文物历史演义。不仅能够让观众欣赏表演，还能够使观众感受文物历史变迁和丰富文化知识。此外，电影电视导演应当将新媒体与内容创新相结合，提高节目中民众的活动性与参与性。在融媒体背景下，诸多媒体逐渐认识到节目与观众互动的重要性。因此，电影电视导演创作时应利用微博和微信公众号等载体，借助二维码扫描、参与话题活动等方式，鼓励和引导民众参与其中。

3.2实现内容融合

新媒体融合中，内容融合作为实现媒介融合的基础，是指不同媒介内容以数字技术为依托实现跨媒体、跨平台的应用，形成多类型、多层次内容融合产品。在此背景下，内容集成能力强大与否成为节目创作的重点。传统媒体较为接近，所以电视媒体与传统媒体联合性较强。例如，转瞬即逝的电视画面不利于深层次理论的阐释，报纸可弥补电视的这个缺陷。此种相互辅助补充的特点，可顺应时代发展，对准潜在受众实现媒介融合互动。在节目录制中，电影电视导演可利用网络技术与数字技术实现规模化内容，刺激消费者对内容的潜在规模化需求，突破时空限制，实现便捷性思考。例如，《东方直播室》打通了电视与网络的壁垒，积极应用视频技术在节目现场接入网民意见，与话题当事人、专家评论员及主持人对热点新闻进行对话，打造汇集多方信息的平台，通过信息整合与资源开发，取得了良好效果。

3.3丰富表现风格

电影电视导演应当丰富节目表现风格，在创作中无需整齐划一或拘泥于一种形式。电视节目表现风格的丰富，可拓宽观众视野，提高节目效果。例如，为了提高节目真实性，使观众信服，可在节目创作中应用纪实风格。日常生活中，人们可观看种类众多的电视节目，如观看类、音乐类及娱乐类等。电影电视导演在进行上述类型电视节目创作的过程中，应当关注此类节目自身的创作特点。例如，文化类节目常见的有脱口秀、答题、诵读、真人秀、演讲、辩论以及谈话等，表现形式较为单一。此时，可将文化与艺术融合，如《中国戏曲大会》《中国民歌大会》均采取“答题+表演”形式，趣味性地为民众深入普及文化知识，从多个角度阐释文化的真善美。此外，主持人也以优雅知性的姿态引领观众进入文化殿堂，有效丰富了节目个性化语言与表达形式。

3.4明确电影电视节目主题

媒介融合时代，信息资源是共享的，如何能在各家媒体中找到出路，内容的选择与制作就尤为重要。要确保节目的主题与下述两点要求相符：一点为真实性，要确保所选择的主题与历史真相、风土习俗及社会环境相符，不可胡乱捏造，虽然能够添加艺术元素，但其前提为事实不变，如此方能够得到观众的认可。另一点为新颖性，近些年，电影电视行业发展迅速，节目的数量不断增加，种类也不断增多，使得电影电视节目的竞争变得越发激烈，在这种背景下，电影电视导演要想保证自身的节目脱颖而出并得到认可，就必须要其新颖，避免主题陈旧、老套等情况发生。首先，电影电视节目要分析受众的收视习惯，并据此调整自己的播出安排，要不断了解观众的满意度，满足受众需求；其次，要注重对于选题深度和广度的发掘；再次，电影电视节目要提高节目内容的权威性、公信力，从而获得受众的信任和关注。2004年，湖南卫视便确定“快乐中国”的品牌理念，在十几年的时间内始终坚持“打造中国最具活力的电视娱乐品牌”的目标，并在综艺节目、电视剧等内容的编排上以此为依据，合理的定位使得湖南卫视的收视率始终居于全国前列，打造出了《爸爸去哪儿》、《天天向上》、《声临其境》等在全国范围内引起热议的节目，成功地塑造了品牌形象。

结语

综上所述，随着媒体融合的发展，电影电视行业也受到了一定的影响。在电视节目制作过程中，电影电视导演的重要性不言而喻。因此，为了创作出更好的节目，电影电视导演应注重媒体融合带来的影响，并以此为基础提升自身的创作技巧，从节目定位、主题确定、形式风格、互动等方面出发，对电视节目进行全面创新，以促进电视节目向着更好的方向发展。

参考文献：

2. 王平.新媒体融合背景下电视导演应当具备的创作技巧[J].传播力研究,2018,2(35):139,144.

3. 章蕾.融媒体背景下电视导演节目创作的技巧研究[J].传媒论坛,2019,2(4):46.