数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响分析朱雄轩

数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响分析朱雄轩

朱雄轩

朱雄轩

长江职业学院湖北武汉430074

摘要：数字媒体技术是伴随数字媒体的产生而产生的一种新的艺术形式。数字媒体技术很好地把现代的数字技术和艺术巧妙结合，这种艺术形式有别于其他所有的艺术形式，与数字媒体相辅相成。数字媒体艺术表现出来很多有别于传统艺术形式的特征，本文主要介绍了数字媒体艺术，并分析了数字媒体艺术表现出来的特征。

关键词：数字媒体艺术；设计；特征；传统艺术；设计；影响分析

1数字媒体艺术的特征

1.1数字媒体艺术的虚拟性

数字媒体艺术的本质的就是利用数字媒体来表现创造者的艺术世界。数字媒体艺术是对客观现实世界的一种虚拟化的表达，创造者可以将现实生活的事物利用数字媒体进行数字化表达，也可以将创造者想象中的事物利用数字媒体进行实物化，创造一个新的世界。因此，数字媒体艺术的表现效果是由数字媒体技术的层次来决定的。在很多电影电视剧里都都会时常出现一些在现实生活中所不可能会见到的事物，这些事物是创造者从人类的角度，利用数字媒体来创造想象中的事物，表达了创造者的艺术思想。例如，在科幻动作电影《复仇者联盟》里，超级英雄各显神通，战胜邪恶势力，保证地球的安全。电影里出现的超级英雄还有反派都是地球上不存在的，完全是人类想象中的。然而通过数字媒体技术，对于这些人物和背景进行了虚拟的刻画，就创造出了一个完全独立的虚拟的世界，使人信服。数字媒体艺术的虚拟性，使得它不会受到现实世界的影响，只存在于想象之中，创作者的想象所能到达的地方，数字媒体就能够表现出来。

1.2数字媒体艺术的融合性

数字媒体艺术和传统的媒体艺术表现出来的最大的区别就是艺术的载体不同。传统的艺术表达的载体比较单一，创作者的表现空间有限，而且创作的形式和内涵也受到一定的局限。但是，数字媒体艺术本身具有一定的融合性，数字媒体艺术可以和多种数字媒体和艺术形式互相融合，达成更加丰富的数字媒体艺术。数字媒体的融合的实现是依靠数字媒体平台，数字媒体平台的特点是广泛，可以给多种艺术形式提供来往的渠道。在中国新媒体音乐艺术研究中，很多的演奏家，把中国传统文化提炼出精神内涵，然后选取中国传统乐器来演奏，和电子音乐结合，展现出一种新式的融合。也给中国电子音乐艺术的创新提供一种新的思路，使中国的传统乐器，有了更丰富、多样化的表达。

1.3数字媒体艺术的交互性

数字媒体艺术有交互性的特点，数字媒体技术本身就存在交互性。数字媒体技术交互性通过计算机网络技术得以实现，对图像文字音频信息进行处理，使得信息变得具体化，又能使现实的图像文字转变为数字化存在，实现了交互。数字媒体艺术不仅仅可以把创作者的艺术想象用艺术品表现出来，也可以作用在创作者的身上，让创作者的艺术涵养进一步加深，进而推动数字媒体艺术发展。数字媒体艺术的交互性还表现在创作者和艺术欣赏者之间的交互。在现代社会，艺术受众群体可以就艺术创作者的艺术表现形式来结合自身的艺术想象，创作出属于自己的艺术品。作为艺术创作者可以采纳艺术欣赏者提出的意见，吸收灵感来创作更好的作品。

2数字媒体艺术专业学科建设的可行性方法和对策

2.1提出一个交叉学科研究，基于数字艺术为框架的多学科体系设想

数字媒体不能单纯的被看成一门新兴的学科，而是服务于社会发展，体现科学与艺术深度融合特色的交叉学科。所以将数字媒体归纳到艺术设计，或者计算机科学都不是一个恰当的学科分类。现在国家已经将数字媒体艺术、动画和数字媒体技术专业放置在一个专门的类别中，充分的体现了其特点。因此，对于数字媒体艺术的学科建设，有必要将其与艺术学和工学等学科门类充分交叉，例如：戏剧与影视学、美术学、艺术学理论、设计学、传播学、计算机科学、软件工程、信息工程、网络工程等学科密切相关。在综合类大学开设数字媒体艺术专业具有得天独厚的条件，所以，综合类院校无论在艺术学院（通常开设数字媒体艺术专业）或者计算机学院（通常开设数字媒体技术专业）开设此专业方向，都要顾及其交叉学科性，尽可能的提供更加广阔的平台和借鉴学习其他学科的研究成果，才能更好的完善学科体系建设。

2.2大数据、信息化研究和分析数字媒体艺术学科知识体系，制定人才培养方案

这里的大数据指的是数字媒体艺术在中国兴起的这些年来，所招收的学生数量、占比，毕业的就业方向、职业规划，考研和出国比率，包括二本以上院校的师资力量和科研成果等。在大数据分析的背后，是一个值得思考和改革的学科知识体系。在大数据的支撑下，我们可以更加有效的制定人才培养方案。人才培养方案中应包括：数字媒体艺术基本原理模块、影视特效创作模块、交互媒体设计模块、数字媒体产业知识模块和创新创业技能模块。课程体系应与高校的培养目标和教学资源匹配，强调艺术与科学、人文的交叉融合，以创作为核心，将学生的创作、设计能力和服务于创作的技术研发能力的培养作为首要目标。

2.3依托产业需求，制定数字媒体艺术专业生态发展战略

数字媒体集中表现在传媒、电视、电影、娱乐、舞台设计、人机交互的应用等方面，在数字影像灯光艺术、数字互动装置艺术、影视动画、实验电影等方面有及其广泛的运用和推广价值。实践型的数字媒体艺术学科就更应当与市场接轨，企业化的模式，工作室的团队的组建是非常必要的。构建师徒式的教学团队，比如研究生带本科生，高年级带低年级，教师作为工作室团队的核心，依据市场需求培养学生实践能力。带着想法去创作，带着项目去实践，带着实践去研究理论，这样才是一个完整的“产－学－研”的循环。

结束语

数字媒体艺术改变了传统的艺术形式，改变了人类的艺术审美，成为现代艺术表达的一种新的趋势。数字媒体艺术主要表现出虚拟性、融合性、交互性、全民性的特征。作为数字媒体艺术的创作者，要认清数字媒体艺术的表现特征，并结合着这些特征来进行创作工作，以促进数字媒体艺术发展。

参考文献：

[1]李锦.数字媒体时代视觉传达设计发展趋势[J].纳税，2017（36）：145.

[2]赵娜.地域环境下的数字媒体视觉艺术产品创新设计研究[J].智库时代，2017（17）：229+232.

[3]陈昕启.展示设计中的数字媒体艺术研究[J].美术教育研究，2017（24）：77.

[4]周意钧.基于数字媒体艺术的展示设计与研究[J].新闻研究导刊，2017，8（24）：55+129.

作者简介：朱雄轩（1983.9—），男，湖北武汉人，硕士；长江职业学院艺术设计学院，副教授；主要研究方向为艺术设计。