“音乐+”——撬动新课程的文化主张

“音乐+”——撬动新课程的文化主张

李敏

——通过“音乐+”主题式融合课程实践探索智慧课堂之路

李敏东莞市南城中心小学

文章简介：本文向大家介绍了“音乐+”主题式融合课程的课程样态，课程文化主张，以《我与春天有个约会》为例，阐述了“音乐+”主题式融合课程实践探索情况和课程魅力，是迈入智慧课堂的有效途径。

关键词：音乐+主题式融合课程

一、主题式融合课程绽放课程新样态

当前，我们常看到了的音乐歌唱课堂教学样态是：一个有趣或好玩的“引入”开头——学习歌曲重难点及知识——学会演唱歌曲——熟练演唱，融入表演唱等。

本文讲的是一种新的课堂教学实践，这种课堂以“某主题”为研究核心，前期是学生自主学习、整理资料、排练实践的过程，终极课堂以成果展示会的形式呈现，以我校开展的《我与春天有个约会》为例：一首歌曲《春晓》把大家引到了“我与春天有个约会”的主题，通过视频《春分》，让大家知道春天从“立春”开始，春天来了，物候慢慢发生变化；伴随“春”的音乐和朱自清《春》的散文片段，孩子们把自己编排“春”的舞蹈、“春”的朗诵、“春”的演奏、“春”的表演唱搬上了小舞台，如行云、如流水、如诗画。不仅如此，他们还以“春”为主题，画春天、写春天、照春天，把物化的“春天”也搬上舞台，与让多彩与美丽相伴。在展示课堂上，孩子们把“春”以“声”的形式，以“舞”的形式，以“影”的形式，把生活“春天”，文化“春天”，艺术“春天”再现舞台，让各种艺术审美呈现舞台。孩子们课堂上唱春天、奏春天、颂春天、画春天、写春天，让春天在文化的舞台上灵动、闪耀；课堂外他们用探索的眼睛去找春天、看春天、闻春天、感受和发现这个美好春天，春天留在了孩子的自然生活中和文化生活里。这种课堂，它以音乐为核心，以“＋”的方式联系课内课外，整合了语文、舞蹈、美术、信息等学科；这种课堂，以音乐为线条，联系生活与艺术，实现了生活与艺术的融合与提升，这就是“音乐+”主题式融合课程。

二、融合课程彰显新课程的文化主张

国务院《关于基础教育改革与发展的决定》(国发[2001]2l号)，提出：大力推进基础教育课程改革，调整和改革基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。明确提出基础教育课程改革的六大目标。六大目标提出了对我国的教育现状进行的“六大改变”，充分体现了新课程与传统决裂的决心。

（一）融合课程成为新课程的一种文化主张

1.它以国家课程为依据，是课程走向综合化的一种策略研究。它基于学科融合，在课程结构上打破学科边界，通过教学目标与内容的融合、教材的融合，实现关联学科知识与信息的统整；它关注学生的学习兴趣和生活经验，实现课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系；它通过改变教师教研与教学方式，促进了教师课程文化的融合与发展等。

2.它基于学生素质发展和培养，为学生创设更适合的学习内容、学习方式和学习环境。传统课程实施过于强调接受学习、机械训练，而主题式融合课程则以学生的经验世界为依托，以学生兴趣为基点，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于实践，培养学生搜集、处理信息和获取新知识、分析问题、解决问题的能力以及交流与合作的能力。

3．它基于课程建设与发展，改变了教师长期以来“学科本位”的工作方式。要实现主题式融合课程需要来自不同学科的教师，他们将围绕着某个主题，紧密组合为一个研究整体，从在自己的学科领域延展到关联学科领域，从学科知识到相关文化，以主题为纽带，把大家从不同学科联系起来，形成一个“新战队”，向新的领域进军，从课程建设的“局外人”改变为“创生者”。

这些思想与形式的革新，对新课程建设提出了哲学意蕴的思考。

（二）融合课程的现实意义

1.融合课程让学习本身更有意义。当前我们基础教育中，学生学的知识大多用来应付考试，肤浅而脆弱，学生很难和自己的生活经验有机结合，并运用到生活中去，课程融合目的就是引导学生进行有意义的深度学习，把碎片的、割裂的知识进行整合，并与自己的生活经验联系，形成自己的知识结构和主张，形成有生命力的知识、活化的知识，从而激发孩子自主探索深入学习，让学习本身更有意义。

2.课程整合有利于激发学生的创新性思维。人大脑的学习是以“模块”的方式进行复杂学习，把课程进行整合，能协助学生创造“模块”与“联结”，能协助学生将知识与生活结合起来，促进其更深入地理解所学的概念，并迁移到另一个情境中。同时，它还有助于左右脑的协同思维。这种协同思维有助于学生想象力、思考力的发挥，促进创新思维的发展。

三、“音乐+”主题式融合课程的实践

（一）突显文化韵味，打破学科堡垒。

1.突出审美为核心。融合的课程设计依然遵循和突出审美为核心，通过音乐、合唱、舞蹈、器乐、诗朗诵、绘画等综合艺术，融合再现，让学生感受综合艺术在音乐旋律美、节奏美、音色美、和声美等之外还有画面美、环境美、创造美、意境美等，让学生获得更好的艺术美感，产生对音乐及综合艺术的学习热情。

2.打破学科课程堡垒。歌唱、合唱、美术、舞蹈、器乐、朗诵同属于艺术门类，但往往在教学过程中又把它们分割开来，然而这些学科它们本身就有着紧密的关联，如：舞蹈，本来就和音乐有着密不可分的关联，器乐和朗诵、器乐和演唱等等。现在我们重新把这些有关联的文化内容整合起来，目的就是体现一个大文化背景，构建起与其他艺术门类及其他学科的联系，把生活与艺术紧密相连，凸显“文化味”让“文化味”更浓。

（二）关注学生实践，培养创新意识。

1.关注学生艺术实践。“音乐+”主题式融和课程是含括：综合艺术实践与展示课程，它以音乐、美文为主线、主要内容为纽带，通过“+”的方式，把舞蹈、美术、诗歌、合唱等其他艺术文化形式加进来，让音乐的艺术魅力再升华，体现综合艺术与音乐的美。学生需在前期做好相应的实践准备，如：分组、分工、整理资料、制作PPT、协同表演和排练、主题绘画、户外摄影等，分组做好准备后，还要为最终的展示活动做好策划和排练，邀请嘉宾、印发邀请函、节目单等等，这些都需要学生的直接参与和实践。

2.培养学生创新意识。艺术的审美过程是一个运用通感联觉的复杂的心理过程，有利于培养学生创造性思维。我们把“创造”有机设计在每项实践活动，对艺术的体验和表达中，就是为了发挥好学生的创新意识和创造力，搭建的艺术展示舞台就是让学生的艺术实践和创意得到展示和激发。

（三）关注过程管理，明确课程目标。

1.制定一个共同的主题。主题式融合课程，是以某任务为中心目标来选择、组织课程内容，并通过完成任务实现教学目标而进行学习的课程。如：《我与春天有个约会》，“春”就是我们联系音乐、乐曲、诗歌、绘画、舞蹈、风俗等文化方面的主题，所有的资料、素材、活动主题都围绕着“春”来进行。

2.强调过程分工和组织。音乐+主题式融合课程的学习主体是学生，组织与学习的过程主体都是学生，基于小学生能力基础为条件，在组织课程实施的时候，为确保展示课程的完美实施，需做好相应的前期组织：①制定本课程实施目标和方案。主题式融合课程它需要前期做好充分的准备，教师在制定学期计划的时候，就要把该课程计划纳入在内，给学生明确好主题和任务目标，准备的时间和展示时间、地点等相关规划。②协助学生做好活动分组工作。活动分组可以根据学生的兴趣、爱好、特长等因素来进行分组，如：诗歌组、器乐组、舞蹈组、歌唱组、绘画组等，每个小组选出2名组长，负责组织、跟进活动开展的情况和定期向老师汇报。③挑选有责任心的组长。正组长一般在专业水平上、组织能力、沟通能力上有一定的个人优势和特长，这样可以更好地组织好后期的排练工作并及时和老师做好沟通；副组长具备一定的“资源优势”，他可以是个热心人，可以是父母方面有艺术特长的人，可以是家里有排练场地的人等等，老师可以从活动资源方面来考虑相关人选。④给每个小组明确任务。首先，明确好所有准备是为了展示会而来。其次，明确分组任务。如：资料组同学要查找有关春这个节气和相关风土人情的资料，并制作一个3分钟左右的展示PPT；诗歌组的同学要找出系列体现“春”主题的古诗，选2-3首配好相关音乐，组织一个朗诵表演等等⑤组织实践和定期汇报。各小组明确任务后，由小组长组织大家实施。为组织有效，老师可以设计好一个《过程评价记录表》，通过项目过程指向、评价指向，让小组长带领学生与义工家长共同去完成任务，目的是使任务能及时开展和完成，家长评价与督促使任务质量提升。

3.制定展示方案策划。由于资料、节目情况的不确定性和生成性，展示活动必须到最后阶段才能有基本雏形。为此，接近汇报活动展示前期，由老师带领几个小组的小组长和相关家长开展筹备会，会议包括几方面内容：①节目的编排。在编排上，老师可以一个“节目编排表”，引导学生及家长在展示汇报演出时，扣紧主题设置几个章节。一般为三篇章式，以《我与春天有个约会》为例：引子——第一篇章（春风化雨“快”）——第二篇章（春满人间“慢”）——第三篇章（春意浓浓“快”）——尾声（延展），当然也可以为“起承转合”四篇章式结构。让孩子和家长共同商议，完成一个篇章结构式的节目单。②制定展示活动当天的组织机构。组织开展一个展示活动不是一件容易的事，因此，需要有家长的协助和参与。如：活动的策划、活动的系列安排、节目的表演等等，这是一项大活动，大家的分工要明确才能组织有序。③撰写主持词和培训主持人。主持词撰写对于小学生来说是展示活动的一个难点，这时我们可以充分利用家长资源，把节目的思想、设计理念、设计意图等通过主持词表现出来。为使演出的思想结构清晰，一般我们以篇章为整体进行主持词设计，即一个篇章一段主持词，引子之后主持词带出活动主题。为使孩子们得到锻炼，我们可以设立总主持负责活动的开始和结束以及三个篇章的分主持。主持人的培训可以由孩子的能力水平来决定是否需要专门辅导，有必要的可以由相关家长负责培训。④节目之外的工作。除了表演活动之外，我们还有很多的组织工作需要配合。比如：设计邀请函、节目单，邀请其他家长，找场地排练等等。这些都可以在家长总策划下由孩子独立或团队完成，只要孩子能做的事，我们大人尽量不插手，这样才能更好地培养孩子的合作能力、解决问题的能力、独立思考的能力等等。

4.全面开展好展示活动。综合展示活动是“音乐+”主题式融合课程的具体表现，它是课程实现融合的载体。学生在前期的分组准备，将通过这个展示活动实行交融、互通，正如文章前面所介绍一样，一个个春的情景画面，一个个春的诗意盎然，将随着春的音乐、春的舞蹈娓娓道来，一个“文化春天”呈现课堂。

（四）关注孩子成长，实施过程评价。

《中小学艺术素质测评办法》第三条规定：学生艺术素质测评应……既关注学生艺术课程学习水平，也关注学生参与艺术实践活动的经历；既关注学生的学习成果，也关注学生的学习态度；既关注对学生的基本要求，也关注对学生的特长激励。“音乐+”主题式融合课程学习正好就是学生参与艺术活动实践的一个过程，学生的学习态度和表现，呈现在整个学习、实践、展示过程中，在重要环节过程我们设计了组长评价、家长评价、老师评价的内容，同时我们也用照片、录像等记录孩子的表现，及时评价促进，鼓励孩子积极参与艺术实践。

（五）关注家校联动，拓宽教育资源。

主题式融合课程的开发，涉及交叉学科，涉及开放式学习，固然离不开各种资源。比如，学生要收集整理资料，那么他需要网络和电脑；学生需要排练节目，他需要场地、音响设备、人员指导；课程需要综合展示，那么需要一个较大的舞台或表演场地、需要家长的协助等等。我们在推动课程建设的过程中，启动家校联动机制，让家长参与到学习活动中。如：在检阅孩子分组工作时，我们就有家长利用自己开的咖啡厅，给孩子们开展了一次“小小钢琴演奏会”，让全体的小组成员和家长进行了一次观摩学习，活动凝聚了学生和家长，又促进了钢琴学习交流。又如：我们在展示会活动的时候，就有家长协助我们设计节目单和印刷，还有的家长协助给孩子化妆，租借演出服等。在推动家校联动的过程中，我们因地制宜、因人而异，拓宽思维、拓宽渠道，根据校内外的不同情况，通常把资源条件归为校外资源和校内资源。校外资源包括：网络资源、影视资源、场馆资源（图书馆、展览馆、博物馆、电视台、公园、植物园等）、家长人力资源（各种专业人士、义工人士）等。校内资源包括：教室、功能室、运动场所、图书馆、植物园、网络、电脑、教师人力、学生人力等。

“音乐+”主题式融合课程，通过学科知识整合、学科知识与生活的整合、资源的整合及学习方式的整合，实现学生能从多重视角整合处理相关信息，更全面、客观地理解知识和解决问题，把知识与生活紧密联系起来，实现人与自然、社会、文化、自我的深层思考和多维融合，加深了对学习主题的认识，加强了学生的艺术实践，提升了学生的组织能力，培养了学生学习的自信心，素养得以发展，使学生是学习更具意义，是培养学生创新能力和迈入智慧课堂的有效途径。

参考文献：

①《课程的力量——学校课程规划、设计与实施》万伟著华东师范大学出版社

②《校本课程发展、教师发展与伙伴协作》李子建主编教育科学出版社

③《群落式课程》丁杭缨主编现代教育出版社

④《校本课程论》钟启泉著上海教育出版社