浅谈纤维艺术的形式美

浅谈纤维艺术的形式美

李青

李青（武汉纺织大学，湖北武汉430000）

摘要：纤维艺术是一种极其高雅的表现形式，它以独特的艺术语言和形式在艺术界独树一帜，其无与伦比的表现技巧和形式的美感，极具视觉的冲击力和震撼力。随着现代科学技术的发展进步以及现当代人文背景的转换，现代纤维艺术不仅在材料和形式上进行了突破，而且在纤维艺术品的精神内涵上更加注重艺术家个人艺术观念的表达。在现代建筑空间环境中现代纤维艺术创作观念必需受到一定程度的制约，然而正是这种制约，使现代纤维艺术创作表现出独具空间形态的艺术观念。作为一种艺术形式，它的发展变化在遵循艺术发展一般规律的同时，由于其特殊的审美价值与使用价值使它发展成有别于其他造型艺术的形式。

关键词：纤维艺术；形式美

中图分类号：J01文献标识码：A文章编号：1673-0992（2010）09A-0189-01

1纤维艺术的理念

在纤维艺术创作中，无论是传统的平面作品还是设计前卫的装置作品都是将材料作为最基本的元素，利用不同的技法来表达观念和思想的。艺术家不是简单的将多种材料进行堆砌，而是利用材料的自然特性，改变它的外部特征并赋予新的形式，使其产生新的视觉效果，给人以美的享受。纤维材料质地本身所具有的物理性与化学性，又使纤维艺术作品具有御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能效用。所以纤维艺术又是实用功能与审美价值相统一的艺术形式。其特定材质的运用和表现形式的多样化，使纤维艺术具有平面性、立体性及空间性等多种造型特点。随着现代主义文艺思潮影响与传播，艺术家们逐渐发现了纤维艺术中不同材料的使用可以创造出新的独特的艺术形式。这种手段的运用，在本质上打破了传统艺术形式中材料的束缚性，这样在无形之中促进了纤维艺术形式发展的多样性。在做纤维艺术作品时，艺术家应该完全自由地创作和表达自己的意图，进行美的纯粹创造。艺术创作不是简单的.机械的.程式化的过程，而要有更多的心灵陶冶与感情能力的培养。艺术家们应当大胆的探索与开拓，摆脱陈旧的思想，走向自由与多元化，为这门古老的艺术注入新鲜的血液。黑格尔曾指出，艺术作品如果以摹仿为目的，美的对象和内容也就成为不重要的了。在任何情况下。摹仿只能显现一种技巧，而不能产生艺术作品。艺术的真实不在于正确的摹仿自然，而是内外因素的协调一致，将技能作为手段，运用从现实生活中培养出来的想象力，实现艺术自身的自由本性，达到身心合一。优秀的纤维艺术作品即是美的有生命的，能够深刻把握现实生活的艺术品。作品的表现手法与艺术形式越是赋有创造性，艺术感染力就越强。

2对纤维艺术的形式美的理解

形式是指构成事物诸要素的结构很显现方式。“形”即称“原形”，包括原始形.自然形。“式”指“法式”.“法则”。“形”是自然的，“式”是人为的。“形式”是指自然形态经过人为加工而成为一种新的美的形式。什么是形式美。广义的说，它是客观事物外观形式的美。狭义的说，它是大量具体美的形式提炼.概括出来那种抽象形式所具有的美。它是点线面.色彩.空间.构图.质材等形式因素的组合构成的艺术作品的形式之美。形式美法则即包括和谐与对比，对称与平衡，比例与尺度，节奏与韵律，变化与统一，反复与连续，统觉与错觉。

在纤维艺术中，设计元素及视觉语言的传达表现出积极的推动作用。在平面构成中，点、线、面是三个基本要素，同样，纤维艺术的平面作品中这三要素也是形式表现的根本，在设计中巧妙地运用点、线、面，能变化出很多不同的感情及视觉效果。点能体现出一种张力，常常在创作时来充当造型的视觉中心，能有效的激发人们的视觉情绪，这一点，在纤维艺术的视觉表现中，不亚于色彩的表现力。当点在三个以上时，往往会产生面的感觉，点的数目越多，面的感觉就越强烈。用数目不同的点作不同形式的组合排列，会产生各种不同“虚幻”的面的感觉，点的特性已被广泛运用在纤维艺术材质的表现中，给人一种光效应的视觉感受，能强烈捕捉人们的视线。线是点移动的轨迹，线的基本特性是具有动感，根据不同的粗细、长短以及形状的不同，表现性格也不同。一组水平的细线具有安静细密的感觉，而一组水平的粗线则具有钝重的感觉。如果在纤维艺术中将这种特性发挥的适中，则能给人一种平衡、和谐、安定的视觉心理感受。灵活运用点、线、面基本设计元素，巧妙地进行排列组合形式的变化，如分离、联合、重叠、透叠、对比、渐变、特异、发射、转换等，表达出理性的、跳跃的、柔和的、凝重的等不同的性格特征，具有不同的视觉美感，赋予纤维艺术千变万化的视觉心理与设计意念。无疑，形式美给人们带来了情感上的满足与精神上的享受。如果说设计创意是设计成功的桥梁，那么艺术表现形式则是保障桥梁稳固的奠基石，再绝妙的创意构想，如果缺少了艺术形式美，艺术形象和艺术作品也将会落空。

3形式美对纤维艺术作品的积极作用

对于艺术来说，它的形式是内容的存在方式。形式美是艺术创造的重要手段，在艺术作品中所占的地位和所承担的任务相当重要，从艺术创作过程中不难看出，形式美即是创作的起源，也是创作的结果。成功的艺术形式能使审美者忘记形式，得到美的艺术享受。现代纤维艺术不断发展成为多方位、多形态、多表现形式的艺术，无论是二维的壁面形态还是三维的空间形态，其形态、色彩以及技法产生的肌理等因素就与周围空间的众多因素发生关系。设计者必须从中协调它们之间的关系，并使人们在视觉心理中产生美的联想，才能最终完成整体的空间美。当今高科技发展的社会，空间的变化是朝着多维的空间发展，空间观念的形式变化成为纤维艺术的主题思想，不在拘泥于材料和技法的限制，从造型上打破作品凝聚力表达的完整性，将展示空间融于作品的造型中，成为作品不可分割的一部分。这时，空间对于作品来说不仅仅是陪衬作用的外环境空间，而是与作品本身同样重要的造型因素，起到双重作用。美国艺术家希安的作品《聚焦》打破了常规，将二维平面的手工编织制品通过特殊方法塑造成为三维的造型形态，并且加入一些细节的金属质感的材料。利用的是纤维的线性特点，通过编织与不编织所产生的不同肌理质感，创造出虚与实、秩序与混乱、传统与创新、简约与繁复、积聚与扩散、内敛与奔放的对比辨证造型。借助体、面、线多种多样的组合穿插，构成虚与实、分与聚、动与静的实体空间和视觉空间，使作品本身的空间美发挥的淋漓尽致。说到纤维艺术的空间美，不得不提的就是壁挂的艺术表现形式，壁挂在早期被诠释为通过手纺织品色线创造出用于墙壁装饰的那种带有图形、色彩等造型效果的纺织物。然而，随着选择不同造型形态，工艺手段，材料媒介的不同，壁挂又随着文化背景的不同派生出许多称谓，如挂毯、编织结构艺术、纺织品艺术、软雕塑、软装饰、纤维艺术等等，我们常常用壁挂来装饰我们的生活空间，现代社会发展的多元化，室内空间表现出的不同形式也越具个性化，各种抽象美的不规则空间，给人们的生活也带来了新的情趣。

参考文献：

[1]彭富春.《美学》武汉大学出版社.2005年10月

[2]蔡从烈、秦栗、薛建新.《纤维艺术设计》.武汉.湖北美术出版社.2006年6月

[3]李醒尘.《西方美学史教程》.北京大学出版社2005年9月

[4]上海市美学研究会.《美学与艺术讲演录》.上海人民出版社.1983年8月

[5]向海涛.《视觉表述》西南师范大学出版社.1997年6月

[6]朱光潜.《西方美学史》人民文学出版社，2008年5月